京剧《香莲案》是一部可以生存的新戏

在对京剧《香莲案》的评价中，一个声音已经成为专家学者和京剧爱好者的共识，“这是一部可以抛在脑后的新戏”“留下来”，这难道不是新时期以来新剧目创作追求的最高目标吗？这样一部没有大规模制作和大肆宣传的新剧怎么能打动观众，并被认为是“停留”在以前著名戏剧的压力下呢？我很困惑，直到我看到剧本的标题页上写着三个字:“让老故事再有一个解释，让京剧流派再有一个剧本，让京剧舞台再有一个表演”。

在故事主题方面，《香莲案例》是“第一学者消极”文学主题的又一部作品。京剧传统剧目《查美安》突出了包拯铁面无私的精神。20世纪50年代出版的《秦香莲》展示了普通女性与有权势的男性为维持婚姻而进行的不屈斗争。“香莲案”展示了如何对待欲望和诱惑以及如何从人性深处对待苦难的永恒命题。这种重写既不是再现，也不是颠覆，而是让旧故事渗透到当代人的心中，展现与时俱进的精神理念，形成全新的吸引力和警示意义。

著名的程校官员李士奇说，香莲事件让她想起了周总理的教导，“学校应该与时俱进”继承学校不应该停留在模仿前人，而应该运用学校艺术的基本规律来创作新的古典戏剧和探索新的表演项目。戏剧《香莲案例》汇集了许多流派。来自不同专业流派的杰出年轻演员，如吕洋、柯灵、王家庆、窦谦和王志刚，都在剧中表现出色。他们在声音和动作方面也有自己独特的艺术技巧，这反映了年轻演员从模仿到创造、从模仿到学习和使用的逐渐变化过程。发展体裁艺术的目的恰恰是让新来者通过创造新的人物和新的戏剧给体裁艺术注入新的活力。“香莲案例”是幸运的，因为它闪耀着当代最好学校的这样一群后代。然而，年轻人也很幸运。他们试图在继承中创造出这样一部罕见的戏剧，并在艺术道路上获得了新的生长点。

毫无疑问，今天传统戏剧的舞台表演不需要与现代文明的成就隔离开来。关键是如何移动而不改变形状，向前移动而不迷路。《香莲案》是一部紧扣京剧精髓的戏剧。舞台表演坚持以传统的“四技五法”为核心。它一丝不苟地演绎出一首歌、一个思想、一个动作和一种风格，并对其组合和应用规律进行了新的探索。在这里，我们看到的仍然是一桌两椅的广阔世界和水袖圆房所表达的无限情感，我们欣赏的仍然是传统编程技术所创造的辉煌，这也是老观众所称赞的“京剧风味”。与此同时，香莲案也是一部极具现代意义的戏剧。人物塑造和叙事模式的三维呈现勾勒出两条不同的人生道路。通过男女主人公面对贫穷、金钱和压力所做的不同选择，他们展现了内心的美丽和丑陋。舞台灯光的巧妙组合将蒙太奇从电影屏幕移植到京剧舞台上，这使人不得不佩服创作者的独创性。

任何活着的文化都是一种充满活力和创造性的文化。如何使中国戏曲的情节主题、体裁风格和表现在新时期焕发新的精神，是戏曲演员的共同话题。幸运的是，香莲案给了我们一个充满希望的前景。