紫花地丁盛开着文艺的芬芳——看了大型现代歌谣《紫花地丁》后

紫花地丁充满了
-看了大型现代歌谣《紫花地丁》后

经典追求与象征表达

王秀云(沧州文联副主席兼作家):“紫色的花”有着准确的艺术表达。准确地说，这是我个人对各种艺术作品的评价标准之一。小说语言要准确表达写作意图，笔画要准确描绘所描绘的对象，准确表达人物的思想、情感和行为，这也是戏剧艺术的一个非常重要的特征。我很幸运第一次看到它，并观看了彩排。在没有舞台布景渲染的情况下，该剧的质量仍然可见。一个好演员是一出戏成功的关键。主要演员唱歌、阅读、玩耍、微笑，每个细节、每个动作和每个表情都一丝不苟。病人被送往医院的场景包括大量困难的动作和一段长咏叹调，这超出了普通演员的能力。她一路跌跌撞撞，伤了膝盖，割伤了胳膊，但她忍受了痛苦，准确地显示了主人公的艰难处境和坚强意志。

准确性和徒手画之间没有矛盾。例如，在民谣《中提琴》中，英雄摇着伞，人物似乎就在附近，这是我们熟悉的和正在进行的生活。写意与现实主义的结合不仅有雨点般的感觉，还有现实生活的趣味。舞台与舞台融为一体，具有强烈的真实感，增强了艺术感染力。即使是一些扮演老人的演员都带着感情表演，而不是因为他们的小号而松懈下来。他们都是舞台上的明星，展现了艺术家高尚的思想境界和艺术品质。《紫花地丁》整部戏剧的几乎每一个细节都经过精心打磨，充满激情地表演。美味有粗糙和精致之美，野性掩盖了美味。整部戏剧的高潮经常开始，结尾很美。

刘玉凤(沧州文艺评论家协会主席):古典艺术作品可以反映出历史的深度和当代的精神面貌。他们具有深厚的历史感和超越时代的魅力，实现了现实与精神的统一，故事与象征的统一，思想深度与艺术高度的统一。

《紫花地丁》具有很高的艺术内涵，有意识地强化了作品的象征意义。闪电、雷声、风和雨是时代的象征。该剧的第一幕以雷电、暴雨和疗养院的漏水开始。这个情节让人们想起了颛顼与不周山愤怒碰撞的神话。夜晚就像油漆一样，一群没有孩子的老人用锅碗瓢盆来对付房子里的雨水渗漏，雨水充满了恐惧和紧张。随后，养老院里的居民的无助状况得到了解释。这是作品中的英雄进入舞台的时候。世界上总有两种气味:纯净和混浊，善良和邪恶。在社会生活中，有像颛顼这样的破坏者。他们的存在是为了虐待人类，给世界增添丑陋。与此同时，也有人为了与他们战斗到死而献出了自己的生命。在这种背景下，周汝珍就像女娲补天一样出现了。她的道德不再是一个老年人的家，而是一个有着伟大的爱、伟大的责任和拯救世界的感情的女人。这个女人体现了人性之美、天道之美、人生之美。

刘永福(沧州文学评论家协会副主席):塑造个性鲜明的典型人物是歌剧的核心任务。《紫花》给我们呈现了一系列个性鲜明、血肉丰满的舞台形象。英雄周汝珍，不受世俗偏见，放弃小家庭利益，勇于承担社会责任，温柔克制，温柔灵活，善良自然，默默地滋润万物，在汤药输送中书写世界之爱，在风雨中展示党的旗帜，带来道德灵感。赵大明的白色外表简单、直爽、疯狂，但他的内心却是浓厚而丰富的。他非常关心自己的命运，对外部环境有敏锐的洞察力，这使人难忘。老荣军是姐夫，吃苦耐劳，焦虑洒脱。在孤独和混乱中，他仍然鼓舞着革命士兵的正直。丁太太的理解和脆弱，她坚强的生活自尊，三凤的凶残和任性，以及她忏悔后的道歉，都令人耳目一新。尤其是著名说书人顾文悦创造的岳母赵大妈，直率而固执。她不仅在传统婆婆中拥有父母的权威，而且在关键时刻对这一重要原则有着深刻的理解。她又胖又忧郁，这使得整出戏突然变得丰富多彩。

温似乎不喜欢看山时的和平。在整体结构上，小说《紫花地丁》(Viola yedoensis)挑起了积极与消极、成长与消亡、完整与世俗偏见之间的错位，充分表达了人物的精神轨迹和心理过程，进一步展示了人们对善良的向往和坚持。主人公周汝珍对婆婆责备的热烈反抗，对粗话的蔑视，对男女的孝道诠释，对三凤的恶毒恶毒诽谤，对养老院软硬环境的认可和改造，频繁的涟漪和曲折，触动了灵魂，触动了灵魂。婆婆赵大妈对家庭的一丝不苟的关怀，她为维护家庭名誉所做的巨大努力，她对子女和孙辈的深深爱，以及由此产生的与儿媳周汝珍的冲突都令人着迷。丁夫人小行李道具的巧妙设置，三丰对丁夫人生活压力造成的误解、仇恨和心理偏执，似乎来得很容易，内心表现出相当的技巧，诗意地展示了人性的回归和爱的觉醒。

时代呼唤“紫花地丁”

郭青雪(沧州开发区新闻编辑):紫花地丁是一朵微不足道的野花。它可以在山脊、田野和犁沟上看到。但它是一种中草药。尝起来苦、辣、冷。回到心肺经络。具有清热解毒、凉血消肿、清热利湿的功效。

周汝珍，一个普通的农村妇女，一个普通的党员，是青县康复疗养院的院长。20多年来，她无私地照顾了180多名独居老人。她抽出时间为他们学习医疗保健、按摩和理疗的常识，并使用煮沸的紫罗兰水来减轻老人的许多痛苦。她放弃了她的小家庭去照顾每个人。她给老人打扫卫生，带走粪便，温暖了所有孤独老人和整个社会的心。

平剧，与京剧相比，只是一种小剧种，是北方流行的地方剧种。他善于歌唱，用词清晰，歌词易懂，歌唱清晰，形式活泼自由，善于表达当代人的生活，保留了民间戏曲生活的浓郁风味。

西安·洪杰，清凉河上一个普通农民家庭的女儿，一个痴迷于民歌演唱艺术的歌剧演员，一个肩负危机任务的私人剧团的团长。她是评剧表演艺术家新夏风最年轻的亲密弟子。多年来，她带领该组织的几十名成员在码头和农村集市上跑来跑去，并一直深入人心。

正是这些看似普通而又不相关的图像被组织在一起，但却产生出巨大的能量，让人们大吃一惊。

不是所有的花都生来就有牡丹的富贵，但世界上最常见的花是生长在角落里的无名小草。然而，它们开花一次的努力是牡丹的成百上千倍。

刘永良(沧州师范大学教授):一件成功的艺术品应该是“白麻雀点头，黄泥鼓掌”。沧州小凤霞评剧团的大型现代评剧《紫花》已经到了这个阶段。一出好戏永远不会厌倦被奖励。读了两遍后，我深深地感到《紫花地丁》是一首伟大的爱情赞歌和时代抒情诗。

从“一百只麻雀”的角度来看，《紫花地丁》(Viola yedoensis)是几年来磨刀霍霍的杰作，是我市建设好人城市和文化城市的全新成就。从《黄泥》的角度来看，这是一部既“受欢迎”又“受欢迎”的新戏。《紫花地丁》(Viola yedoensis)编剧新入选，人物感人，情节冲突激烈，歌唱表演优美。今天的人有泪不轻弹，因为他们没有触及最柔软的地方。在戏的现场，舞台上的许多场景让人哭泣。

“紫花地丁”是“把新酒放进旧瓶子”的成功尝试。平剧是中国戏曲五大代表性剧种之一，也是中国北方流行的剧种。《紫花地丁》(Viola yedoensis)立足当代，关注现实题材，尤其是赡养老人这一社会热点问题，使该剧成为小说。今天它可以被称为“现代”，它是“儿童的天堂，中年人的战场，老年人的墓地”像退休干部一样，曾经是大国和小家庭中流砥柱的老年人也从社会主流中退休了。正如剧中的人物所说:“谁还关心我们，这些坏老头和脏老太婆？”是的。沧州青县有像周汝珍这样有远大理想的人。经过艰难的选择，她终于摆脱了名利的束缚，一次又一次超越了自己，完成了从一个女人、一个女人、一个男人到一个女神的转变，成为了一家农村疗养院的“女主管”。从表演效果来看，平剧版本中沧州的新故事已经深入人心。52岁的时候，我已经40年没进歌剧院了，但是当我看《紫花地丁》的时候，我“静静地坐着，彬彬有礼”。也许这就是戏剧的魅力:一旦你进入大门，你就不能逃跑。只要你坐下，你就不能离开上帝。

紫花地丁盛开着文艺的芬芳。

李欣怡(沧州文联作家):众所周知，改编自真实人物和事件的戏剧在细节和人物刻画上具有真实性、生动性和生动性。然而，另一方面，当创作人员运用艺术方法对其进行合理加工时，也存在着实践局限性造成的障碍。例如，在现实生活中，养老院都是男性，婆婆周汝珍强迫她脱离自己的情感逻辑，以及叔叔怀上女儿时的语言表达。这些看似次要的细节实际上被用作绘图促进节点。他们应该把现实和时代感结合起来。这是对这部戏的一次重大考验。

剧本完全由沧州当地编剧开发。它以扎实的语言为基础，突出亲切的地域特色，消除口语中的一些粗俗成分，形成一种自然简单的风格。毫无疑问，新的演唱风格是这首歌谣的灵魂。在顾文悦的指导下，线条经过精心打磨，完全符合演唱风格的运用。然而，演唱风格却渗透着情感，表现出新歌谣“清新自然、真诚活泼、精神饱满、吐字与情感相结合”的独特风味。由此，我们可以欣赏许多经典名著的节奏。比如《花儿为媒介》中的轻盈，《无与伦比的传记》中的深沉，《甘昆带》中的悲伤……尤其值得称道的是，作为平剧这一新类型的“心结”，可以表现出来的“弹跳”感，再加上情节中的悲剧色彩，都是由冼洪杰女士充分表现出来的，让观众在获得美学带来的愉悦的同时也流泪了。

德国剧作家布莱希特认为，我们通常看的戏剧是“亚里士多德戏剧”。也就是说，演员模仿演员，然后让观众把他们的情感转移到舞台角色上。《紫色之花》(Purple Flower)以古典歌谣演唱为灵魂，运用灯光、舞蹈美、音响效果等现代手段，通过将一个因个人善行而美的故事引入世界，创作出一首态度、追求、思想、美感的现代歌谣。生动的艺术形象和叙事都体现了社会主义的核心价值观:看人、看物、看精神。另一方面，从贴近百姓、受百姓喜爱的角度来看，鞠萍歌剧具有“平易近人、情与理相结合”的特点，深受百姓喜爱。在沧州积极的“好人文化”氛围中，这是一种健康而富有活力的精神妆容。

吴于斯(沧州广播电台记者):紫花地丁是一种杂草。然而，对那些需要它的人来说，它是仙草、药材和救命稻草。这种草，就像周汝珍主席和周主席，就像我们的鞠萍艺术，就像我们的沧州小凤霞鞠萍剧团。从普通的角度来看，它具有不可替代和无可比拟的功能。

在我看来，平剧仍然停留在像华梅玮这样的传统戏剧中。然而，“维奥拉”突然让我更接近平举。原来平剧也能表演现代歌剧。原来如此美妙的歌声也可以由我们身边的普通人来演唱。

西安·洪杰充满激情的声音和情感感染了现场的每一位观众。他们中的许多人终于看到了结局，眼里噙着泪水，一边看一边擦去泪水。

我没有擦眼泪。当时我很激动，为演员的表演、为这个剧本、为这种表达方式、为周汝珍欢呼...原谅我为太多地方欢呼。然而，这真的很棒。《紫花地丁》突然刷新了我所知道的民谣剧，让我重新进入周汝珍的世界。

作为一名记者，我采访过周汝珍很多次，写了很多关于周汝珍的新闻报道。然而，《中提琴》让我意识到周汝珍还有如此丰富的世界，我们可以挖掘和展示。事实证明，我的笔触远非我所料，也没有“紫花地丁”那么有感染力。

目前，沧州正在全面实施“五城共建”。“紫花地丁”是我们未来奋斗方向的完美诠释。用“创新”的笔触和“文化”的方法，展示了“好人之城”的建设。

《沧州日报》，2015年11月19日