蛯原姫奈、美国和英国希望评剧经久不衰

采访了萧玉、美国和英国的老人后，不知为什么，记者脑海中浮现出宋人咏梅的一首诗:梅花在墙角数着，凌寒独自打开，遥远的知识不是雪，只有暗香来了。是的，尽管这位老人已经77岁了，但他对民歌演唱艺术的迷恋并没有动摇。举手投足仍然是艺术家的独特风格。与学生和粉丝谈论这部戏是一种全心全意的努力，不仅展示了歌唱，也展示了人物形象。这位老太太非常关心评剧的未来，并希望这棵由几代艺术家和观众培育的艺术之树能够永存。

天津是评剧的故乡，评剧的沃土，培养了许多评剧艺术家。随着新夏风、赵李荣、肖白宇爽、贤夏玲、华淑兰、肖郁芳和肖朱越等一批老艺术家的去世，评剧舞台显得有些孤独。因此，萧俊庭、萧美英、李福安、连晓军等幸存下来的老艺术家成为平剧艺术仅存的成员，艰难而执着地延续着平剧传统。现在，他们的下一代已经在发挥主导作用。许多中青年演员在继承传统戏剧的同时，也在不断探索和引进现代戏剧。蛯原姫奈、美国和英国的老人动情地说，虽然我老了，有时不能做我想做的事，但我仍然愿意给鞠萍艺术多加点水，并且总是在心里想着戏剧。当许多学生和评论家回家时，我会用心指导他们，毫无保留地教他们我擅长的东西。我很高兴这些年轻人正在表演新戏，但是传统老戏的精髓不能丢失。如果运用得当，传统戏剧的歌唱、人物和表演特征在新的创作中往往会大放异彩。

事实上，日本、美国和英国的老人都是这样说的，也是这样做的。凭借她扎实的“儿童技巧”(7岁加入京剧《宝胜技校》，13岁开始学习鞠萍)，她在许多传统戏剧方面都表现出色，如《珍珠衫》、《王绍安捕船》和《劝导爱宝》。新中国成立后，她参与了多部新剧《苏小妹》、《杜鹃花》、《刘宝的故事》、《阿诗玛》和《少男少女》等的创作和演出，至今赢得了老观众的好评。她说评剧演员应该有广阔的视野，不应该依附于一个家庭。他们应该从京剧、梆子、古曲等艺术门类中学习更多的东西，供我自己使用。例如，当我创作戏剧《苏小妹》时，我把小彩舞蹈《净韵鼓》的演唱风格融入到演唱中。在话剧《阿诗玛》中，我还学习了少数民族歌曲的演唱风格。在不丧失传统评剧风味的同时，观众听到了一些新的东西。她告诉年轻演员，谁是真正的法官？不是企业家，不是你自己，而是观众。观众接受你，欢迎你，不要忘记你，是合格的演员。