论新一代评剧艺术

现代鞠萍歌剧《我的呼兰河》是根据萧红的作品《生死场》和《呼兰河传》改编的。导演是才华横溢的剧作家查明哲，主要演员是无可争议的鞠萍最佳演员之一冯玉萍。

萧红文学作品的深刻意蕴和人物所产生的无限人性之光决定了这部作品和呼兰河沿岸的这群人并不清晰，也不容易通过轻舞轻唱勾勒出来。查明哲的创作使文学作品和人物凝重清新，通过古老的讲故事和戏剧形式带来了另一个精彩的场景和情感冲击，这是意想不到的。

该剧洋溢着浓郁的诗意，追求强烈的悲剧色彩和人文关怀。通过具有巨大影响力的戏剧场景，它给人们带来残酷的色彩和冰冷而有意义的审美收获。这也是扎明哲系列作品中最具艺术特色的地方，也是他独特艺术品格的象征。然而，《我的呼兰河》的主题和意图，以及王坡等人的性格和命运中的人性意蕴和生活气息，都由导演生动而稳健地演绎出来。幸运的是，所谓的对情感的探索和对人物背后的主题和原则的揭示表明，查明哲并没有把玩弄思想作为一个问题。相反，他把这类戏剧中罕见的更具内涵的诠释融入到灵活的时空状态和表演艺术家中，创造出一种理性跳跃、产生情感激情的戏剧表演。它的突出体现首先是给戏剧艺术一个好印象的故事。平剧所拥有的歌唱、阅读、舞蹈的艺术方法生动有力地讲述了王婆母子以及所有村民的情感过程。同时，也充满了戏剧导演擅长的内涵探索和艺术创作方法。它具有惊人的想象力和表现力，通过欣赏和满足歌剧表演，使观众获得高度集中的艺术乐趣。

该剧的成功还在于查明哲对冯玉萍主演的巨大艺术潜力和表演能力的良好刺激。冯玉萍曾两次获得中国戏剧梅花奖，她在《我的呼兰河》中的出色表演证明了她是一位充满智慧和创造力的优秀女演员。在这部戏中，专业让位给角色，歌唱和阅读从属于情感，表演的程式化强化了角色和形象，从本质上反映了剧目和戏剧的创作元素，使传统技巧和现代意识融入自然。冯玉萍的智慧和敏感，他的精神感知、心理和情感的深度和强度，使王坡的形象在舞台上生动地被激活。同时，冯玉萍以其卓越迷人的歌唱魅力和强大的表演技巧深深打动了每一位观众。

从舞台外观来看，《我的呼兰河》的外观与传统的鞠萍歌剧相去甚远。然而，这种变化与传统戏曲的题材和表演艺术规则的疏远并不矛盾。相反，它是一种强烈的带有时代审美特征的色彩，体现了创作的整体智慧和创造力。事实上，这是传统规则的体现，平剧，一种以活泼灵活著称的表演形式，在今天继续吸收其他艺术形式的营养，以增强其内在活力。