北京歌剧院的《党的女儿》引起了关于“体裁创新”的热烈讨论

从电影、歌剧到京剧，《北京青年报》让《党的女儿》成为几代人心中的红色经典。近日，北京京剧剧院出品的大型京剧现代剧《党的女儿》在保利剧院上演，延续了“歌剧走进校园”的步伐。一段时间以来，这部戏剧在高校的演出一直被学生们称为一部具有生活基础、激情和创新特色的真诚作品。

25年前，这两位新人携手创新。

《党的女儿》已经和京剧联系在一起25年了。当歌剧《党的女儿》在1991年上演时，北京京剧剧院邀请了歌剧的作者颜肃将其中两部歌剧改编成京剧。王蓉蓉仍然是一名年轻演员，他在剧中扮演主要角色——田于梅。当时，朱余韶还是个年轻的外省人才，他是作曲家和歌手。

当时，《党的女儿》仅改编自第四部和第五部歌剧，但朱余韶和王蓉蓉在创作上表现出强烈的创新欲望。朱余韶巧妙地运用传统咏叹调创作了大量现代人物的咏叹调，流畅、愉悦，巧妙地融入了江西民歌的旋律。一首“小杜鹃花”后来成为现代戏剧中为数不多的咏叹调之一。

在结合张派特点和自身嗓音条件的基础上，王蓉蓉的演唱方法有了很大的创新。传统的演唱方法与歌唱融为一体，“小杜鹃花”清新、美丽、清新。正是他们对京剧革新的意识，使田于梅的形象像一缕清风一样吹进了京剧的现代舞台，也留在了戏迷的记忆和京剧人物画廊里。从此，朱余韶和王蓉蓉开始了20多年的心照不宣的合作和十大歌剧，成为公认的京剧唱腔创新的“黄金搭档”。

《党的女儿》在歌唱方面的成功也使该剧成为体裁创新的代表剧。1978年，王蓉蓉接受张君秋先生为他的老师。作为一名弟子，经过30多年的舞台实践，他已经成为张艺谋最有影响力的领导者之一。

这两个伙伴继续他们的关系，现在他们正在谱写新的篇章。

在继承学校的道路上，王蓉蓉不仅虔诚地继承了代表性戏剧，而且自觉地继承了创新精神。她对表演个性的追求也使她脱颖而出。今年，在促进京剧流派继承和创新的理念下，《党的女儿》成为实践这一理念的流派实验剧。结果，沉淀了20多年的2016版诞生了。

这出戏如何能以照顾当代观众审美的新面貌登上舞台？王蓉蓉和朱余韶再次携手。朱余韶的演唱风格保持了江西民歌的独特风味。同时，保留了京剧合唱、陪唱和复唱的音乐形式。乐队也更加丰富多彩，京剧音乐表现出一种更加“歌剧式”的风格。

在剧中，朱余韶几乎使用了传统京剧的所有风格，但他们并没有模仿原来的风格，而是改变了它。因此，剧中人物的演唱风格使观众既熟悉又亲切，但与老戏不同的是，它有根、有果、有音。同时，这部歌剧是从这部歌剧中移植过来的。歌词的字数和押韵不同于京剧的传统歌词。此次戏曲演出中使用的戏曲歌词，尤其是田于梅的一些歌词，严格来说并不是京剧歌词中的七个字和横句，这给京剧的演唱带来了一定的困难，但克服这些困难意味着对传统的创新。

在表演中，王蓉蓉对演唱新咏叹调表现出了很强的控制力，当她得到新的咏叹调时，她必须与作曲家和钢琴演奏者讨论如何处理每一个咏叹调和每一个单词。她扮演的田于梅试图用情感和声音演唱现代歌剧。她不仅不同于这一流派独特的演唱风格，而且也不能随心所欲地按照自然来处理。相反，新中国有根，新中国有我。王蓉蓉的个人演唱风格得到了加强。再加上她天生的好嗓子，如咏叹调《小杜鹃花》、《你认为死亡能解决成千上万的冤屈》、《我走，我走，我不犹豫，我不悲叹》等，都真正意识到了继承和创新实验戏剧作为流派的意义。与此同时，田于梅以大青衣质朴、端庄、挺拔的歌声，以饱满的嗓音和情感以及饱满的情感在观众面前充分树立。