京剧艺术的继承与突破

在这个秋高气爽的季节，北京的戏剧产业也掀起了一股激动人心的浪潮。这就是为什么由北京军区战友乐团创作和编排的新版现代京剧《红色女兵》在国家大剧院精彩演出后，依然像一颗璀璨的明星一样闪耀着，照亮戏剧艺术的天空，在首都观众和行业专家中引起了广泛的关注和反响。

为什么京剧这么受欢迎？8月13日，中国戏剧家协会的专家和该剧的主要创作者齐聚一堂，以该剧为样本，深入分析和探讨其成功的秘诀，以期为今天的京剧艺术开辟更广阔的发展空间。

郭沫若写了一首赞美“红色女兵”的诗:“从死到生，海南岛有一股东风。这都是英雄的血，琼花尤其红。”作为一部同样诞生于红色经典的作品，与现代芭蕾舞剧《红色女兵》和电影《红色女兵》相比，京剧版的《红色女兵》低调得多。可以说，这既是一个缺点，也是一个优点。缺点是不同时期的观众对经典作品有不同的审美标准。京剧新版本《红色女兵》能否与其他类型的姐妹作品相媲美是一个大未知数。其优势在于京剧版的《红色女兵》鲜为人知，因此仍有很大的创作空间。座谈会上，原战友乐团团长、话剧导演刘斌说:“在京剧艺术领域，我们战友乐团的艺术家们一直在努力工作。在创作了现代京剧《红色沙河》之后，我们把目光转向了《红色女兵》。你为什么想重复这出戏？最大的推动力是我们的军事艺术家对传统文化和红色经典的继承。这种传承根植于我们对艺术理念的坚持。我们希望红色经典作品将永远留在时代的记忆中。更重要的是，我们希望年轻一代将从作品中表达的革命理想主义中得到滋养。”

“继承”这个词说起来容易，但实际上却很难，尤其是在京剧中。幸运的是，北京军区的战友合唱团作为军队中唯一一支拥有京剧队伍的专业团体，有着深厚的基础。文化部戏剧司司长卢玉忠、中国戏曲学会会长薛林若、原中共中央副书记王运明、中国戏剧主编耿旭华等与会专家对剧团在京剧《红色女兵》中的表演给予了相当专业和高度的认可。中国戏曲学会副会长何工·德非常详细地评论道:“青衣梅派的丁晓君歌唱得非常娴熟，对人物的诠释也非常准确。扮演女连长的张平，和去年一样的长相和技巧，有着十足的韵味。年轻演员张剑锋饰演洪常青，用Xi风格的演唱展示了他继承的流派风格和魅力。袁派艳丽面庞的后代刘金泉饰演反派南霸天，非常生动活泼……”

然而，京剧作为中国文化的精髓之一，只是“用心传承”，目前显然是“心有余而力不足”。回顾京剧繁荣的全盛时期，不可否认的是，京剧正面临着“领土缩小、观众减少”等发展困境。这是一场危机和挑战。这就要求艺术家充分发挥自己的才能，将时代因素植入古代京剧艺术中，使京剧艺术散发出应有的时代魅力。中国戏曲协会中央委员会秘书郭萍说:“京剧有传统，有历史，有良好的群众基础。然而，在市场经济环境和社会多元文化主义的影响下，京剧确实有被边缘化的危险。这就要求京剧艺术的创作者在支持政策的同时，要有一种突破的紧迫感和创新感。那天，我非常兴奋地看了这部戏。因为，首先，许多北京军区的领导来到剧院，这可以使人们深切地感受到，军区领导非常重视和热爱京剧。第二，战友合唱团的表演充满活力，鼓舞人心，感人至深。特别值得一提的是，戏剧音乐元素的丰富性和改编性以及舞台表演的精湛工艺给创作者留下了深刻的印象。”他的话获得了中国戏曲协会副主席王安奎、中国戏曲协会副秘书长崔伟、中国戏剧原副总编辑安志强等专家的认可。每个人都热情洋溢地发言，并圈出了整出戏的精彩部分。

“京剧《红色娘子军》作为一部经典红色剧，在京剧现代化进程中的改革创新中有其独特的艺术价值。另一方面，北京军区的战友合唱团在京剧音乐、京剧舞蹈、京剧表演和京剧服装方面取得了一些突破，把京剧作为一种表达重大历史主题的形式。”《中国戏剧》前主编蒋智韬评论道。据了解，为了更好地改编这部经典作品，战友乐团整合了军队的优质资源，以团体的力量发起冲锋。他们邀请了原编剧之一、著名词人严素(Yan Su)改编改编剧本，并邀请了国家京剧剧院著名导演孙桂媛担任执行导演。国家一级作曲家徐小明重新编排了音乐。演出时，舞台前成立了一个大型管弦乐队。他们把中国戏曲军民剧团作为整个戏曲音乐的核心，让庞大的交响乐团在管弦乐队的伴奏下，生活在大的管弦乐坑里，为整个现代京剧创造了辉煌的气势。战友合唱团有一支优秀的歌舞队，这一优势也体现在这部戏中。他们从舞蹈队中精心挑选了年轻漂亮的“女兵”。他们以优雅温柔的舞蹈技巧和年轻的舞台激情，按照京剧节目跳舞，将传统与现代、歌剧与舞蹈融为一体，使京剧的古典美非常现代。此外，全新的舞台美、灯光和服装设计使整个舞台意境美。浪漫的舞台风格和高科技舞台设备与灯光的默契配合都让人感受到强烈的视觉冲击。

可以说，这部戏主要创作者的艺术追求和独创性，为今天京剧艺术的发展提供了新的思路和成功的经验。因此，看完这部戏后，老戏迷们都擅长唱歌，京剧艺术的主体丰满而坚实。年轻的观众也反映出现代京剧是好看的，有意义的，对人有深刻的教育。