我眼中的著名评剧艺术家刘秀荣

虽然著名讲故事的刘秀荣的一些戏剧受到了批评，但我仍然是她的忠实粉丝。我喜欢她，不仅因为我之前联系过她，还因为我被她的创新精神所感动。

我来自河北，在祖父母的影响下，我对歌剧产生了兴趣。当时，河北电视台有一个歌剧节目“歌剧大观园”，经常播放老师刘秀荣的评剧。继《西苑湘阴》和《喜闻乐见》之后，刘的形象也经常出现。我还记得刘曾经在《西苑湘阴》中做了一场特别的表演，以民谣《御妹三观》的“香味”结尾，这首歌非常好听。有时候，整部剧播出后，会播出平剧的著名歌谣，如《桃花》、《劝妈妈》、《天空中的银河》、《所有的爱》、《戈登王子》和《赞美月亮妈妈》。那时，我把这些歌谣的歌词记在心里。此外，几乎每年在河北电视台的春节戏曲晚会上，都会有刘的精彩表演。她曾经唱过《夸月娥》、《乐驰传》、《包华明》等，给我留下了深刻的印象。刘秀荣老师的戏剧除了定期在省级电视台播出外，还经常在我们县(衡水市安平县)的县级电视台播出，如平剧电视剧《三看御妹》。那时，我还在上高中。我每月回家一次，郡电视台会在周六晚上播出整部戏。我每次都得看。我至少看了五遍戏剧《三看御妹》。不幸的是，我几次只看了两集。我不能看其余的，因为我周日回学校了。因此，这部戏给我留下了特别深刻的印象。高中之前，我的业余时间基本上是在电视上听刘秀荣老师的评论。

2002年，我上了大学，来到了省会石家庄。转眼四年过去了。除了完成我的正常学习，我的娱乐时间是听鞠萍。有两个主要来源:第一，无线电。当时，河北人民广播电台下午3点有一个戏剧节目，周一有京剧，周二有河北梆子，周三有平剧...每周三，只要没有课，我就会准时听。石家庄评剧集团和青年评剧集团演的评剧很多，如尚丽华、李夏虹、刘淑琴、梅梁青、刘秀荣、袁淑梅、徐金仙等。然而，刘先生的戏剧经常被播出，评剧集团的许多粉丝点播，这显示了评剧的受欢迎程度。这些笑话我已经在广播里听过无数遍了，包括《小桥送线》、《我的父亲》、《采摘桑叶》、《火红的太阳》、《金色的宫殿保护首都》、《所有的爱》、《天空中的银河》、《秋天的慢闪》、《夸月娥》、《戈登王子》等等，我记得所有的歌词。除此之外，我还听过广播电台的现场录音，当时刘秀荣老师在石家庄演唱民谣《胡韩风越》，包括《百年轮回到现在》和《乐驰传》等。，特别是电台反复播放的《百年循环到现在》。我被美妙的歌声陶醉了。有一次，电台还专门播放了刘秀荣和徐金仙相继演唱的歌曲《百年回归现在》，让听众可以比较的方式收听，以提高听众的欣赏水平。我至今仍保留着这些录音材料。第二，磁带。为了学好英语，我买了一个小录音机(或随身听)来练习听力。老实说，听鞠萍比听英语要花更多的时间。我在学校旁边的祥龙台超市买了一套刘秀荣评剧咏叹调专辑。我喜欢与否。它包含了经典咏叹调《以花为媒介》、《刘巧儿》、《杨三姐怨》、《甘昆带》、《无与伦比的传记》和《三看御妹》。只要我有时间，我就会听，尤其是晚上睡觉前。它是伴随我入睡的歌谣。

2006年，当我还是研究生的时候，我来到了大连。这座海滨城市很美，环境优美，气候宜人，但它没有我最喜欢的鞠萍的根源。没有专业的鞠萍剧团，鞠萍的粉丝也很少。认识一个喜欢鞠萍的朋友花了很多努力，从他那里得到了很多有价值的鞠萍材料。在这三年里，我主要听网络鞠萍，并通过网络传播鞠萍。虽然我有更广阔的视野，并逐渐了解其他派别和演员，但我仍然喜欢刘的民谣演唱艺术。在鞠萍歌剧院集团，当人们评论演员时，他们往往不同意。天地之间的评价有很大的差距。有些人还指出了刘歌唱的缺点，说这是刺耳和不自然的，尤其是在唱刘巧儿的时候。与新夏风的原声相比，刘确实唱得有点太多了。也许刘知道歌迷的评论，她在各种音乐会上更加关注这个问题，唱得更加自然流畅。缺点掩盖不了好的一面；没有人是完美的；如果有什么需要纠正的，就没有什么值得鼓励的了。如果你全听了，你会明白只有这样你才能不断进步。由刘秀荣主演的平剧艺术电影《新凤霞》终于完成，并在中央电视台地方戏曲窗口播出。我在电脑前看了首映式。我非常喜欢这出戏。它有长长的歌唱段落和优美的音乐。这也让人们重温了伟大的鞠萍艺术家新夏风坎坷的一生。

2009年，我来到北京继续我的学业。在此期间，我主要去剧院看鞠萍歌剧。9月10日，我在北京政协礼堂看了两部由刘秀荣主演的鞠萍歌剧《红叶》。这部戏给了我很大的震撼，尤其是最后一部，无论是舞蹈、歌唱还是音乐，都值得称赞。我还特别录制了最后一段视频，分析了演唱声音的特点，挑选了歌剧，并把它们放在我的优酷播客和中国评剧网上。我没想到命中率会很高。几天前，我在梅兰芳大剧院看了刘的新作宋庆龄和新中国。这场表演非常受欢迎。刘的大部分歌唱得到了评论家的认可，这使得评论家们对这部戏上瘾。

让我们谈谈刘秀荣先生的创新精神。我认为刘秀荣的创新精神深受辛夏风大师的影响。这种创新精神引导她不断前进，稳步前行。

就刘先生个人而言，他的创新主要体现在新戏的演唱设计上，其中最伟大的是民谣《胡韩风越》。起初，我听说这部戏发生在2000年左右，说是为了拍摄。刘先生实行股份制改革，允许演员集资入股，充分发挥现代企业制度的优势。后来，河北电视台录制并播放了民谣《胡韩风越》。有一次我在电视上只看到了这出戏的最后一幕，那就是蔡文姬在卫兵的看守下离开草原回到汉。看完之后，我觉得这部戏不太有趣，也没怎么注意。在大学期间，广播电台总是播放“百年轮回到现在”。还有一名电台记者采访了刘秀荣先生。刘先生在创作过程中谈了一些事情，分析了一些演唱风格。攻读硕士学位期间，我从中国评剧名苑下载了这段视频，并开始反复观看、聆听、思考和思考。渐渐地，不知不觉地，我爱上了这出戏。

经过仔细分析，你为什么喜欢这部戏？有两个主要原因:一是歌唱得好。“奶茶比赛”的妥协是新学校“除草曲”的改革。“离别曲调”融合了“十五月”和“云朵在高空中流动”的曲调。“池勒川”部分融合了内蒙古长调和丘疹调。“百年轮回到现在”部分有“每一个词调都是大而慢”的尾音。重点不是简单的组合，而是与平剧的传统演唱风格相结合。这种组合几乎让你无法分辨。这听起来像平剧，但很新颖。我曾经用一个歌剧迷分析过《分离之歌》中“十五月”的演唱风格，一边听“分离之歌”一边唱十五月。花了很大力气才找到曲调。当然，歌唱设计离不开范继忠的老师。他是辛夏风大师唯一的男弟子，也是鞠萍圈内少数几个专门从事新式歌唱设计的人才之一。我认为范小姐和刘小姐是新式歌唱设计的完美搭配，是世界一流的。可以说，胡歌是两位老师刘帆共同努力的结果。其次，音乐很好。对此我不必多说。那些听过这出戏的人很容易就此达成共识。音乐的声音离不开泽妍老师。他是我非常钦佩的老师。他对“胡”的配器和音乐设计做出了巨大的贡献，大大增加了“胡”的色彩。

歌唱方面的另一个重大突破应该是集中在最后一幕的鞠萍歌剧《红叶》。听了郑贵芳著名的《牧羊卷》一段后，我意识到这一重大创新开始了。慢慢听我说。

那天中午，听完《磨坊主》一段后，我突然在脑海中看到王莹的儿子张然在《红叶》中的歌词“你的儿子，此时此刻我觉得自己像一把刀”中“咋”字的曲折委婉的结尾。突然，我明白了这出戏的基调原本是平剧传统的“缓慢而巨大的悲伤”。

这是我第一次听《牧羊卷》中的“缓慢而悲伤的曲调”。它真的很美，非常感人。在“回忆过去”之后， “极度悲伤”的声音之后是“极度悲伤”的声音，接着是“全家多么幸福”的声音，接着是“多么悲伤和冰冷”的声音，接着是“荒凉和冰冷”的声音，接着是“多么悲伤和冰冷”的声音，最后一首新歌《红叶》的音调是一样的，特别是幕后演唱几乎都是“极度悲伤曲调”的变体。 特别是王莹的儿子张然的“啊”和伴奏演唱的“你的儿子，我的心此刻被刺穿了”的“啊”，王莹的丈夫张勇的“啊”的“现在我说你快回答谁”，刘大妈的“千户吞苦水酿造蜂蜜”和伴奏演唱的“千户甜蜜的家庭”，刘强的不允许我报答刘强的“回答”，蓝蓝兰的伴奏演唱的“我一定会报答”下辈子的“我一定会报答”。王莹卷轴中“你把她带走了”的“啊”和“你必须把党的温暖送给成千上万的家庭”的“啊”的语气尤其明显。

这和她新剧宋庆龄和新中国最后一幕的伴奏曲调相同。

据说创新很难。什么是创新？这是创新。不失去传统，但也符合人物和故事。新时代赋予新的内容。

在一个普通评论家的眼中，刘秀荣正在走一条不断创新、自我挑战和自我超越的道路。