侯玉兰的演唱风格

主持人说，两天前，在收听带有一点戏剧色彩的广播节目时，主持人放了一段王万梅的《下河东》，然后一个观众打电话来想听侯玉兰的《下河东》。你刚才没唱歌吗？观众说他们的风格不同。我一直喜欢听侯玉兰的《夏河东》。那时，我对这部戏了解不多。这是一盘好像是北京音像出版社出版的磁带。一方面是王爱爱的《断桥》和《争金枝》，另一方面是侯玉兰的《夏河东》。这句话是“战士们充满了杀气，都是令人敬畏的”和王万梅后来的“战士们充满了悲伤和仇恨，义愤填膺”唱出的味道大不相同。

听着侯玉兰先生的歌唱，我感到精力充沛。她的声音清脆爽朗，略带沙哑，这与奇台秧歌的热情和慷慨相得益彰。她的演唱风格既有老艺术家的简朴，又有新时代的风格。她发音清晰，歌唱自由优美。她早期的“教子”是程玉兰的老式演唱风格，后来又和现在的新演唱风格一样。她在歌曲中间的咏叹调让人听起来更有力量和激情。侯玉兰老师的结局和李万林老师在北路梆的结局被剪掉了，留给人们无尽的回味。在青衣，我更喜欢侯玉兰先生的演唱风格。一位老歌剧迷说，“她的声音被磁力固定住了”。这意味着她的歌声充满热情，非常有感染力和坚实。她的一个弟子赵蔡铣是秦晓明金剧团的成员。由侯玉兰和张鸣琴联袂主演的鲁花阵容强大，表演真诚。有人称她为“世界第一李”，这表明她对李的角色刻画得非常微妙。

在《卧虎藏龙》中，她和冯继忠在激烈的二重唱中一起演唱，用高音和低音揭示了皇帝的傲慢和粗鲁。他们觉得傲慢。20世纪80年代，他们的演唱风格与深受大众欢迎的王爱爱截然不同，也不同于王万梅。如今很少有人提到她，但她的艺术魅力不会消失。