新剧《蜀色紫禁城》将于今明两天在北京梅兰芳大剧院上演。

12月17日晚和18日晚，由国家京剧剧院创作的新历史剧《蜀色紫禁城》将在北京梅兰芳大剧院上演，由“时尚老手”袁慧琴和小生著名宋小川主演，由傅甲、小果等优秀年轻演员主演。该剧在舞台表演中融入了许多新的元素，将传统和当代美学结合起来。

京剧的发展应该有时代感。

《蜀色紫禁城》源于香港著名编剧何继平继《世界一楼》之后创作的另一部戏剧杰作《德林与慈溪》。19世纪末，当中国不知道西方世界是什么的时候，出生在西方、受过西方教育的清朝宗室葛德兴来到紫禁城，门是锁着的。她年轻，充满活力。面对专横的慈禧太后、绝望的光绪、争吵的后宫、迂腐的八旗官员和刻板的法律，她发生了激烈的冲突。德琳和慈溪，两个思想和性格完全不同的女人，一个老，一个年轻，一个卑微，一个中，一个西方，在这个历史时刻相遇，引发了一个有趣而悲伤的故事。紫禁城武昌城的枪声粉碎了中国古代最后一个封建王朝，迎来了不可抗拒的黎明。

老丹的著名艺术家袁慧琴成熟老练，舞台表演精准细腻。在剧中，她出色地扮演了君主的威严和专制，以及女人的温柔和任性，成功地塑造了剧中最耐嚼的角色。袁慧琴认为，《蜀色紫禁城》的创作和编排源于看戏剧版的《慈禧太后和德陵》德灵和慈禧太后，一个新的和旧的，一个老的和一个年轻的，在辛亥革命前夕的一个历史时刻相遇。这次相遇引发的故事深受感动。"

这出戏的主线非常现代。袁慧琴邀请该剧原编剧何继平担任京剧编剧，香港著名戏剧导演毛俊辉担任导演，希望通过国际视角为传统京剧艺术展示注入新的血液，以“留住老观众，吸引新观众”。袁慧琴认为京剧的创新应该具有时代感，符合当代观众的审美情趣。《慈禧太后与德林》展示了当代京剧表演的许多创新探索。它具有京剧的特点，但其紧凑的节奏、人性化的描写、大量的英文咏叹调和现代戏剧风格的风景都使该剧突出了与传统京剧完全不同的元素。凭借坚实的剧本基础、严谨的歌唱设计和现代舞台表演，《黎明紫禁城》赢得了观众的青睐，包括许多年轻人。

这光绪敢于爱恨交加

除了袁慧琴扮演的慈禧太后，剧中其他演员的阵容也非常强大。剧中，叶派的小生宋小川和优秀的年轻演员傅甲分别扮演光绪皇帝和玉龙皇后。两人改变了旧的风格，突破了文人才子和贤惠淑女的常规，用辛酸和嫉妒塑造了无助沮丧的皇帝和深宫皇后的形象，给人一种耳目一新的感觉。

至于剧中的光绪皇帝，宋小川曾经说过:“我认为光绪是一个非常诚实、坦率的人，敢于恨，敢于爱。我表现得更正直。每个人都非常喜欢这个。我曾经拍过电视剧，但这次，在不影响京剧节目的基础上，我使用了一些电视剧技巧，包括身体的协调、语言的协调以及与京剧唱腔的整体协调，这对我很有帮助。”此外，宋小川对咏叹调的运用也有自己的想法。他认为光绪非常执着，是一个诚实率直的人物，所以咏叹调的设计略显温和。

秋派的华威廉季峻饰演的荣禄以其独特的秋派演唱风格赢得了比赛。国家一级演员陆昆山充分发挥了他多年的舞台经验。李连赢，一个由他扮演的大太监，角色不多，但很聪明。杰出的年轻演员小果在剧中扮演德林。年轻的气质和德林似乎有一种“交叉”的感觉。衰落、重生、慈禧太后和德林。这部戏和舞台上的传统京剧有什么不同？观众需要在12月17日和18日晚上在梅兰芳大剧院找到答案。

北京时报记者田超