评论演员沈金伟

沈金伟，男，平剧演员。1991年出生于河北省固安市。他从小就喜欢鞠萍，3岁开始唱歌剧，4岁正式登台。八岁时，当地艺术学校的校长以特殊待遇介绍了他。2004年，他被廊坊评剧集团直接录取。2007年10月，他进入北京平剧剧团，并开始出演多部大型歌剧。他曾受到著名评论家的教导，如:钢立民、周连生、赵丹红、赵如意、陈胜利、肖小俊、李逸霞和李子森。在不断的表演实践中，总结了“演员应该在舞台上表演”的理论。

个人工作

张继保在民谣《清风亭》中扮演。
在戏剧《母亲》中扮演小眼镜的角色。
吴梁潇在平剧现代戏剧《绿色情歌》中饰演。
农历老人在新年歌谣《灶神》中扮演。
在平剧《花儿为媒介》中扮演王俊青或贾应均。
在民谣《统一的故事》中扮演安克勤。
吴桐在鞠萍歌剧《梧桐树》中演出。
爱宝在平剧《劝爱宝》中演出。
民谣《杜十娘》中的孙福。
朱·邓椿或宋成在民谣《牧羊人圈》中扮演。
王堂或艾国在鞠萍歌剧《击败金枝》中扮演。
莫吉在民谣《于今怒》中扮演。
王宏贵在鞠萍歌剧《饮茶瓶计划》中饰演。
郎星在鞠萍歌剧《飞街》中演出。
青年版民谣《无与伦比的传说》扮演皇帝。
在平剧《滚木鼓》中扮演小仓·瓦。
唐笑在鞠萍大型话剧《野火春风斗古城》中饰演。
模仿李玉刚的《醉妃》，也擅长跳舞。草图包括“钱是妈妈”和“风暴”。11岁时，他在电视剧《甘龙王朝》中扮演一名歌剧演员。

新闻外联:

沈金伟、资深评剧人才、乔萧声

在生活中，他是90后现代社会的时尚；在舞台上，他是个讲故事的人，扮演数百个角色。虽然他只有19岁，但他有15年的舞台生涯。他不为人知，但他已经意识到了自己领域的真正意义。面对平剧少有的年轻演员，他作为平剧天才在时尚青年中广为人知。他就是沈金伟，北京评剧团杰出的年轻演员。

带头扮演一个活生生的仓库女孩

在北京地质大礼堂刚刚结束的民谣《滚木鼓》的演出中，沈金伟以出色的表演取得了圆满成功，赢得了观众的认可。

作为一部移植剧，平剧版的《卷帘鼓》也很受欢迎。当时，中国评剧剧院的陈绍芳和长春评剧剧院的潘长江大师刘黎明的表演是最好的。这出戏是为了儿童的丑陋，它的歌唱技巧非常重要。它的表演简单有趣。

面对一个深深扎根于人民心中的角色，新时代的行动者自然承受着巨大的压力。虽然不能超越经典，但新时代的演员也有新时代的思想和观念。他们还将按照现代价值观和美学来演绎全新的小川。

最重要的是，19岁的杰出年轻演员沈金伟在年龄上与剧中的角色相似，所以演戏更自然。沈金伟在传统和创新意识上的突破使小仓·瓦更加灿烂可爱。

众所周知，小仓佤邦属于丑八怪行业，曲剧和评剧都是由著名的丑八怪成功演出的。沈金伟是北京评剧团非常优秀的年轻演员。他在《轮回》、《以花为媒介》和《绿色情歌》等剧中扮演重要角色。沈金伟，生来英俊，在剧中看起来像个英俊的小生，为什么要扮演一个丑陋的角色？而且还在戏剧学校绑架、结巴、扮演盲人。沈金伟说，他不认为小仓瓦只是一个丑陋的人。对他来说，小仓·瓦只是个小男孩，所以他没有使用太多丑陋的技术来塑造他。在他看来，他应该描绘一个非常可爱的小女孩。

这是演员们对小仓·瓦新认识的新时代。这是一个非常创新的观点，也非常符合新时期年轻演员对剧中人物的理解。

这位老人负责这场大型演出。

事实上，沈金伟已经演戏这么多年了，因为他是一个非常聪明和热爱钻石的年轻人，渐渐地他想出了一套理论。演戏的人不多，经验也不多。到目前为止，他们已经玩了15年了。沈金伟是平剧世家。说到他对评剧的喜爱，他还有一个非常神秘的故事。

萧金伟生来就有一本关于民谣的书。因为他的父亲是一名经验丰富的鞠萍球员，金伟从母亲的子宫里就深受鞠萍的影响，从小就表现出对鞠萍的爱。他3岁开始唱歌剧，4岁就能登台演出。因此，今年才19岁的金薇已经庆祝了她的15周年。8岁的萧金伟开始被当地艺术学校校长以特殊待遇选中，并从此进入专业艺术生涯。

在艺术学校时期，也发生了许多曲折，这使金维深受其害。在夏季和冬季的练习中，那些时候制定的基本技能今天都被使用了，尽管有点苦。因此，那次地狱般的经历也造就了今天的沈金伟。作为一个在市场经济浪潮下仍在努力追求歌剧梦想的90后青年，他永不言败的性格使沈金伟成为一个多才多艺的好演员。

在过去的15年里，他经历了太多，感受太多。当然，他获得了更多。他扮演过龙套，负责过服装，但今天沈金伟，作为一个新时代的立体演员，向每一个观众展示了这一点。沈金伟有各种各样的职业，既能扮演老人又能扮演年轻人，还能打扮得又丑又帅。可以说他是一个多才多艺的人。他在《灶神》中扮演老人，在《花》中扮演未成年学生，在《无与伦比的传记》中扮演浪漫的皇帝，在《滚垫桶》中扮演可爱的小沧娃。

游戏内外的生活

沈金伟生活中喜欢说笑。他非常活泼和有礼貌。在舞台上，他甚至更加认真和渴望学习，并经常在实践中总结他真正的知识和见解。他认为尽管目前的游戏方式有点盲目，但它不是随机的。他有自己的方式来扮演各种角色。此外，他的声音还没有改变。他还必须联系其他职业，吸收他们的精华。他认为戏剧评论中的演员应该从不好的事情中学习，这是非常有用的。平剧男主角张德福也提到他自己在《花做媒介》中使用了一些丑陋的东西。虽然他是未成年人，但在那里使用它是非常合适和聪明的。沈金伟觉得，如果在适当的时候把一些丑陋的元素融入到利基市场中，就会更像生活，不那么自命不凡，这正是评剧应该注意的。

经过多年的实践和探索，金肖伟也总结了自己的表演理论。如果你在这个领域感觉不到什么，那么你就不是一个真正的天才。他提议演员应该在舞台上扮演他自己还是其他人。如果你仔细考虑一下，这个看似荒谬的问题确实值得讨论。我们一直认为在舞台上表演当然是戏剧的一部分。事实上，这也是事实，但沈金伟更觉得，虽然每个演员扮演的角色不同，但实际上每个角色都有自己的风格，否则同样的人物塑造会有点单调。

沈金伟在他的博客中总结道:“这个行业的普遍观点是，一个演员掌权时不是他自己，而是他掌权时的另一个人。在我看来，这不是真的。我认为演员应该把剧中人物的灵魂融入自己的身体，用自己的表演和歌剧的四种技巧和五种方法来表达自己的情感。所有角色的喜怒哀乐和他的微笑都应该用他自己的感情来刻画，以达到刻画角色的立体印象和现实，而不是虚假的做作和故作姿态的表现，相反，他应该是他自己。舞台表演源于生活，高于生活，但它离不开生活。然而，你是最有活力的，能理解现代人最想要什么。平剧是反映现代生活的最佳戏剧类型。甚至一些传统戏剧也是为了向现代观众表达主题。因此，生活在一些戏剧中可以让观众更喜欢这个角色，也更喜欢它。换句话说，舞台上的演员必须掌握现代人的审美习惯，并为观众服务，不管他们诠释的是什么角色。否则，就不会有与观众的互动，没有人物塑造的立体印象，也没有观众会喜欢你。"

沈金伟的理论可能有一些争议，但实际上它并不与演员的角色相矛盾。一是把握表演主体，二是以观众为对象。目的是依靠演员自己的理解和诠释他人的能力为观众服务。沈金伟非常谦虚，渴望学习。他还仔细咨询了赵丹红，一个著名的讲故事的人，一个李(依兰)的弟子，一个国家一级演员。赵丹红也赞同这一理论，并鼓励沈金伟多学习，多从实践中学习。

最后，沈金伟谈到了鞠萍的现状，但他表示，尽管条件艰难，但由于他对鞠萍的热爱，他将在领导人的带领和歌剧迷的陪同下，继续建设鞠萍的新标准。然而，他希望鞠萍圈能够打破地域、剧团和流派的界限，以鞠萍的感情为己任，团结和发扬鞠萍。

和90后的歌剧演员谈论歌剧时，我没想到会对角色有如此独特的看法，这表明他们热爱这个职业，他们甚至把精力投入到自己的职业追求上，这真是令人钦佩。北京平剧剧团也有许多像沈金伟这样的80后和90后的优秀青年演员。有了他们的参与，平剧更有活力，生成也更有活力。目前，北京平原评剧团已成为评剧人才的后备基地，专业齐全，流派多样，军政兼备。平剧的新时代将在这里崛起。

沈金伟的评剧《于今怒》