张家口金曲老艺人:吴本真

吴本真先生致力于戏曲人才的培养和教育。他是晋剧界一位具有独特表演风格的老艺人，也是一位大力传播戏曲技艺知识的老师。自从吴老三年前去世后，很难全面整理他的史料。幸运的是，他死前和我有了更多的接触。现在，根据吴老平时所说的，我以书面形式回忆起来以纪念它。

吴本真，宝宝的名字是“三头牛”。1911年1月28日出生于玉溪县佛山村(今阳曲)。1924年，一场灾难袭击了佛山。13岁的吴本真不得不要求她的叔叔选择一条出路——学习歌剧——因为她的父亲离家为别人拉骆驼，而她的母亲早在他三岁时就去世了。

当时，山西盆地的十个县、西山地区的八个县和东部的四个区(即西阳、平定、寿阳和榆阳)有许多娃娃班学习戏剧。例如，在大伏完花园、小伏完花园、双一花园、李洪花园、紫城花园、万云花园、发彩花园和三吴花园有十几个大大小小的娃娃班。

今年农历五月二十七日，吴本真跟随她的叔叔来到榆县梁冬村，一个名叫“吴立元”的剧团正在那里演出。他开始了推销自己学习技能的生活。

吴立元有40多个学习玩耍的娃娃，其中大部分是来自家乡贫困家庭的孩子。班长是高五学生，经常邀请一些著名演员上课表演和教授戏剧。这个公仔班有一套完整的作品，认真的表演，好的服装和优秀的剧目，在蔚县地区相当有名。

著名的晋剧明星“大雁看丹”，一个叫春寿子的老师，在这里教歌剧。清朝光绪年间，大雁在北京“双生河”歌剧院观看了丹与油饼丹(俗称西来凤)和葛的表演。在那之后，她被召入皇宫演唱皇家歌剧。这位老先生擅长表演花旦歌剧，如《兰奕歌》、《霍焰剧》和《苏夕》。山西东部各地的村民都非常敬重他。据说“我不喜欢大燕子，三天不吃东西”。可以看出，这位老演员的表演非常吸引人。吴本真学习戏剧时，老人已经70多岁了，没有登台演出。然而，他教他的弟子走“花梆子”干净利落，身材优美。可以看出，这头老牛技艺精湛，风度翩翩大方。据说他的艺名是基于他家乡的地名。

技术课上有一位老艺术家叫纪。艺名是“新鲜黄瓜”。他和四川马都教道马华丹，但都有独特的技巧。武术老师是一位姓王的大师。他对他的门徒非常严格。他必须转身、拍打、翻滚和跳跃才能回家。学戏剧的洋娃娃害怕他。

吴本真的老师是李老师。“潼关”(即薛彤朋友)称他为余音大师，当时他已经60多岁了。他教玩耍要钉、铆、铆，一点也不含糊。他非常清楚，擅长“像帮派一样表演”(即打击乐)，能演奏很多。吴本真跟随老师学习小众戏剧《庙会》、《卖水》和《孝道》。之后，他学习了几部利基剧，如《杀死房子》、《罗云山》、《吊口》和《五雷阵》。吴谈到了他一生的学习经历:“当我14岁的时候，我开始在蔚县池昌玩“五雷阵”。演员孙斌正在玩七把锤子(即打击乐)。他把第二根绳子转到门口，开始唱道:“我在后面的帐上玩孙子兵法，我听到营地外面的喊声。当我还是个学生的时候，我的老师让我和打击乐一起唱“孙子兵法”的三个字。但是当我第一次出现在舞台上时，我看到这么多人在观众席上，我感到紧张，忘记了这个场景切换动作。当我到达后台时，我的主人很生气，用我必须记住的一拳打了我。当再次表演时，我的心总是想着今天不被打败。该唱歌了。但是我甚至忘了台词，所以我吃了很多苦水果。真的有360行，很难开口唱歌剧。“1929年，吴本真向他的主人致敬，开始了他的演员生涯。

1929年，吴本真走出部门，住进寿阳四生歌剧院。这个剧团是一个“双臂剧团”(演员阵容不规则)。它经常表演曹太歌剧。下台80里后，剧团团长在70里后一夜之间只给了两个铜币。普通演员是第二江湖的一员(即年轻人)。一出戏通常要扮演几个角色。舞台练习有很多机会。许多演员已经掌握了这种二等演员的舞台经验，并逐渐成名。许多著名演员更喜欢住在这样的剧团里，因为他们比著名演员挣得更多的“成员”(工资)。对吴本真留下深刻影响的著名艺术家包括:孙宝锤(艺名机脸)、马枣林、尔丹里、任从黑、巴老聃、刘小海、耿逗逗(龚周)、黑庆丹、四儿生、易永红、盖田弘、乔鹏飞、萧继贤、萧三二生(各为真子)、13红、板头红、白彩新等。这些著名的艺术家有宽广的舞台，饱满的歌唱语调和清晰有力的发音。他们根据各自的特点形成不同的表演艺术风格。

到1942年，吴本真先生已经在蔚县、山西、平定土家头、山西阳曲和太原的快班表演过。他的表演技巧有了很大提高，而且他也擅长表演。

为了进一步丰富和吸收艺术营养，吴老于1942年秋天来到张家口表演。他有幸结识了一批杰出而有技巧的艺术家，如毛毛·丹、豺狼子、陈玉林、玉娃娃、张燕·布莱克、丁果仙、水尚朴以及后来著名的牛桂英和郭蓝瑛。他先后在同德、新新歌剧院演出，与萧桂涛、季凤珍、郭寿山、刘昱杉、南定音、金金葵、刘玉婵、王桂兰、孙文生等著名演员合作，给观众留下深刻印象。

解放后，吴老感谢党和政府重视戏曲事业，向演员学习文化，交流舞台经验，积极参与各种政治活动。

1957年夏，为了开阔年轻演员的眼界，充分了解传统戏曲的表演特点，发展繁荣传统戏曲，吴老与萧桂涛、郭寿山等艺术家分别在新新歌剧院和大众剧场展示了“狂喜阵”、“风鸣关”和“五雷阵”。吴老的艺术表演因其干净、注重形象、准确和连贯而受到专家们的高度赞扬。

为了培养新的艺术人才，吴老于1959年从张家口金剧团调到张家口戏曲学校。专攻京剧教学。

吴老多年来的愿望和行动指南就是热情地培养年轻一代，并毫无保留地将多年的舞台表演经验传授给他的继任者。

今年，剧团为每个县培养了一批先进的学生。吴老为了尽快提高这些学生的成绩水平，严格要求学生加强体育锻炼。在演示杂技表演时，他用一个三英尺长的杂技演员圈出八个角色，一次前后摆动超过十分钟，使学生理解并努力练习。今年，学校老师肖桂涛、董世源、李和盛、关胜斌、曹夏衍、陈全梅、刘玉、吴老、荣臻(现太原艺术学校校长，石盖梅、赵茹、卢容桂等。)在国庆十周年之际，上演了《杀死驿站》、《杀死宫殿》、《杀死瓜园》、《杀死狗》、《偷仙草》、《内阁中央边缘》等24部传统剧目。其中，吴劳精心教授的《上天台》(又称刘秀之死)尤为引人注目。扮演刘秀的张项峻是高级培训班的学生(商都剧院的一名年轻演员)，他虚心向吴老学习，练习“一招一术”。经过近半年的努力，他已经逐渐掌握了技巧及其在舞台上的合理运用，这很受欢迎。吴经常告诉他的学生:“如果你不怕功夫弱，你就害怕不努力练习。”他让学生们在舞台上玩水袖、摇嘴巴、鞭打马匹、摇帽子和翅膀。始终注意做到:慢而不闲，快而有序，只是不暴力，柔软而不温暖。表演风格崇尚简单、真诚和吸引力。

1964年2月26日，张家口市文化局召集了吴老(时任河北戏曲学校戏曲系老师)、郭寿山(山西戏曲系系主任)、王杰(张转戏曲研究室副主任)、萨合张(京剧系副主任)、江xi(市文化局戏剧研究室)、王碧(山西戏曲系系主任)， 王雨辰(山西戏曲部部长)和李庆之(宣化山西戏曲部党支部书记)讨论宣化山西戏曲部排练的话剧《主席的女儿》。 吴老在座谈会上说:“我们不能在舞台上传播封建迷信来腐蚀观众。......表演新的歌剧是我们歌剧艺术发展的正确途径。剧团应该为社会主义培养红色接班人。”

1966年4月，吴先生退休，住在张世大桥西迁风街(原南关唐寅)16号院。在“文化大革命”的动荡年代，吴不忍看到一些人“乱搞”，但他不想打扰自己，默默地度过晚年。

十一届三中全会后，各项政策得以实施，文艺复兴开始了。吴老很高兴和他多年的艺术朋友讨论他的表演技巧，整理传统剧本，就像一棵老树遇见春天...

1983年3月1 3日，北京戏剧电影报社在第三版中发表了一篇题为《玩翻子》的文章。文章提到:“五雷阵”玩“三子”，不玩“三子”骗人。“第三个儿子”是绑匪、拖缆和小费的组合。具有这种独特技艺的老晋剧艺术家吴本真认为，这种技艺已经濒临灭绝，应该予以重视。

当我打开报纸让吴老官看时，他说:“虽然戏剧《五雷阵》有其糟粕，但表演艺术有其优点。在剧中，唱歌、做、读和跳舞同等重要，表演得好真的不容易。在那些日子里，我的主人教我如何随机地玩，只有当我有了“挑嘴”(即读白色)的技能时，我才学会技巧。当我练习的时候，我不需要在双肩上都扎一根长针。如果我不注意针尖，我会刺伤自己的心。练习了一个小时后，我感到眼花缭乱、头晕和恶心，眼睛都哭了。我越到那里，就越禁止你偷懒。我总是说，‘如果你不努力工作，老板就一文不值’。苦中无苦，甜中怎能甜’。我不得不咬牙练习。我现在70多岁了。由于师父的辛勤努力，她能够投掷一个3英尺长的大头针并做出各种动作。大多数年轻演员以前从未见过这个。招魂旗的长度为23英尺，宽度为5到6英寸。它是由脚的力量、腰部的力量、手臂的熟练力量和颈部肌肉的力量投掷出来的。要做到这一点:轻轻地闪光，绕着风，随着时间的推移，制造噪音(比如鞭打)。大师说:“如果你想学好引魂祷文，你必须像一个沉重的负担。“为了有一双结实的鞋跟，师父让我们从早到晚穿3英寸厚的靴子练习。在我看来，只有这样才能迅速培养人才，培养更多的人才。”

1993年9月3日，吴老不幸去世。82岁的时候。留给李渊年轻一代的遗产是:精心制作的品子和冉口...以及将永远流传下来的奉献精神和艺术精髓。