京剧是大运河留给世界的文化遗产。

蔡贵霖是一位完成了四次大运河的作家，他潜心研究了大运河的历史长达八年，并创作了一部长篇历史纪录片《历代大运河》，他说京剧是大运河留给世界的最伟大的文化遗产

起源于苏州的昆曲讲究典雅，婉转清软，多言少语。它在南方非常温和美丽。它被清廷誉为“雅剧”，这使得昆山腔具有与20世纪60年代中国“样板戏”相似的价值。“优雅”意味着正式、标准和高贵。此外，所有歌剧都属于“花卉部”。“花”的意思是混杂、凌乱和庸俗，也称为“随机炸弹”。清廷提倡“雅”，压制“花”和“乱戏、梆子、县锁、秦腔”等剧种...在一个身体里被严格禁止。”

我厌倦了皇宫里的“优雅”，我的心向往“花”。当然，在皇城“开花”是不方便的，而且必须到北京以外的地方去。京杭大运河的南巡应该说是一个“百花齐放”的好机会。然而，前四次甘龙之旅都是“婆婆”，慈禧太后不敢对她有任何期望。太后在甘龙四十二年(1777年)因病去世。在甘龙45年(1780年)的第一个月，甘龙皇帝开始了他沿运河的南方之旅。在没有太后约束的情况下，甘龙在出发前向总督衙门下达了敕令，要求当地戏曲队在他经过扬州时聚集在扬州为他演唱。

起源于江西益阳地区的地方戏曲益阳剧团，旋律优美，秦腔源远流长。安徽安庆地区历史悠久的地方戏徽剧团来了，罗剧团来了，刘孜剧团来了，钩剧团来了...南昆、北苟、东刘、西梆聚集在一起，昆、高、梆、春、刘剧聚集在一起满足皇帝的“花”心。

甘龙皇帝到达扬州的那天晚上，戏剧开始了。在接下来的几天里，所有的剧团都尽了最大努力。你一在舞台上给我唱歌，现场就热闹非凡，扬州沸腾了。

“花布”徽剧的高音“高柏子”甘龙听到后很喜欢:“这是什么曲子？”“高伯子”起源于江苏省高淳县，位于运河支流的边缘。高淳县有许多湖泊。湖里的渔民经常需要留出船只通过大坝。当他们拨船时，他们会一起唱歌，一起欢呼。因为他们一边拨船一边唱歌，他们合唱的音调叫做“拨船”。声调传到高淳县后，人们在“亳子”前面加上了“高”字。回族剧团团长满意甘龙的解释。陪同的宫廷大臣们把这一细节铭记在心。

甘龙离开了扬州，但来自全国各地的十几个剧团没有立即离开。他们演奏锣、鼓、弦和竖琴，并向被运河浸湿的扬州市民传授他们独特的技艺。“锣鼓声每天都闻所未闻。没有一天你会冲进一条僻静的小巷。”

演出十多天后，剧团聚集在一起，一致决定一起去北京。一连有十多艘船。伴随着刚才皇帝御术的激动和兴奋，对首都的向往和向往，以及对未来的期待，剧团们并肩向北进发。每次他们到达运河附近的集镇，他们都会着陆表演并一路步行。十几种地方戏剧同时在大运河上漂浮。京杭大运河接纳了他们，并以其宽广的胸怀哺育了他们，将自发在北京寻找舞台的历史行为变成了一次文化之旅。一路上，不同的歌剧团体在同一个舞台上表演。你可以向我学习，也可以向我学习，比如切割和抛光，比如切割和抛光，以及歌剧文化的融合和融合，这些都是在运河舞台上大力表演的。

经过一年的逗留，在甘龙四十七年(1782年)的春天，当来自中国不同地方的强大剧团来到他们梦想中的首都，出现在太平花园、思怡花园、扎家楼、岳明楼、吉祥、中华、东安、丹桂、乐青、中和等前门附近的剧场建筑中时，一个令剧团本身感到惊讶的文化奇观发生了:昆艺在同一个班，“雅”和“华”。徽剧融合了黄儿、昆曲、吹、高博子等多种唱腔。益阳戏中精湛的武术...歌剧原本富有地方色彩但单调乏味，现在变得丰富多彩，艺术形式更加多样，表演方法更加丰富多彩，魅力无穷。像水和面条一样，运河水以其无与伦比的温柔和凝聚力，将不同地区的文化融合在一起，使得京剧的制作成为可能，京剧融合了多种多样的音调和多种多样的才能。

甘龙五十五年(1790年)，据说三清、四喜、春台、三和“四回”沿运河进入北京。在对我很好的宫人的鼓励下，慧板走进宫廷，祝甘龙80岁生日。他们表演的戏剧是基于民间生活以及描写社会和政治斗争的主要戏剧，赢得了法庭的赞誉。

走出红墙，惠班接着唱起了民歌。经过几十年的发展，徽剧逐渐从复杂的局面走向和谐统一的局面。一种新的戏曲诞生了，它主要由黄皮组成，与昆腔、楚强、亳子、罗罗等地方曲调相兼容。它后来被称为“中国歌剧的精髓”。

没有运河沿岸繁荣的扬州，这里不会有十几个地方戏曲聚集。没有这个大厅会议，他们就不会沿着大运河向北走。在这一年里，他们和北京之间不会有杂交。大运河的腹部孕育了中华民族的艺术瑰宝。(蔡贵霖)