异国情调的京剧《楼兰女人》在上海上演

为了让希腊悲剧中的人物美狄亚自然地登上中国舞台，吴兴国选择了楼兰公主让美狄亚复活。

一个带有浓郁异国情调的“当代传奇”“楼兰女人”今年冬天悄悄登陆上海。虽然这部改编自希腊悲剧《美狄亚》的先锋派戏剧是由台湾第一部“美派”青衣魏海民主演的，但它完全摆脱了传统京剧的程式化表演，以其华丽的史诗歌唱、充满西域风情的音乐、多彩大气的服装和许多新的舞台词汇给人以独特的美感。这是该节目首次在中国大陆亮相。

《楼兰女人》是台湾“当代传奇剧场”在1994年创作的。它是由“当代传奇”大师吴兴国和金牌制作人林秀薇共同创作的。台湾著名作曲家许博云作曲，并邀请著名服装设计师叶锦添参加。这个群体现在看来，星光熠熠的主要创作团队仍然是当时有理想和努力工作的年轻人。他们在《楼兰女人》中的灿烂火花和无尽创造力从产生到现在都让人呻吟。

“楼兰女人”的故事背景被转移到神秘的西部地区。当吴兴国谈到他想到改编美狄亚的原因时，他受到了“楼兰女尸”的启发:“楼兰是神秘丝绸之路上的一座重要城市。尽管这个问题自古以来一直是个谜，但人们相信它背后一定有一种文明，我们对楼兰女性传奇般的生活更加好奇。”为了让希腊悲剧中的人物美狄亚自然地登上中国舞台，吴兴国选择了楼兰公主让美狄亚复活。

纯洁而终极的爱

"虽然美狄亚的爱恨交加的传奇已经被谈论了数百年，但在该剧刚诞生的时候，人们并没有意识到这一点。"吴兴国在正统的希腊悲剧历史记录中坦率地说，美狄亚是贬损多于正面:“在当时的人们眼中，一个女人杀死自己的兄弟和儿子是违背道德观念和极大的不公正。自然，这样一部充满同情心的作品不会得到很好的评价。”

然而，当时没有被认识到的，即尽一切努力追求极端的爱，已经为后世所理解。美狄亚是《楼兰女人》中一个小国的公主。虽然她任性傲慢，但她天性纯洁自然。她渴望纯洁和终极的爱。这样她就可以放弃为爱私奔的荣耀，杀死来阻止她的哥哥。面对爱情的背叛，她的愤怒足以摧毁一切，包括敌人和自己的孩子。”吴兴国直言不讳地说，如果我们放开所谓的伦理道德约束，从“半神话”的角度看待美狄亚的行为，我们甚至可能不会提到“邪恶”这个词:“在美狄亚看来，女人是有权创造生命的生物，而孩子是男人依靠女人获得的东西。如果她杀了自己的孩子，她可以再次创造他们，这对男人来说将是一个永久的伤害。”

吴兴国坦言，他看中的恰恰是“美狄亚”追求最爱的坚持:“从人性的角度来看，“美狄亚”其实只是一个渴望爱情的女人，只是她想要的爱情比其他女人更纯洁，这种没有任何分心的追求在今天这个充满欲望的城市更高贵。也许有人会说美狄亚爱她的兄弟是自私的，伤害她的孩子是残忍的，是对一个忘恩负义的男人的报复。但是谁能定义那个社会对妇女的不公平，文明和野蛮，天真和邪恶？”

虽然在《楼兰女人》《当代传奇》首映式后相继发布了许多作品，但吴兴国在谈到该剧时，仍然自豪地强调:“这是《当代传奇》中最大的突破。"

除了舞台上的一群京剧演员之外，《楼兰女人》中，我们几乎去掉了京剧的所有程式化表演，仅仅依靠那些接受过京剧训练的人所保留的京剧记忆，就完成了这部从民族戏剧中“诞生”出来的东方戏剧吴兴国坦率地说，“我们在排练时尽了最大努力让这部戏摆脱京剧模式，并鼓励演员效仿戏剧、歌剧和其他各种可竞争的舞台表演形式，进入无框架表演的领域。”因此，舞台上呈现的“楼兰女人”以西域音乐为主调，演员们以近乎歌唱的方式“尖叫”出内心的感受。

叶锦添的舞台边缘

电影《诱惑和尚》使叶锦添出名。从那以后，他已经和吴兴国一起工作了7年。虽然几年后，《卧虎藏龙》为叶锦添赢得了奥斯卡最佳艺术设计奖，使他成为亚洲最受欢迎的时装设计，然而，每当人们问起他的创作经历时，《楼兰女人》仍然是他最喜欢和最怀念的作品。

叶锦添为《楼兰女人》设计的服装极其复杂华丽，凤冠代表婚礼，假花代表死亡，链子代表脚镣，银灰色代表寒冷，剑代表复仇，海藻代表繁衍...剧中人物内心活动的发展和变化几乎每一步都是从这些符号中体现出来的。“乍一看，它是一件柔软的紫色连衣裙，但只要演员走路，看起来明亮，举手转身，它就像大自然的天象...当楼兰女人痛苦地将裙子撕成碎片时，血肉破碎的形象使裙子成为一个展示暴力美学的地方。”吴兴国坦率地承认，叶锦添设计中最令人惊奇的一点是，这些服装不仅是一面，它们就像魔法服装，通过配合演员的动作来丰富角色的情感。

《《楼兰女人》是我第一次正式的舞台设计创作，也是我第一次接触希腊悲剧。知道各种希腊剧院，舞台上的演员不会超过三个，所以两个人之间总是会有对话，唱诗班最多会加入。观众有一种参与整个戏剧过程的感觉。与其说这是一场完整的戏剧表演，不如说是一种不那么禁忌的城市论坛。”在接受《新民周刊》采访时，叶锦添说他甚至通过《楼兰女人》读过希腊悲剧。“希腊悲剧对我有独特的魅力。它将世俗的命运延伸到诗歌的层面，使其具有时代的流传魅力。典型的思维情节和简单的表演形式是它的特点。”

当谈到“楼兰女人”设计的灵感时，叶锦添坦率地说:“这个想法来自梅兰芳醉醺醺的贵妃。当我在视频中看到梅兰芳下移时，我注意到他的身体摇摆，头饰凤冠上的各种珍珠和台阶所产生的移情作用，非常适合描述长期处于悲伤状态的楼兰女人。眼泪也是楼兰女性造型的重要组成部分。这条闪光的大丝带表明了她的魔力和复仇的决心。”

“楼兰女人”的造型与传统歌剧服装大相径庭。叶锦添说:“当我第一次看《楼兰女人》的排练时，我被京剧演员独特的形式和力量所吸引。他们不断地将传统戏剧的方法和技巧转化为新的表现形式。因此，我抛开了京剧的原有规则，试图从这些人的身体动作和韵律中找到服装的新细节。他们在舞台上的手工制作、翻滚、外观和行走再现了舞台的轮廓和动态。”

叶锦添这次没有对大陆版本做任何重大修改。他觉得“虽然这部戏是14年前制作的，即使是今天，对于大陆观众来说，它仍然充满了前卫和激动人心的感觉，所表达的语言远远超出了传统的形式。我希望观众能欣赏和喜欢我们在创作上的努力和真诚”。(王岳洋)