俞振飞:这位同事是我的姻亲——回忆姜妙香先生和我之间的友谊

我很早就认识了蒋先生。20世纪20年代，我遇到了梅兰芳先生，很快就遇到了由梅兰芳先生介绍的蒋先生。每次梅先生去上海演出，姜先生都会来，我会集中精力看他们的许多戏剧。

梅先生总是邀请一些朋友在他每晚表演后吃点心，并讨论他那晚的表演。蒋先生经常在这里，我也经常被邀请参加。我和江都是老虎。他出生于1890年，比我大12岁。那时我是个非常年轻的业余爱好者，他已经非常有名了。他一点架子都没有。他知道我喜欢唱小众歌曲，并以非常亲切的方式和我交谈。我认为他是真诚的。他没有老剧团的坏习惯。我们很快就会接近。

有一次，我和江先生在慕克寨谈到了杨宗保。在我在南方学到的戏剧中，利基市场没有“恶霸”。当我问蒋先生时，他说，“是的！如果你愿意学习，我会告诉你。”然后，他愉快地教我“欺侮”和“创作一首诗”。他说这出戏非常真实。如果他不知道，他会再做一次。如果他不知道，他会再做一次。据说他这样教每个人。这次，我觉得蒋先生一点也不保守，对艺术很认真，加深了他的好感。将来，每次梅先生在上海演出，我都会和蒋先生见面并交谈。

蒋先生在艺术上富有创新精神，并为京剧领域做出了许多新的贡献。尤其是，我对他的歌唱技巧印象最深。蒋先生演唱了《四郎拜见母亲》中杨宗保的一段话。据蒋先生说，虽然有些人已经唱过[洋娃娃的曲子，但演唱风格很简单。王少卿帮助他处理和重新设计这首曲子。这首咏叹调，在京剧的利基，有很大的影响。每次他唱歌，我只要抓住它，每次听它。在这段歌唱变得流行之后，每个人都唱了这首歌，它的流行非常广泛，但是蒋先生唱得比任何人都好。演奏它与众不同。歌声空洞而真实，重量的安排也不同。很好地掌握了“势头”,演唱了“一个接一个地向前带着礼物”的句子。观众总是充满“热烈的掌声”。
至于蒋先生的歌唱技巧，王瑶卿先生给我介绍了很多东西。尧尧总是告诉我蒋萧声先生唱得很好，这与他早期演唱青衣有很大关系。蒋先生唱青衣的时候曾经很受欢迎。他唱了一首《玉堂春三堂来了》，能唱到两个钟声。过去，后台是以“四分之一”为单位来计算一出戏的长度的。蒋先生的“联合听证会”能唱八刻钟，所以他有个绰号叫“姜八刻”。老尧尧还说:当时，在北京舞台上有一种长调的演唱方法。当唱[慢板]到演奏慢板的地方时，鼓手挂上了板，演员们拉着慢板，拉得越来越长，拉得观众们欢呼，然后才转动慢板。蒋先生表演了很多次，并使用了这种演唱方法。他太累了，不能唱歌，只是个小学生。由于蒋先生在青衣有很强的基础和对丹歌的研究，他吸收了很多技巧，丰富了年轻学生的演唱风格。

老王瑶卿先生的讲话引起了我的极大兴趣。我听了江先生在老白戴公司录制的三首青衣唱片，分别是由《丢西蒙的故事》演唱的《五花洞》(西皮26)、《展蒲关》(黄儿三言)和《白门楼》(西皮慢板)。他们都是按照古老的演唱风格演唱的，声音洪亮，力量十足。这表明他表演舞蹈时歌唱基础非常扎实。

蒋先生借鉴丹的演唱风格是基于他的好“融”。虽然他的一首曲子(娃娃曲调)吸收了很多女性的声音，但它已经使她们变得渺小和生化。由此，我们可以理解他的创作精神。[蒋先生在舞台上表现得非常小心。我从未“搞砸”或停止在舞台上演奏。无论他扮演什么角色，无论他扮演的是主角还是配角，无论他扮演的是什么演员，他都全神贯注，一丝不苟。

他有一个极好的习惯。不管那天晚上他演什么戏，他都必须在家里提前为自己安排好。他必须仔细安排，放开他的声音，提高他的音调。他必须做每一个动作，就像他在舞台上一样。就连最熟悉的“四郎探监妈妈”杨宗保也不得不用鞭子“拉开四扇门”，离开每一个位置。最初，这种“四门拉动”是固定的时间表。第一条路走哪条路，第二条路走哪条路，这不大可能是错误的。蒋先生有丰富的舞台经验，所以没有必要再复习了。然而，江先生拒绝放手，即使他很熟悉，他也会自己安排，就像他是一个现场表演。

有一次，芙蓉草(赵桐珊先生)讲了一个笑话。他说:晚上，江先生要扮演《带枪的穆王》中的杨宗保，因为杨宗保必须站在舞台上的桌子上。蒋先生在家排练时也站在桌子上。恐怕当时很多人都听到了。我还没有证实这是否属实，但这也表明蒋先生的严肃和谨慎在我们京剧界是众所周知的。这种精神，想想就很感人。有些年轻人不必为自己排练。当他们到达后台时，他们仍然会问:我应该站在哪里？我能在哪里换座位？还没有。我要去玩。每当我遇到这种情况，我总是想详细地告诉这些年轻同志蒋先生为自己排练的好习惯。

说演员的职业道德是严肃的艺术，对观众负责是基本内容之一。蒋先生对表演伦理的强调在这方面非常突出:他对观众是多么负责任！
蒋先生认真背诵笑话的精神和技巧也得到了专家们的高度赞扬，尤其是他在程秋艳团队中的时候。程灿先生没有演新戏。他必须“钻罐子”(在短时间内记住)。)江先生总是逐字逐句地学习他的台词，而且从不失手。有一次，军阀张宗昌在山东开了一个厅会，点了程翔的“浪漫之棍”(即“幽默之刃”)，其中主人公京曹睿是程翔所有小学生中最重的。我记得，后来我来到砚秋的《歌唱与社会服务》，当我来到戏的前面，我感到很伤脑筋。唉，这是一本非常厚的书。砚秋有点不好意思地看着我，说:“你会唱的时候就慢慢唱，但是要等到你背完了才唱！”然而，蒋先生和我背诵剧本的情况却大不相同。如果大厅会议不能延期，我们到达山东时就不得不唱歌了。当时，从北京到济南的火车花了两天时间。蒋先生在火车上举着这么大一卷字。他没睡。他一直在读。他到达济南时唱歌，表演非常成功。这表明江先生在面对新任务时高度集中，思维敏捷。这项技能也是通过长期实践发展起来的。

在过去，我们的初级演员必须与许多不同类型和风格的演员合作，并且必须接触许多戏剧。记住“钻锅”这个词的任务相当艰巨。20世纪40年代初，当我在上海黄金大剧院当一名基础演员时，我遇到了这样的情况。在一个阶段更换演员会带来一组单独的戏剧。有时候，我必须不断地表演我以前从未表演过的戏剧，所以我必须不断地“钻罐子”。这真的够难的了。为了加快这个过程，赵桐珊先生曾经教过我一个“窍门”。他让我读一下“总演讲”(完整的剧本)，理解整个情节部分，然后记住重要的单词和主要的“盖嘴”(两个角色相遇的地方)。一旦上台，我就不会离开大盒子，漫不经心地回答。单词可以灵活掌握。当演出达到高潮时，我被迫使用这种方法。当然，这种方法有其优点。它可以拯救紧急情况而不离开现场。像赵桐珊和侯席瑞一样，它也可以根据场景创作一些即兴表演和台词。然而，这显然不能准确表达原作的内容，还会有更多的“水字”可以粘贴到任何地方。赵桐珊先生教我这个方法的同时，他也告诉我:“江先生是个‘顽固分子’，他从来都不愿意这么做。他必须一句一句地背诵它。”听了这话，我印象深刻，因为我完全可以想象这需要多少能量！在我自己意识到这一点后，我甚至钦佩蒋先生对表演的严格态度。

蒋先生的这些精神和对同事的形象教育没有什么不同。我受过很多教育。自从我在20世纪30年代正式成为职业演员以来，我一直很重视表演，尽管我经常在老剧团里看到各种不苟言笑的表演。这并不是没有江先生的影响。

如果我们说蒋先生和我在20世纪30年代左右只是泛泛之交，彼此感觉良好，那么我们可以说，我们的友谊在20世纪40年代前后得到了进一步发展和加深。

在傀儡政权时期，蒋先生在上海黄金大剧院担任基本演员(我已经离开了“黄金”)。当时，所谓的“北京学派”和“上海学派”(“京韩学派”和“外江学派”)在专业舆论中经常发生分歧和争论。自从老板更换后，《黄金》一直由“上海学派”的演员主导。争论进行到一半时，黄金大剧院的主人曾说，他会保留“上海学校”的特色并节省资金，所以他在后台张贴了一则通知，宣布两位真正的“北京和朝鲜学校”演员辞职。两位是江先生和吴父亲同志。在敌伪军队的统治下，从上海到北京的火车也不安全，而且经常无法通行。其他剧院分别有我和高威廉同志，不再需要小众演员。蒋先生没有表演就无法维持他的家庭生活，这是非常困难的。一天，我接到梅兰芳先生的电话，他正在规划他的胡子和野心。他说，“有一件事，请过来讨论一下。”听到电话后，我去了马南路梅先生的家。梅先生告诉了我蒋先生辞职的事。他说，“我不蓄胡子唱歌。我不认识所有的剧院老板。你有什么办法可以帮他安排吗？”我说，“刚刚好。女王大剧院已经邀请我出去很多次了，但是我不同意。如果蒋先生想去，我就说一句话。”梅先生说，“我当然会。”所以，我在梅家拿起电话，打电话给皇后剧院。“女王”听说江先生愿意去，说:“请举手欢迎。”就这样，江先生进入了“女王”。女王也特别关注蒋先生。蒋先生非常高兴。第二天，他和他的爱人冯金夫同志来到我家，一遍又一遍地说:“非常感谢！”我很尴尬，我说这是我应该做的！我没有太多的麻烦，但是蒋先生总是记得它，后来带着感激提到它。这就是他经常记住别人的好处，并且总是以自己的忠诚看待别人的方式。

那时，我正在戴来公司拥有的剧院演出。戴来公司控制天蟾台、中国大剧院等三家剧院，经常任意欺负演员。基本演员每六个月获得一份“银包”(薪水)。由于货币贬值，到三月份，第一个月收到的钱翻了一半，六个月只剩下十分之一或两个。这严重影响了演员的生活。为此，我向戴来公司提出了我的意见，要求增加银行担保。戴来不仅拒绝增加资金，还说了很多依仗形势压迫人民的话。他们甚至威胁我说，“虽然Dailai现在在上海只有三家京剧餐厅，但将来中国所有的京剧餐厅都必须属于我们Dailai公司。除非你不唱歌剧，否则你逃不出我们的手。”我非常生气，我说:“用你的手掌，我不会唱歌！”为了不被他们控制，我再次离开了我喜欢的歌剧舞台，在家呆了18个月。在旧社会，唱歌剧真的很难。我多次退学，对此有深刻的理解。

1945年春天，由于京沪交通不便，女王大剧院没能在北京获得最高的位置，所以它与上海的黄桂秋先生约好了时间。黄先生向女王提议他必须和我一起唱歌。女王的经理来我家解释情况，请我表演。我说:“如你所知，我已经谢绝了舞台，不再唱歌剧。我不能再接受你的邀请了。另外，蒋先生又来了。他将陪同黄先生参加演出，结果会很好。”在我拒绝后，黄桂秋先生亲自来到我家，非常诚恳地交谈。他说他喜欢我表演的《双启辉》和《春秋沛》，希望能和我一起表演。那时，我真的很狠心，而且，我不想离开舞台。在黄先生和皇后大剧院的热情恳求下，我又一次恢复了演出。蒋先生一听说黄先生想和我在《奇怪的一对》中合作，就提出要在剧中扮演李·鲍彤。听到这里，我立刻对江先生说，“这个，我不能答应！”在这部戏中，蒋先生和梅先生一起表演了数百次，都扮演未成年学生赵冲的主角。鲍彤通常由两名甚至三名初级演员表演。我怎么能让他为我表演呢？然而，蒋先生不这么认为。他谦虚而诚实地说，“我是一个有着悠久历史的儿童保护者。在北京，程继贤先生和梅先生唱这首歌，这首歌是我的小男孩。”我说，“程总是我的老师。你可以和他一起唱歌。你是我的老师。我怎么能让你和我一起唱歌？你应该唱赵冲，我唱鲍彤！”蒋先生俏皮地说，“我告诉你，我对这位儿童保护者有一些独特之处！我想唱歌。”他又非常坚定地说，“别担心，我已经决定了。”我也坚定地说:“没门！我不能保证什么。”他说:“如果你不答应，让我们去梅先生那里，让他做个决定！”就这样，他把我拖到了梅先生的家。听了我们的意见后，梅先生说:“你们两个真是太好了！”梅先生带着淡淡的微笑转向我说:“这一次，江先生完全出于诚意，提出要做一名儿童保护者。我的朋友说你们两个是“姻亲”，这次你们两个在一起的时候更好。我认为你无论如何应该接受它！”我非常感动，不得不同意。这一次，江先生的谦虚和真诚，梅先生的善良和宽广让我难忘，我心里对他们更加尊敬。

蒋先生对同龄人的谦逊当然是他强调戏剧伦理的另一个突出表现，他对抚养孩子的认真态度进一步说明了他高度的戏剧伦理。他没有因为扮演小角色而表现出任何粗心大意。在《三拉》的一次性剧目中，他以一丝不苟的严谨演绎了我和丹的戏剧，大大提高了演出质量。那场演出的出席率相当高。特别是，我们三个不仅会填满座位，还会为每场演出增加座位。观众将坐在一张小长椅上，也可以坐在前排。当我们在舞台上时，我们的情绪甚至更高，每个人都很乐意合作。从那以后，这部戏成了我和蒋先生经常分享的一部。

抗日战争胜利后，我在梅先生和新秋艳同志的两部戏剧中，张贴和表演了这个“奇怪的双重会议”。我还扮演了赵冲和蒋鲍彤先生。
自从我1946年加入美剧团以来，蒋先生在每部戏中都扮演鲍彤。自从蒋先生陪我演鲍彤以来，我一直在考虑找机会把重要的角色让给蒋先生。碰巧的是，黄桂秋在那期杂志上发布了所有的“王宝钏”，从“黄金花园礼物”和“彩色地板搭配”到“银空心山”和“升天大厅”。这里将有两个利基学生:薛平贵在花园和五彩大厦相对较小，高思继在银洞山相对较大。我主动提出要在前面扮演薛平贵(吴胜被比约取代)，并请江先生扮演高思继。女王大剧院是按照我的建议安排的，每个人都很乐意唱歌。后来，在梅剧团，梅先生重新安排了所有的“宇宙边疆”。剧中还有两个未成年学生:邝福(赵严蓉的丈夫)更重要，胡海(秦二世)不太重要。我还提议蒋先生唱匡扶，我唱胡海。

我以前从未唱过胡亥这个角色。当我和程继贤老师一起学习戏剧时，我曾经向他建议我应该向“醉妃”高力士和“世界前线”胡亥学习。程老师没有教我。他对我说，“如果后台派你去唱歌，你会说，‘我不会，我是歌手陆晓声，我还没学会第二个。’。因此，我从未扮演过这种“双向利基”的角色。然而，我必须摆脱旧的规则。首先，我必须向江先生学习，把更重要的角色交给我的同龄人。其次，我必须遵循“一出两出”的优良传统，努力使整个演出更好地配合。不应该考虑角色的大小。我提出后，梅先生向我表示，他理解我的心情，接受了我的要求。

蒋先生和我已经在梅剧团呆了很长时间了。我们两个从来没有因为角色安排而产生任何摩擦。我们的感情一直很和谐。我们的剧目平均分配:蒋先生演奏凤还巢、洛神、霸王别姬等剧目，而我演奏断桥、花园里的梦、春秋比赛等剧目。在单挑小生戏中，蒋先生演玉门关等，我演辕门射戟等。“双启会”和“宇宙前线”一直是我们共同的表演。在表演过程中，我们经常互相帮助，不管我们是谁。有时当蒋先生不能来的时候，我会为他唱歌。当我有其他事情要做时，他也为他演奏。例如，解放初期，梅先生北上演出，蒋先生在上海和言慧珠同志一起演唱。他一时走不开。我代表他表演了所有的戏剧，如《凤还巢》。另一个例子是我去香港和马厉安良先生一起唱歌。梅先生还邀请我去上海唱歌。我的名字刊登在上海报纸上。虽然我在香港很担心，但我被马先生耽搁了，19天后回来了。江为我唱了所有这些戏剧。那次回到上海后，我先感谢了江先生，但他平静地说:“我们仍在相互致意，彼此没有任何关系！”

在我们一起表演的日子里，我们互相讨论和交流了很多。没有一个人是保守或隐私的。早年，蒋先生和我的老师程继贤先生在梅兰芳先生和程秋艳先生的班上。他告诉我，他最钦佩我的老师。他有空的时候看了我老师的戏剧。虽然他辅修后崇拜冯慧琳和卢兴林，但他在观看老师的表演时也学到了很多技巧。一些戏剧他学了很多。当我们交流时，我们有更多的共同语言。

在20世纪40年代江泽民进入“女王”之前，我们也有过相对集中的交流机会。上海沈心第九厂(当时生产高品质纱线的沈心棉纺厂的最后一家工厂)有一位业余京昆爱好者陆菊森先生——他和一位颇有造诣的业余京剧老手赵培新先生是好朋友(赵培新在业余京剧方面享有很高的声誉)。陆先生说他想学唱歌，并要求赵先生为他聘请一名老师。他建议他必须向姜妙香先生学习京剧，向我学习昆曲。如果他不能，他就不会学。赵培新先生来找我。我说既然陆菊森先生如此重视我，我们就交个朋友，我不会收他的学费。我只有一个要求:我晚上有演出，下午不能吹笛子(吹笛子太令人沮丧了)。我教他唱歌，并要求再来一个吹笛者。我叫朱传明同志吹长笛。赵培新传递消息后，卢菊森完全同意了。从那以后，每天下午(周日除外)，卢菊森下班后都会去赵培新家，向我和蒋先生学习戏剧。赵培新的家人住在通福路(现在石门路)。交通非常便利，家庭条件也非常好。有三个大厅和一个大的食物室。京剧在外面唱，昆曲在里面唱。我和蒋先生一起去教戏剧大约三年了。

当蒋先生教陆先生时，我经常坐在他旁边。蒋先生详细教授罗成蛟关、小仙、袁门射击记、白门楼和剑九岭。他主要教唱歌，他说的和他教别人的完全一样。我认真倾听，收获颇丰。除了小仙，这些戏剧都是我经常表演的。虽然我和江在向老师学习和经验方面不尽相同，但听了江的课后，我仍然觉得有很多地方值得学习。尤其是在歌唱方面。我过去常常想知道他为什么能唱同一首歌。通过听他的课，我意识到这与他很好地利用“空港”有很大关系。他对“运气”和“偷呼吸”有着深刻的研究，呼吸所使用的技巧与歌唱中的情感、气氛和韵味密切相关。在这方面，我通过咨询他得到了很多新的灵感。

在那段时间里，我还和蒋先生讨论了剧本的许多情节和歌词。蒋先生非常重视文字的阐述。例如，《罗成蛟官》(唢呐黄儿)中有两个词。人们常说:“夜黑罗士信，西北风吹冷我。”我家有一张德君的唱片，比如老人，唱这两个字(德先生唱这段，老百代唱片是由胡琴伴奏的；Vukdo也有Soona伴奏，但不是真的或假的，因为Vukdo有很多假唱片。这两部电影的歌词是一样的)。我演的这部戏是江项燕先生首先教的，也是这两个字。当我成为职业演员后，我向老张宝昆先生学习。张先生教了我德觉如先生的方法。当然，这两个词是一样的。我有一个老师程继贤的收藏(王凤青先生亲笔)。“导板”一词是:“白马龙在军队形成前就崩溃了”。虽然这个词的意思比“罗士信坏了”要好，但“马”这个词原来是高调的。空字需要垫“啊”。显然，“那”的效果不如“任晨”。我的老师年轻时嗓音不好，不会唱这种歌剧，所以我也没用这个词。虽然我一直按照德先生的话唱歌，但我总觉得这句话很别扭。首先，罗成从来没有像罗士信这样的名字。在《唐硕》中，罗士信和罗成是两个人。歌词可能是押韵的，这真的混淆了两者。其次，上面和下面的句子也不连贯。第三，“冷”是下一句话，这很不舒服。我会把这些拿出来和蒋先生讨论。江先生最初同意这些观点，他也认为这两个词需要修改。但他说。说“白马龙在军队形成前就崩溃了”也不好。例如，它被简单地改为“罗成在黑暗中崩溃了”。名字是统一的，但听或唱是不愉快的。所以他说，“改变需要大脑。”蒋先生认真对待每一句话。几天后，他来找我说，“我已经改变了！”他说有人查阅了历史数据。罗成和罗士信并不孤单，所以他把这两句话改成:“我在黑暗中被杀了，但我的马昏昏欲睡，西北风把我吹得像冰一样。”我说，“你变得太好了！我很欣赏这两句话，我会跟着你唱的！”后来，我在表演《罗成蛟观》时，用了蒋先生改过的歌词。

蒋先生非常喜欢昆曲，并且非常重视它。他谦虚地表示要向我学习一些昆曲。我认为我有责任向他学习很多，教一些昆曲。我从《金鸟故事，乔醋》中选择了[·泰诗音]来帮助他掌握南昆山的演唱风格。蒋先生非常小心。他唱得很好，这完全是南昆的味道。在那些交流中，虽然我们很亲密，但我们俩仍然觉得彼此没有时间教和学。例如，蒋先生的“玉门关”有很有创意的演唱风格，所以我没有机会向他学习。

《玉门关》是一个关于汉末班超的故事，班超作为外交使节来到鄯善，与鄯善一起成为生死攸关的国家。这是一部配乐很重的小戏。在业余表演中，我表演了几次，并接受了蒋项燕先生的教导。

1930年，我以程继贤先生为老师，希望“从零开始学习”。那时，我在追求真正的“京韩学校”。为了得到最好的教学，我想忘记我过去学过的一些不太真实并且没有足够传统基础的戏剧。不幸的是，我最初在玉门关的表演是我想忘记的事情之一。上完老师的课后，虽然我拿到了程老师藏起来的《玉门关》，但我还是没能再学一遍，因为我的老师并没有一直弹这出戏。据姜妙香先生说，他的“玉门关”是从朱素云先生那里学来的，他的演唱是通过他自己的额外工作完成的。原来整出戏都是[西皮的曲子。我告诉他，在程继贤老师的书里，“客栈”场景中有八句[·黄儿慢板，蒋先生很感兴趣。他抄了八个句子，很快就把它们浓缩成四个句子，并设计了一个相当不错的[·黄儿慢板。1946年，当我们在梅子剧团时，他又表演了玉门关，增加了这一段。我非常喜欢听他的好话，经常后悔没有学会。

1963年，我在长春电影制片厂拍摄昆曲《壁马》。我的学生蔡正仁正在北京表演。我认为他应该借此机会学习蒋先生的《玉门关》。我给他写了一封信，告诉他蒋先生的戏剧被认为是独特的，尤其是在歌唱方面。我希望他必须快点向江先生学习这出戏。我又给蒋先生附了一封信。蔡正仁带着我的信去拜访江先生。

后来，蔡正仁告诉我蒋先生收到了我的信，并立即制定了教学计划。蔡正仁和我的另一个学生王泰奇每天下午都去蒋先生家。蒋先生非常仔细地教他们两个学这个“玉门关”。蔡正仁还告诉我，江先生在1961年修改了剧本，重新设计了一首[洋娃娃的曲子][·西皮《快26快极限》咏叹调。蒋先生还教了他新的创作。他给我唱了这首新歌，我觉得很有创意。姜贤对他已经取得的成就不满意。他七十多岁了，仍在创作他的代表作。这无疑是对我的鞭策！蒋先生看不到门，把我所有的学生都当成自己的学生来教，这也很感动我们的老师和学生。

我最后一次看蒋先生表演是在1963年。那时，他已经在中国戏曲学校任教，很少出现在舞台上。那天，周恩来总理检阅了京剧团在香港的演出。言慧珠同志和我也被邀请观看。

由马厉安良、张君秋、邱荣盛和赵燕侠率领，马福禄和李慕良参加的剧团非常强大。73岁时，蒋先生担任香港演艺团顾问，并参与个人戏剧演出。那天，我看了《双启汇》，仇军演李桂芝，江演赵冲，马胜龙演李奇，刘雪涛演李鲍彤。看完戏后，周总理指着朱晖和我说:“有两个歌手唱《奇怪的重聚》。今天是一次罕见的“奇怪的双重会面”。让我们一起拍张照吧！”结果，首相和我们拍了一张照片。这张珍贵的照片，对我们来说，真的有很多纪念意义！仅从我和蒋先生的话来说:解放后，我们都得到周总理的亲切和直接的关心和帮助，这使我们明确了为人民服务的方向。我于1959年加入中国共产党，蒋先生于1962年加入中国共产党。我们都获得了新的政治生活。我们不仅是同龄人、亲戚，也是同志和同志。

但是出乎意料的是，这张珍贵的照片也成了我们两个姻亲最后的珍贵纪念。不久，“四人帮”猖獗的日子就开始了。即使是被称为“圣人”的江先生，也不可避免地在身体和精神上遭受重创。在那些艰难的岁月里，我们完全失去了联系，因此蒋先生在1972年7月21日永远离开了我们，但当时我并不知道。想到今天这里，我仍然很难过。(王家禧记录)

演出后“双启辉”
左起:刘雪涛、言慧珠、张君秋、周恩来、姜妙香、俞振飞、马胜龙

黄桂秋、姜妙香和俞振飞

梅兰芳、俞振飞、姜妙香和李宝奎