为什么红色经典会持续很久？

在北京等地庆祝中华人民共和国成立60周年的演出中，一批具有革命历史题材的“红色经典剧目”尤为引人注目。与共和国历史密切相关的英雄人物，如江杰、华梁紫、刘胡兰，随着这些重复或新创作的戏剧的演出，再次进入观众的心中。这些戏剧和人物反映了一个国家诞生的伟大而艰苦的过程，展现了纯粹而透明的英雄主义和理想主义精神，也反映了中国文艺创作在处理这些题材方面的成功经验。

找到一种将“革命”转化为文化体验和艺术感受的方法，是作品跨越时空、激发当地受众心理认同的重要原因。

无论是《红巾军》、《江姐》、《红梅赞》、《党的女儿》、《春天的山火与古城抗争》，还是《铡草机下的红梅》、《花梁紫》、《洪湖红卫兵》，他们始终坚持将中国文化中的“英雄叙事”和中国叙事艺术中的“情”与“奇”因素融入革命主题。让我们通过感人的故事来表达我们对“新中国”的坚定信念。

“英雄叙事”是中国文化中最重要的传统之一。它来源于儒家的“扶天下”、“修身、齐家、治国、平天下”的政治理想。它也来自民间社会对历代频繁战争和在战争中捍卫国家利益的英雄想象。从《诗经》中的巩俐、写《红河》的岳飞，到近代历史上的秋瑾、谭嗣同、李大钊等人，他们坚定不移的政治信仰、纯洁高尚的精神境界、宏伟壮丽的胸怀，都成了这些红色经典戏剧的英雄。

在宋元剧本、唐宋传奇向明清小说和地方戏的转型中逐渐形成的中国“奇”与“情”并重的叙事传统也在这些戏剧中得到创造性的继承和发展。现代京剧《花梁紫》将花梁紫多少有些神秘的人生境遇带至舞台的最前端，将这位幕后英雄不屈不挠的革命意志变成了一个被敌人嘲笑、被狱中亲人误解的传奇故事。在《红色娘子军》中，洪常青两次伪装成富有的归国商人进入叶林村。《野火冯春斗谷城》中姜杰在杨晓东和高子平之间的爱情选择是一个极具戏剧性的叙事，集中了主人公的智慧、力量和情感，以及情节发展的可变性、偶然性和生动性。这些因素巧妙地与革命的激进内容相结合，增加了戏剧的叙事吸引力，使“革命史”自然地变成一个山川的戏剧故事，引导观众在故事的潜移默化体验中完成对“革命”的认知和理解。

传统民族民间艺术元素的选择和运用使这批经典剧目延续了几十年。

诞生于我国民族歌剧“黄金时代”的江姐，在歌唱和音乐布局上有着鲜明的民族和民间印记。今天，我们仍然可以在各种音乐会上听到像《红梅赞》、《五大洲人民一起欢笑》、《我为共产主义奉献青春》这样的经典咏叹调。不仅有河北梆子的“梆子碎片”，还有川剧的“阿姨”，它们还融合了越剧、武戏等地方戏的独特元素。甚至用于音乐伴奏的乐谱也是根据地方戏和民间音乐创作的，如川剧、吴剧、越剧和杭州剧。

民族歌剧《洪湖红卫兵》的音乐设计师曾经说过，在创作音乐时，他们首先带来了湖北当地的田面花鼓戏、民间音乐、民谣和三棒鼓等元素。咏叹调《洪湖水，海浪拍击海浪》源于香河歌谣中的一首哀怨的音乐。起初，它很悲伤。经过修改和填充新词后，它最终成为一首轻抒情歌曲，并发展成合唱和合唱等多种形式。《肩红缨枪》运用了三个鼓的元素，风格伤感、激情、洪亮，而《看着世界劳动群众解放》则在古画歌剧的基础上融合了西方歌剧的咏叹调。广泛的文化传统是这些作品取之不尽的源泉。他们赋予这些戏剧民族传统的灵魂，当地土壤的味道，高雅和大众口味的品质。

适应现代人的审美需要，用现代人的眼睛和视角来解释历史，已经成为他们接近当代观众的法宝。

《切草机下的红梅》、《山火春风斗古城》、《红梅颂》等新创作试图在探索红色记忆的过程中找到这些历史符号与今天视野的结合，将不同时空和语境中人们的精神状态和人文关怀联系起来，有效地完成了两次对话。

用当代意识诠释人物创造了《割干草刀》下豫剧红梅的独特性。在这一英雄颂歌中，我们过去在政治层面上所珍视的东西被冲淡了，而在人类层面上的因素得到了加强。许多过去写刘胡兰的人很少接触到个人之间的意志和心理冲突、人类尊严和保持其力量的愿望，以及她独特的认识世界的方式。《野火与古城作战》的创作者巧妙地将现代和历史人物放在共同的空间和时间里，以便将过去的抗日战争故事、传统革命精神和现代观众的情感联系起来。他们在历史人物和场景之间展开对话，引发了当代年轻人对战争与和平的深刻思考，使作品散发出强烈的时代气息。京剧《清雅的红纱布》是以抗日战争的历史背景为基础的。它聚焦于一个热血青年女子的感人经历，她来自一个大资本家，从海外回来参加革命，不断经历各种考验和磨难，逐渐成熟，直到她投身革命。主题本身就是对过去“红色经典”中“苦与苦”阶级斗争模式的颠覆。

创新似乎永远与现代艺术形式相联系。不同于歌剧《江姐》，红梅赞提出了“现代舞剧”的概念。革命者的正直，反动派的凶残和暴力，叛徒的肮脏和罪恶的良心都在现代舞词汇中得到了生动的描绘。舞台由一排铁链、一组铁棒和一扇铁门组成——这三个元素也极其简单。整出戏的时空变化和情节变化是连在一起的，没有痕迹，创造了一种“设备参与表演的表演艺术”。应该说是现代观念和技术使“老故事”呈现出新的艺术品质。

时间流逝，但我们对这批“红色经典”的欣赏和理解仍在继续。他们对革命岁月的真实记录，他们对中国文化传统的热情拥抱，以及他们攀登时代思想制高点的努力，也伴随着一代又一代观众的愿望和期望。(徐景辉)