李瑞环迷上了京剧。

李瑞环的爱好是哲学和京剧。退休后，他出版了一本包含过去25年的文章和演讲的书，从治国方略到工程设计，书名为《学习哲学与哲学》。李瑞环也对京剧剧目的改编着迷。他力促推广的《中国京剧音像集》包括他亲自修改的四部戏曲。

“我父亲在鬼混。因为他老人家曾经是县长，他当官员的时间不长，他赚了很多钱，这是一个很大的好处！”“老子他不择手段赚钱，小子我花钱莫名其妙；老子敢钓鱼，儿子敢花钱。这叫什么？这叫做生态平衡。”

这是韩玉娘的咏叹调，改编自李瑞环的名剧《生死之恨》。韩玉娘的改编被认为是“一部继承了原著精髓并获得重生的新戏，为传统京剧的改编提供了一个成功的范例”。

众所周知，卸任的李瑞环迷上了改编京剧剧目。

2009年4月6日至12日，“李瑞环剧目改编演出”在天津中国剧院举行。《西厢记》、《汉玉娘》、《刘兰芝》、《金山寺断桥雷峰塔》(以下简称《金埃杜列传》)和《龚楚恨》是五大歌剧的首场演出。北京、上海、天津等地的十个剧团和海外京剧大师、演员参加了演出。他们表演了李瑞环同志精心改编的五部戏曲，阵容豪华、阵容强大。

传统京剧剧目原本极其丰富多彩，有“唐3000、宋800”的名称，以及“三(国)国”的无尽歌唱。1989年出版的京剧剧本词典有5300多个标题。

然而，近年来，京剧舞台一直受到单调和拙劣剧目的困扰。实际的剧目只有几十个，有些著名的剧目总是上演。大量传统剧目已经丢失或濒临丢失。甚至一些不太老的著名戏剧和新剧也处于搁置和退出的状态。

京剧“家财万贯”但剧目有限，其尴尬局面的原因首先在于“戏的起源”仍有不同程度的加工和锤炼空间。由于历史的限制，一些剧目节奏缓慢，情节重复、延迟、太长。然而，传统戏剧通常存在“水词”拼凑起来以押韵的问题。人物的行为和情节的安排也有矛盾和不合理之处。剧本的这些缺点与优秀的表演艺术越来越不相容，很难被当代观众接受。因此，许多内容好、表演精彩的戏剧和咏叹调“很难从一首歌传到另一首戏”。

因此，及时而严肃的挖掘、整理和改编已成为帮助这些尘土飞扬的优秀戏剧打开时代通道的重中之重。

李瑞环一再呼吁京剧的复兴要从处理和改编《戏的基础》开始，以适应时代和观众的需要。

早在20世纪80年代，李瑞环仍然是天津市市长，在忙于政府事务的同时修改、整理和改编剧本。从那以后，他已经修改剧本20多年了。这场演出显示了他投入最多精力、整体修改最大、影响力最大的改编剧本。

李瑞环改编的剧本大多是文学剧，因为文学剧更注重文本和歌词，故事大多是著名的民间传说。它们也属于京剧历史上著名的戏剧或舞台上流行的大师和流派的代表戏剧。

在改编中，他并不是为了改变而改变，而是坚持从戏剧的现实、时代和观众的需求出发。这不是随机变化。这是一个无法识别的变化。根据具体剧本的具体分析，有针对性。整体情况，从主题到情节结构和人物塑造，全面规划，巧妙剪裁，精雕细琢，剔除枝蔓，减少重复，加减修饰，填充润色。在提炼整部戏的同时，主要人物形象和核心咏叹调得到了强化和丰富。

几乎所有的戏剧都从原来的4个多小时减少到了2个多小时，但是古典咏叹调保留了下来。戏剧结束后，一位老歌剧迷告诉记者:“我以前看过关于这个主题的戏剧。经过这次改编，我觉得结构非常干净和清晰。与此同时，我为精彩的咏叹调留出了很多时间，这是非常令人愉快的！”

最早改编成熟的《西厢记》放弃了大团圆结局，被送到长汀其他地方时戛然而止，暗示着张生和崔莺莺的悲剧结局。厉安良的儿子马崇仁称赞它是“最美妙的改变”。《西厢记》在1999年第二届中国京剧艺术节上获得“示范表演奖”。

《金段磊》和《龚楚恨》分别在第三届和第四届京剧艺术节上获得“优秀剧目创新奖”和“荣誉改编奖”，而《韩玉娘》在2008年第五届京剧艺术节上获得“特别荣誉改编奖”。

在这场“李瑞环的剧目改编演出中，张派著名的张君秋艺术基金会副主席薛亚萍在《刘兰芝》中成功扮演了刘兰芝的角色。谈到表演，她感觉很好。“这让我想起了我和我的老师张君秋先生以及老市长换了一个场景。”薛亚萍说。

20世纪80年代中期，天津戏曲学校的一批学生面临分配问题。他们后来成立了天津青年京剧团。1986年，天津市长李瑞环提出，“我们不应该喊100个口号来振兴京剧，而应该牢牢抓住一个剧团”。从那年6月开始，他亲自挑选戏剧和老师为天津青年京剧团教授和排练京剧经典，被称为“百日训练”。

在这次培训中，来自各界的著名教师，包括学生、舞蹈演员、网虫和丑八怪，聚集在天津。李瑞环的老朋友张君秋被聘为此次培训的总顾问。

作为一名观察学生，薛亚萍还与护理教师张君秋一起参加了培训。

《刘兰芝》是最早改编的戏剧之一。薛亚萍清楚地记得“老市长”李瑞环和仇军先生在排练现场进行了一次讨论。为了丰富人物形象，适应现代人的视觉审美，他们减少了复杂的场景，集中在三个场景上，使情节更加合理。

培训地点在天津饭店。在100天的时间里，制作了10部经典戏剧和一个“基库坦团队”。今天，天津青年京剧团的演员阵容和服装并不比北京京剧团差。此次培训为京剧人才建立了一种新的培养模式，并被国家众议院引用和推广。

据说李瑞环在1985年的一次考察旅行中坐在车里听京剧磁带，突然想到一个主意:过去，老艺术家很少在表演中留下图像，但他们保留了很多录音。他们能否在熟悉这些表演的老艺术家的具体指导和帮助下，组织好他们的密友或未来几代杰出的中青年演员来匹配这些形象，从而达到和接近当年的表演形象？这是“京剧声音匹配和图像匹配”项目。

在与“声音和图像匹配”艺术家交谈时，他指出:“京剧是为你改革，而不是为你改变职业。”

2007年，所有能找到的记录在案的歌剧资料最终被分发出去，总共有460部。在庆功宴上，李瑞环激动地对在场的艺术家们说:“音乐搭配就像一个百年的宏伟计划。上面全是你的名字。一百年后，人们会记得你。100年后，谁会记得李瑞环？！”

今天，继承和发展仍然是京剧的历史话题。进一步提炼和完善传统剧目，追求艺术进步，适应时代需要，走向精致，也具有重要而深远的意义。它不仅是继承，也是发展，是基于继承的发展，是实现高层次继承的创新。

当然，同样重要的是方法。李瑞环改编剧本集的后记指出:“传统京剧剧目有许多地方可以改变，但只有按照京剧的规律，才能达到继承京剧优良传统、不断创新发展、不断创新的目的。”(作者是天津戏剧家协会副主席)资料来源:《地球》(2009年第18期)