李瑞环的平举作品弃武存静，石头变成黄金

李瑞环同志一贯重视民族文化的传承，为京剧和评剧改编了许多传统剧目。其中，他为天津平剧白剧团编撰的《珍珠衫》、《韩玉娘》、《孔雀东南飞》、《马赵一》、《秦香莲》等剧目不仅丰富了平剧舞台，而且对平剧艺术的发展起到了重要的推动作用。
李瑞环同志的平剧作品充分遵循了传统戏曲的艺术规律，实践了他一贯的艺术创作理念。本着取传统戏曲精华、去糟粕的原则，李瑞环平剧作品精简，突出主线，仔细斟酌词句，充分考虑平剧的特点，照顾平剧特定受众群体的审美习惯。每一部新改编的戏剧都花费了他大量的心血，仔细推敲和提炼每一个字，充分体现了他促进中国文化传承和发展的强烈责任感和使命感。
珍珠衬衫(Pearl Shirt)，源自古典小说《今昔奇观》，是平剧的一部家庭剧。主要讲述商人罗德的妻子王三桥(Wang Sanqiao)的故事，他在丈夫出差期间因婚外情离婚，再婚至一名县长，然后与前夫重聚。起初，它不仅冗长复杂，而且思想内容贫乏，因而逐渐消失在舞台上。
作者大胆地处理了原著。在尽可能保留原剧精彩咏叹调的前提下，他将原20多部剧减为10部，将王三桥变成了一个被欺骗、失去身体、忏悔、自责、可怜的角色。在剧中，摧毁罗德斯家族的尚晨在国外因病去世。他的妻子石平再婚，归还了罗德斯家族传下来的珍珠衬衫。在听了罗兹对离婚事实的描述后，作者在平的《看来人们应该做更多的好事》中加入了一个大咏叹调。这种适应将把观念从旧版本的“循环报应”提升到规范行为和道德的生命感知，具有警示意义。这部戏的改编达到了把石头变成金子的效果，被誉为传统戏剧改编的典范。自2011年推出以来，该剧已经上演了90多场，受到了专家、学者和广大观众的好评。
《玉娘汉》改编自京剧《生与死的仇恨》。原剧制作于20世纪30年代中期，由梅兰芳首播。当时，这是一部“暂时”配合抗日战争的作品。虽然主题和概念具有积极的意义，但不可避免的是遗漏会被匆忙留下，几十年来几乎没有表演。
作者的改编，在保留原剧本精髓的同时，重新编织结构，澄清故事，并将原14部剧本浓缩成6部。它聚焦于宋代平民汉玉娘和程鹏居的艺术形象，他们在战争中被金榜俘虏为奴后不幸地结合在一起。然而，由于一场误会，夫妇俩分开了，韩玉娘这位既爱国又忠诚的艺术形象受到了高度重视。最初，中国、韩国和玉娘的几首古典咏叹调被保留下来，为演员发挥才华创造了条件。改编后的版本还增加了不同角色的咏叹调，突出了鞠萍的特点，给演员们更多的发挥空间。业内人士认为，《韩·玉娘》的改编是一部基于原著的好节目。扮演韩玉娘和白教第四代传人的平剧表演艺术家王冠丽，以其娴熟的技巧和对人物深刻的理解，深刻而生动地描绘了韩玉娘的悲剧经历和人物内心的痛苦。
孔雀东南飞，源于韩乐府的长诗，热情歌颂男女主人公的忠贞爱情，揭露封建制度和家庭伦理对人性的扼杀和破坏。平剧旧版本《孔雀东南飞》受历史限制，内容简单，人物类型各异。尤其是主人公刘兰芝、焦仲卿为爱而死，焦灼的母亲肆意虐待儿媳的依据不足，制约了该剧的思想深度和艺术感染力，难以取得重大突破。
作者写的新版《孔雀东南飞》没有新炉子。相反，它遵循了原有的故事框架，深入探究了人物的内心活动，从各个侧面和角度丰富了艺术形象，以微妙的方式展示了人物思想感情的变化程度，充分利用了生动活泼的人物，体现了作者一贯的艺术理念和继承发展创新的审美追求。旧书中的
刘兰芝是在邪恶的婆婆的打击下顺从的典型例子。除了害怕，她还必须忍受家庭暴力。至于她为什么要忍受，她没有给出明确的解释，这使她看起来苍白无力。在改编后的版本中，刘兰芝回到她母亲的家里去看她母亲的病。在与母亲的交流中，她通过歌词讲述了“她岳母在节日期间遭受了很多痛苦。她的儿子只想做一个全心全意孝顺的儿媳妇，更加尊重和宽容老人。”这反映了她对婆婆的善良和理解，从一开始就为刘兰芝定下了一个贤惠、明智和开明的性格基调。对丈夫焦仲卿的态度不仅肯定了他的诚实和忠诚，还特别称赞他是一个廉洁的官员，愿意做一个好妻子。这不仅提高了人物的思想水平，奠定了她爱丈夫的基础，也增加了人物行为的可信度和为爱而死的必然性。
此外，作者巧妙地将现代意识融入到角色中，在许多方面展现了人物的性格特征，使刘兰芝的形象更加厚重和丰满。刘兰芝离婚后，被哥哥刘虹强迫再婚，她陷入了孤独的境地。作者为她设计了20多句核心咏叹调，集中表达了刘兰芝的愤怒和绝望。可以说，每一个字、每一滴血、每一个声音和每一滴眼泪都是感人的。它不仅为演员提供了表演艺术的空间，也完成了刘兰芝悲剧艺术形象的创作，给观众留下了深刻的印象。
《马昭仪》是一部反映宫廷斗争的长袍戏，原名《楚宫恨》。它主要讲述春秋时期秦楚的婚姻，楚平王的不道德，他父亲的儿子和妻子的收养，以及人际关系的腐败。秦国女仆马昭仪被迫嫁给楚国的孟赢王子，以制造一场宫廷纠纷。经过几代艺术家的实践，该剧形成了自己的流派特色。然而，由于该剧固有的缺陷，内容不够集中，一些关键情节不严谨，导致缺乏合理性，影响了人物的独特性和完整性。
在改编时，作者集中于大部分和小部分，集中于人物塑造，集中于关键事件的绘画和润饰，为人物提供充分可信的行为基础。主人公马·赵一是一个古代平民妇女的悲剧形象。她不仅是楚王父亲纳齐飞公主的参与者，也是一个无辜的受害者。她无法控制自己的命运。通过精心安排几个重要节点，作者完成了一个懂得一般原则、顾全大局、忍辱负重的古代少女形象的塑造。该剧上演后，获得一致好评，为鞠萍舞台增添了一部罕见的戏剧。
《秦香莲》作为平剧白派的代表剧目，历史悠久，影响广泛。它的故事广为人知。然而，就文本而言，虽然主要人物、情节、表演和咏叹调都已定型，但仍存在结构松散、表演复杂、人物表达不准确、不合理等明显缺陷。
作者思考这部戏已经很久了，他用自己的智慧和笔如椽子般细致地刻画了微妙的点。例如，原剧的丈夫陈世美在开封被包拯囚禁后，皇帝的嫂子上台提问。撞上砖墙后，她搬回皇宫挑战泰兴。由于她两次露面，情节被推迟了。提交人变成了先来的皇帝嫂子，泰兴后来来了。这两部剧合二为一，加快了节奏，使情节更加集中紧凑。
经过提炼和修饰，线条更适合角色的身份和情感。例如，当包征受理秦湘莲对陈士梅的诉讼并上法庭时，原话是“上法庭之前，先解决不公正的判决”。作者将下面一句话改为“先管理好人民的感情”。这不仅体现了包拯重民意轻法院亲民的思想，也体现了在诉讼解决之前，不能根据冤情来决定，从而体现了包拯严格执法和实事求是的态度。当这个国家太势利而不能坐在开封时，它胁迫包拯放开她的丈夫。最初，包拯唱道:“当你看到你的国家变脸了，你怎么能为香莲报仇？”在这两句话之后，作者又加上了一句“皇家事务真的很难，我怎么才能全面了解这件事”，突出了他面对棘手诉讼时内心的感受和无助。当秦香莲拒绝了包拯的银子捐赠，愤恨地唱着“我不想要叶翔的银子，即使我死了也不想被冤枉”的时候，包拯深受感动，在原话“香莲会在下一个法庭上向我投诉”之后加上“香莲的委屈如海，陈士梅的罪行如天堂般大”，她说我的官员和官员都参与了互相保护。我是包政的一名官员，不怕权力，清正廉明，执法如山。这种正义、人情、国家法律、人心...随它去吧。我不会穿这条黑色纱布。我将承受最大的灾难！这有力地表明了包拯坚持真理、勇于冒险的决心，使包拯的形象更加生动、真实、感人。
在剧中，秦香莲看到秦始皇时的咏叹调很美，并在戏迷中广为流传。然而，秦香莲的咏叹调有些牵强附会。例如，“她就像一轮又圆又亮的月亮，而我就像一朵乌云遮住了月亮，遮住了半个月亮。其中，“缺半个月亮”是一种自然现象，没有失去它朦胧而空灵的美，但它与“圆而亮”形成鲜明对比。作者把下面的句子改为“我就像水下的珍珠，看不见天空。“另一个例子是”她就像第三春的牡丹，清新灿烂，而我就像雪中的梅花，结了霜，结了寒。“鲜亮”和“抗冻耐寒”没有区别。作者把下面一句话改成了“我就像一朵冬天结霜受寒的梅花”。然而，这些看似逐字逐句的变化有着清晰的寓意，令人难忘。作者细致的艺术创作、审慎的求索态度和严谨细致的写作风格给鞠萍舞台带来了一个全新的场景，是鞠萍学习的典范。

王冠丽饰演的王三桥获得2012年第八届评剧艺术节特别荣誉奖

《韩·玉娘》仍然拍摄王冠丽饰演韩·玉娘

《孔雀东南飞》仍然是王冠丽扮演刘兰芝的照片