浅谈天津平剧七大主角新翠霞

  新翠霞，原名李禹芳，1920年出生，曾用艺名小翠霞。天津市人。评剧女演员，工旦行。13岁拜刘翠霞为师，后又师从赵月楼。30年代曾与刘翠霞同台演出，后独自组班。1958年后为天津评剧院主演。1963年调郑州市评剧团。代表剧目有《六月雪》《雪玉冰霜》《刘胡兰》《小忽雷》《牛郎织女》等。新翠霞嗓音高亢清脆、刚柔相济。早期演唱极力模仿刘翠霞，几乎达到乱真的程度。崔新夏，原名李毓芳，生于1920年，艺名小翠夏。天津本地人。鞠萍歌剧中的女演员是职业演员。13岁时，他以刘翠霞为老师，然后是赵岳楼。20世纪30年代，他和刘翠霞在同一个舞台上表演，后来独自组织了班级。1958年后，他在天津平剧剧院演出。1963年，他被调到郑州平举集团。代表作有《白雪公主》、《雪玉霜》、《刘胡兰》、《小雷霆》和《牛郎织女》。辛翠霞的声音响亮，刚柔相济。早期的歌唱努力模仿刘翠霞，几乎达到了谬误的程度。

天津是平剧刘氏学校的大本营！基本上所有天津演员都有刘白的演唱风格！刘总派的弟子数不胜数。六岁的洪仙灵霞、杨兰芬、燕灵华、迎春、明贤、崔贤、小柳兰等。可以算作柳派的弟子。一些老艺术家甚至被刘翠霞传世！然而，亲弟子和亲弟子之间有很大的区别！辛翠霞是刘翠霞唯一一个进屋传名的弟子。刘氏红根正苗子孙！然而，很多人并不十分了解辛翠霞，因为她在63年加入郑州评剧剧团(原因不用说，我认为她属于悲伤角色的范畴)，而且她晚年的嗓音和力量明显不足，她也不常参加演出。因此，刘氏学派的后代屈指可数。刘氏学派的特点是弦高、音高高、音域广、简单洪亮。典型的大嘴巴下降风格(有些人认为用真声音是大嘴巴，用假声音是小口。这是绝对错误的！在平剧的演唱中，所有的歌曲都是用真实的声音演唱的。你可以把真和假结合起来，但是你不能使用所有的假声音。有些大师一辈子都分不清京剧和鞠萍的区别！我一生都在用假声唱歌！只能说是假鞠萍或外国歌曲)

接下来，我们来谈谈崔新夏和刘翠霞大师共同录制的《三界列传》。这是崔新夏的早期记录，当时只有16岁左右。语气和技巧都非常成熟。与刘翠霞的二重唱也可以算作平等！这段话是刘翠霞的前辈们唱的“坏”一词。提高音调，使整个咏叹调基本上停留在A区！然而，最后，歌唱是杨的，停在5音位，而背景音被用来直接拖到下一个板的位置！崔新霞从高处收到“我表哥来借的”！最后一个音符仍由杨演唱！这样，上一句和下一句的音素基本上是固定的！开始和结束是回声！节奏很强！这绝对是刘辟的经典一段！高而不干，快而不急！

“雪玉霜”被称为“双孝”和“秦雪梅孝”。这不仅是刘氏学派的代表作，也是评剧的看点之一。现在这出戏基本上无人演唱。(是因为这部戏过时了，还是因为演员现在无法控制这部戏！我想是后者。)晚年我听到崔新·夏唱歌。虽然力量不够，声音不好，但每一个字都是从性格开始的！作为首相的女儿，秦雪梅去看了她的婆婆。如果一个人张开嘴像街道一样大喊大叫，那他就必须脱离角色！刘辟是个大嘴巴！但是不管是大嘴巴还是小口，我们都应该从现实出发！辛翠霞张嘴的语气，“我无助的婆婆和婆婆”，完全是刘辟的演唱风格！只是在音调结束时，人们不会走得更高，而是采取微妙而委婉的方式来营造一种悲伤和悲伤的气氛。接下来的慢板充满了起伏，有起有落。情感奔放，使用颤音，非常具有感染力！在“哭泣的精神”的业务朗我们。。。尚朗是我们的地方。。丈夫。这也是一首咏叹调，旨在强调好家庭的含义！接下来的“我看到了灵魂悲伤的声音”，接着是缓慢的节奏。在小哭声的结尾，麦科展现了刘辟的魅力！

辛翠霞的《女性代表》也是她在现代戏剧中的代表作品之一。一首“说服婆婆”的歌！虽然不是高音，但这是一部现代剧，是一部老年唱片。但是一张嘴就是纯刘派！这是功夫！“很难听妈妈的话”是刘辟的典型表达。4号唱歌，然后用慢节奏来表达你的情绪！“有多少人投河自尽，在寻求自由的同时死去”故意把基调降低到后面的26块木板上，为自己铺平道路！“期待星星，期待月亮”几个字的支撑板力量，清晰的发音，铿锵的节奏，连贯的拖情感到高潮！然而，尾腔不是刘氏学派的传统长调，而是尾腔的短而快的末端！突出时代！这是改革！改革后的演唱风格仍然是平西！然而，那些用改革的名义来弥补自己的不足，把平西毁成四个不同形象的伪艺术家要强大100多倍！

崔新夏的一个描述是万。

1962年，辛翠霞(左二)、杨兰芬(中)、李文房(右二)、刘文清院长(右一)和孔光山导演(左)正在排练现代歌谣刘胡兰。