张家口张北金曲著名演员刘夏风、王桂兰

刘夏风和王桂兰是同一年出生在贫困家庭的晋剧姐妹，她们在黑暗的旧社会有着几乎相同的经历。他们对艺术的执着追求和刻苦训练是一样的。更重要的是，为他们的艺术生涯奠定基础的重要阶段也是在张北度过的。

首先，刘夏风。1928年5月15日，刘夏风出生在张家口郊区的一个贫困农民家庭。满月前，她的父母无法抚养孩子，把她交给了刘宝山，他在张家口剧团当杂工(与张远著名表演艺术家刘宝山同名(艺名十二红)，但艺术生涯不同)。刘宝山祖籍山西省阳高县北沙岭村。他很小就失去了父母。他以《韩丹》为老师，跟随金歌剧艺术家苏·犹大(著名演员刘贵秋的老师)和杨子健(艺名那西塞斯)。宝山研究丑，张远称之为“王顺周”。在旧中国，丑陋比所有其他活动都普遍，地位较低。因此，它受到歧视。后来，当他离开洞口去张家口时，他去当了一名“杂工”，并在张远大桥以西的戴宇大桥定居下来。

1933年8月，39岁的刘宝山和刚刚5岁的刘夏风从张家口来到张北县，在罗长青的兴乐剧院为他们的家人提供支持。

罗长青在当地人中被称为罗秋。他的祖籍在山西省天镇。他年轻的时候去过大坝，并在张北领导了大约20年的剧团。他在日本占领张北期间特别活跃。他的剧团演员阵容强大，可以同时在两到三个班唱歌。每个班都配备了一名著名的演员来主持大轴心，在张北很受欢迎。他还与杨新民和其他人一起控制了俱乐部，操纵了赌博游戏，并控制了党。今年刘宝山来的时候，黄德胜的洋娃娃正在张北民间音乐剧院唱歌。演员们年轻，充满激情，活跃在舞台上。其中有凤凰旦(王可安)、花旦孟赵一、花莲杨彭胜、紫莱红(任盛骏)和徐升十三红(李和盛)，他们都是梨园新秀。她的养父可以在门口收票，这样她就可以进出剧院看著名演员。与此同时，当时在张远和晋剧界已经颇有名气的女演员季凤珍、肖玉峰、曹燕秀，经常来张北兴乐剧院登台演出。小夏风经常看他们精彩的表演。随着时间的推移，她传递了这个消息。小夏风受益匪浅。她可以和戏剧一起唱，比如《打金枝》、《骂金殿》、《三娘教子》和《牧羊人圈》。有时甚至她的家人都等着她回去吃饭，但是她在歌剧院的剧团里学习唱歌，学习剧团的腿和练习

1936年，当他50多岁的时候，一位名叫八仙丹的艺术家来到了张北兴乐剧院。她发现夏风是一个聪明的演员，她对大大小小都很了解，她的小嘴很甜，而且她能说得很好。她听写了自己的两小段歌剧《踢戒指》和《爬山》。事实证明，她擅长学习，表现得像个模特。她非常高兴，老艺术家称赞了她的成就。这个故事很快就传到了宝山。这位品尝过梨园所有欢乐和悲伤的老艺术家很快把女儿叫到身边说:“孩子们听父亲的话，我们不学唱歌剧，我们不学……”但夏风回答道，“我想学歌剧，学如何挣钱养家。”她的话打动了他的父亲，他同意让女儿出现一次。

八岁的刘夏风，穿着她父亲做的小女孩衬衫，在《踢戒指》中扮演貂蝉，生平第一次走上舞台，充满了喜悦和一丝紧张。客厅里读着几个鹦哥似的字。当她要回到座位上时，她足够聪明地站在椅子前面，因为她个子小，所以不能坐在椅子上。负责各种手提箱的老人大步走上舞台，把她抬到椅子上。观众立即大笑起来。然而，又看着小夏风，她仍然不着急，板着脸看完了戏。她可爱的力量自然赢得了满座。但是她的父亲，刘宝山，仍然决定在这些年的战争和动乱中不让他的女儿出现在公众面前。刘夏风从小就喜欢京剧，现在又回到了小剧场迷的角色。

1939年9月，刘夏风年满11岁。在贫困中挣扎的刘宝山不得不同意夏风的戏剧研究，因为他的生计。那时，人们会嘲笑梨园里没有老师的事实。刘宝山为他的孩子聘请了一位名叫齐志刚的老师。齐先生来自山西汾阳。早年，他曾向著名的晋剧演员“迪·丹尼”学习。他的演技一般，但他只是二流的未成年人。然而，他对丹歌剧了解很多。因为他弹得太多，剧团称他为“组织者”。这样，刘夏风开始了她的艺术生涯，正式为她在张北罗长青剧团的老师学习戏剧。

此外，王桂兰。王桂兰，原名宗桂兰，1928年9月25日出生于山西省汾阳县汤兴庄的一个贫困家庭。我的父亲宗皮青是一个勤劳朴实的农民，同时他也是一个名叫三娃子的乡村木偶艺术家。因为当地灯影剧团的伴奏是以晋剧的演唱风格为基础的，所以他对中央梆子的音调很熟练，能表演很多。受父亲的影响，桂兰从小就喜欢山西梆子，喜欢在家乡看灯光和木偶戏。她回忆道，“我父亲经常在业余时间去上光影课。雕刻有皮革搭扣的歌剧人物色彩鲜艳，栩栩如生，只有八英寸多高，两英寸多宽。走到窗口的人(操作员)一拉绳子，影子就动了，看起来非常有趣。”迫于计划生育的压力，她在11岁时和父亲一起参加了灯影和木偶剧班。天赋异禀、聪明伶俐的小子兰(桂兰的本名)很快就会让他的父亲口述诸如《打金枝》、《唱慧远》、《给戒指》、《巴郎的信》、《渭水河》和《剪黄袍》等徐升歌剧。从1940年起，为了养活自己和给自己穿衣服，他的父亲“出海”，成为了一名全职艺术家。桂兰跟着父亲在汾阳和文水四处游荡。我父亲在影子窗口表演，桂桑兰用他自然的声音。但最终，父亲和女儿挣来的“小成员”(旧社会的艺术家工资不稳定)，却很难养活家人。

1941年7月，桂兰的父亲染上了一种疾病。不久后，这位尝过人间苦难的民间艺术家在山西榆次尚英村不幸因病去世。死后，他被匆忙埋葬，只有一个破衣领。金代著名歌剧演员毛毛·丹发现桂兰一家四口已经丧生。与此同时，张家口同德剧院的白玉堂去晋代邀请他去张远演出。这位著名的歌剧演员推荐桂兰在张家口演出，给了桂阿兰崭露头角的机会。母亲(冯梅铮)和桂兰带着弟弟宗林升和妹妹宗桂芝离开洞口，到张远谋生。然而，一些伪叛徒在路上检查了好公民证书。桂兰家族的户籍远离家乡汾阳，暂时难以处理。多亏了一位来自王兴的老农民的帮助，他终于设法躲过了这场灾难。为了永远记住老人救了他的命，桂兰把他的姓改成了王。童年的苦难和少年时期的经历在桂兰的脑海中留下了深刻的印记。

1943年，年仅15岁的王桂兰怀着忐忑不安的心情来到张家口南营广场同德歌剧院。在这里，她有幸与著名演员严章黑(梁肖)、金三黑(王正奎)、筱桂芳、牛桂英、金枭钟(刘玉)、易连春、金景奎、柏翠香等一起演出。这让她大开眼界，很快就从这些著名艺术家那里吸收了金歌剧表演艺术的许多精华。身体表现和声乐演唱都有很大提高。有一次，她在《回到荆州》中与著名的晋剧演员牛桂英、易连成和小桂芳一起扮演诸葛孔明。因为她愿意运用自己的头脑，平时对角色有一定的理解，所以她在刻画人物时表现得既稳重又大方。她有条不紊，行为良好。因此，她受到了著名艺术家的高度赞赏和重视。我国戏曲界有一句俗语:假戏真做，龙如龙，虎如虎。为了达到这一水平，王桂兰做出了巨大努力。当她和著名艺术家一起表演时，她总是虚心寻求建议。她吸取所有人的长处，一丝不苟，力求完美。她可以随心所欲地表演，而且必须以同样的方式表演。她主要学习唱歌和唱歌，也学习未成年学生。然而，如果剧团指定她为未成年少女，她仍然会认真对待，采取每一个行动，以符合角色的特点，真正反映角色的思想和想法。有一次，剧团演出了《献给凌华》，扮演这位多彩女演员的女演员暂时错过了演出。王桂兰知道剧团有一条不成文的规则，拯救现场就像灭火。所以她立即以表演者的身份出现，填补了表演的空白，赢得了观众的喝彩。一代著名女演员太平红(吴群友)看到了她的表演真相，平时愿意努力学习。她准备在这个艺术花园里更加注意培育新的幼苗。在吴群友的精心指导下，她很快学会了蝴蝶杯、金沙滩、复仇和南天门等传统的金剧。到她15岁的时候，她已经成为梨园里的新星，受到了广大观众的欢迎。此后，她演出了《斩子》、《芦花》、《龟山之旅》、《九件衣服》、《三个疑团》等流行的传统剧目，赢得了张远各地观众的好评和喝彩。不管剧团在舞台上表演到哪里，观众都会想订购她的戏剧。世界各地的人们和村民都希望赌一赌“红色小女孩”的美丽和英雄气概，她有着美丽的外表、有力的声音、真实的措辞和良好的举止。

然而，在那个时代，一旦一个女演员变得受欢迎，她的坏运气随之而来。1944年，张远仍在日军和伪蒙古政府的控制之下。凶猛的敌人似乎很强大。在对中国人民进行政治和经济侵略的同时，他还在各地设立赌博场所，美其名曰俱乐部，企图在精神上麻痹群众的意志，毒害人民的心灵，为侵略战争服务。为了吸引赌徒，签约俱乐部的人邀请戏剧团到处演出。十六岁的王桂兰，二十多岁和八十多岁，尤其引人注目。今年夏天，王桂兰终于忍不住苏犹大在剧团中的懦弱精神，连夜逃到长城以外的张北县，住进罗长青罗秋的剧团。晋剧姐妹刘夏风和王桂兰终于走到一起，很快成为好姐妹。

据说刘夏风在1939年11岁时从老师那里学习艺术，今天在艺术上取得了很大进步，成为塞尔维亚北部著名的金歌剧明星。齐志刚当老师后不久，他给她看了一部著名的戏剧《华亭》。戏结束后，齐先生在脱下戏服前把刘夏风叫到身边。他为她演示了一个接一个的动作，并共同分析了演出的得失。在齐白石的悉心教导下，刘夏风学会了一些基本的戏剧，如断桥、宝莲灯、藏舟、关爽皋、拾柴和坐窑。刘夏风和她的老师一起学习艺术，同时努力为其他著名艺术家争取尽可能多的演奏机会。从《龙芯》中的小女仆到《算粮登庙》中的阎简丹，她经常扮演小角色。对于每一个角色，她都可以一丝不苟地对待它，品味和把握他们的心理，让每一个动作都恰到好处。然而，老虎也打了个盹。有一次，她在宝童的时候表演了莲花寺，但是由于疏忽，演出迟到了。齐先生无情地责骂了她。事后，老师也觉得有些不对劲，给了她耐心和启迪。他怀着深厚的感情对她说:“歌唱的行为会进入舞台(上舞台和下舞台)是在战场上，一点也不粗心。”小夏风把老师的话牢牢记在心里，永远不会忘记。阎石培养高水平的学生。在齐先生的严格要求下，刘夏风在今后的许多年里一直都是认真的，并在表演中力求完美。他不敢放松努力。

自1940年以来，刘夏风和她的师父开始了充满艰辛的艺术生涯，四处奔波，上课表演。他已经搬到宣化、涿鹿、沙城、延庆、大同、宝源(现常宝)和多伦演出。他还加入了郭敬斋、张英海、刘廷贤和罗长青的剧团。据著名京剧艺术家李自健(四大京剧演员李世防之父)和蛯原姫奈金钟、蛯原姫奈金枝、蛯原姫奈金美、张燕黑(梁肖)、马武黑(赵克佳)、盖天宏(李金云)等许多著名艺术家介绍。这一切让刘夏风大开眼界，同时他也学到了各种表演艺术的风格。

1943年，齐白石和刘夏风在大同老剧院演出，与晋剧著名导演王玉山同期演出。看到这位晋剧老手的表演和扎实的基本功，刘夏风深受感动和钦佩。就在他在水上玩“黄河阵”的时候(他玩三萧)，刘夏风也被提议玩二萧。刘夏风欣然同意。此后，由刘夏风和扮演二小的苏玉兰表演的《黄河组曲》在大同获得了巨大成功。刘夏风在表演中表现得最好，在刘夏风和水的默契配合下，她发挥出了各自的最佳水平，赢得了观众的热烈掌声，并在当时的雁北成名。

就在刘夏风和王桂兰这对不幸的姐妹和张北罗宛的剧团生活在一起的时候，当艺术逐渐达到顶峰时，不幸正悄悄地向他们逼近。1944年的一天，当王桂兰和女演员王乔宇正在表演《九件衣服》时，驻扎在张北市的日本伪军突然包围了剧院。戏剧结束前，一名日本军队领导人强迫桂兰和乔宇在日本军营唱歌。王桂兰坚持拒绝并努力战斗。虽然在世界之歌下，逃过了这一劫，后来得知是日本领导人，佩服桂兰的美丽，故意强奸了她，但经过这一次惊吓，桂兰响亮的声音从此变得哑了。声音，对于一个正在“第二人生”的演员来说，王桂兰决心用艰苦的训练来恢复声音，冬天的大坝几个月，滴水成冰，更不用说，王桂兰在妹妹刘夏风的陪同下，常常迫不及待地等待公鸡破晓，一直站在北大的草地沙滩上大声呼唤。经过长期的坚持不懈和刻苦训练，桂兰终于能够完全恢复龙、凤、虎的声音，音色独特，比以前更加铿锵动听。

1945年8月15日，日本宣布无条件投降。中国人民终于迎来了抗日战争的伟大胜利，坝上草原相继获得解放。当八路军到达张北县时，刘夏风、王桂兰和许多艺术家也沉浸在胜利的喜悦中。人们看到八路军善待人民。它不仅不轻视艺术家，而且还教会每个人唱歌并帮助他们排练。他们开始觉得穷人出现的那一天即将到来。过去，晋剧姐妹刘夏风和王桂兰敢于发怒，不敢和歹徒说话，也敢于在人前说话。

在各级领导的关注和支持下，张北县于今年9月成立了自己的艺术家组织——人民戏剧协会。在戏剧俱乐部的成立大会上，艺术家们一致同意让仇人王海婷(王乔宇)和任盛骏担任主副导演。当艺术家们庆祝他们的翻身时，刘夏风和王桂兰的眼里充满了激动和幸福的泪水。他们工作更加努力。他们走上街头进行宣传，表演“夫妻识字”，去农村、工厂和矿山、军队吊唁，表演“血与泪的复仇”。在党内文艺工作者的帮助下，剧团先后推出了《可怜女人的眼泪》、《锯碗钉》、《蒸骨三试》等时尚剧。与此同时，还上演了《红蝴蝶》、《打金枝》、《忠诚保卫国家》等传统剧目。无论有多少人观看，刘夏风和王桂兰姐妹在每场演出中都一丝不苟，严肃认真。他们不仅受到军队首长的赞扬，而且受到群众的欢迎。1946年10月9日，刘夏风在家养病。一位女军人同志回家看望她，给她家人看报纸，揭露国民党反动派进攻解放区的各种阴谋。突然，敌机和炮火的声音相继响起。女同志离开时安慰刘夏风说:“别害怕，相信共产党很快就会回来。”刘夏风心情沉重，不情愿地看着女同志走开。这座城市的战斗一直很激烈。当天下午，国民军骑兵进入张北。长城外的主要城镇又陷入血腥和恐怖之中。国民党反动派迫害革命者，憎恨积极为八路军工作的艺术家。不久，刘夏风的养母震惊地死去。当面对一个爱和友谊胜过自己母亲的老人时，刘夏风非常伤心。她从头到脚都是白色的，穿着大麻的戴孝正在为家人的告别哀悼。然而，那些经常到剧院闹事的国民党官兵闯入刘氏家族，并以孝顺的刘夏风为名演出《打金枝》。极度悲伤的刘夏风被迫尽一切可能去打球。这和那都在唱歌剧，那滴眼泪显然是对敌人鲜血和眼泪的控诉。戏剧结束时，戏剧的朋友们给刘氏父女提了建议。制定了36个计划。刘氏父女连夜逃离张北。当敌人发现夏风父女已经逃跑时，一名敌军官员跺着脚愤怒地诅咒:“要找到她，我们必须杀了她。”刘宝山的父女刘夏风跑回张家口，不敢在这里久留。他们直接去临时武装部队剧团咨询剧团的朋友。因为临时军剧团得到了傅左毅部队司令安春山的支持，下属不敢轻举妄动。据剧团朋友介绍，这对父女得以在国民党总部剧团临时避难，王桂兰不得不离开张北谋生。到目前为止，他们已经告别了张北的热土，他们的故事还在张北人民中间流传。