“无胸麦京剧表演”成为新闻

最近，几家报纸报道了一条关于京剧表演的新闻。这是一个普通的文化信息，引起了作者的注意，因为很多报道都表示“在表演中，所有的演员不会用胸前麦克风唱歌，而是演员会通过自己的力量将演唱的声音清晰自然地传递给观众，从而展示出当代优秀京剧演员的真正实力。”一些报纸也标题为“京剧演员不必在胸前和小麦上展示他们的力量”。可以看出，在京剧表演中使用胸麦不是一个孤立的现象，否则，这样的新闻不会出现。

京剧作为中国文化的精髓，已经被一代又一代的艺术家传承和发扬了200多年。它不仅在中国有大量的粉丝，还吸引了许多外国人到国外演出。基于什么理由？这是一出好戏，一个好嗓子，所有这一切都取决于演员真正的功夫和艰苦的功夫。许多京剧前辈回忆起他们学习京剧的经历，谈到当时的苦难，忍不住哭了起来。我每天早上和黎明一起练习，晚上和星星一起练习。当我的骨头快要散架时，我几乎不能抱怨。我有点松懈。如果我轻，我会被责骂；如果我重，我会被殴打；我不允许流泪。这样，一种完美的“儿童技能”就被开发出来了。

苦难是做人的唯一途径。这就是“角”是如何“精炼”的。否则，就是“爷爷没给你这碗饭吃”，然后换成别的东西。因此，在旧社会，如果家庭环境好，来自普通家庭的孩子永远也学不会玩。新中国成立以来，艺术家的地位发生了巨大的变化。学习艺术已经成为生活和事业的追求。然而，学习艺术的艰难是无法改变的。只有从艺术家的艺术意识、吃苦耐劳的意愿和不断提高，再加上更加科学、系统和全面的教学，京剧舞台才会充满了著名的演员和耀眼的明星。然而，艺术家的俗语是“上台一分钟，下台十年”，这说明了基本技能和来之不易的艺术技能的重要性。

经常去剧院的观众知道，与其说是“剧院”，不如说是“去看歌剧”。我不止一次看过一些戏剧，但我会欣赏不同职业和流派的演员独特的歌唱。是同一流派，因为每个人的声音不同，口味也不同。因此，京剧表演和其他地方戏表演不需要电声，否则，韵味就完全没有了。演员的技巧也受到剧院的考验，这样坐在剧院最后一排的观众可以清楚地听到歌声，包括歌唱，这可以被视为合格的演员。因此，京剧表演成了没有胸围的新闻，这只能说明演员的基本功下降了，或者在当前浮躁的社会氛围中不再强调基本功的训练。

如果歌剧在广场露天演出，使用电声设备是可以理解的，但不能将电声用于剧院或室内演出。演员确实节省了时间和精力。他们只是欺负观众。他们来这里是为了享受艺术，但是他们没有得到真正的艺术享受。这种现象不仅存在于京剧表演中，也存在于其他艺术门类中。作者不久前看了一场二胡独奏音乐会，还采用了电声。独唱者听不到表演中弦乐的微妙表演。管弦乐队的音乐会也充满了噪音。这都是由电声引起的，电声把音乐变成了噪音。

如果这种现象持续下去，它仍然会损害艺术。京剧表演和音乐会都是听觉艺术。观众的耳朵很挑剔，不会容忍任何欺诈行为。演员应该根据自己的力量站在舞台上，不能依赖华丽的手势，否则艺术生命难以长久。“京剧表演没有胸麦”的消息是什么时候消失的，艺术的天空是晴朗的？如果科学技术的应用给艺术带来的不是促进而是损害，那就是艺术的悲哀。