孙毓敏:大角儿，这让我很尊敬

我国著名京剧表演艺术家孙毓敏在八岁时就开始学习京剧，如《女性开始决心》、《红鬃凶马》、《白蛇传说祭祀塔》。同年，他第一次参加了演出。十岁时，她被北京私立艺术培训戏剧学校录取，开始学习武术，最后在花旦工作。赵企霞、李金鸿、赵德勋、高玉倩等。被连续研究。他的剧目包括40多部戏剧，如《击败焦赞》、《扈家庄》、《英国英雄》、《穆桂英》、《玉堂泉》、《十三姐妹》、《醉妃》、《沉思》、《秋江》、《仙女花》。1953年，她转到京剧学校，向张君秋学习了《望江亭》、《状元传媒》、《诗文协会》、《西厢记》等戏剧。1959年毕业后，孙毓敏被分配到荀惠生剧团，并被选为后继学校的学生。他以荀惠生为老师。演出包括《红娘》、《红楼尤尔》、《玉堂春》、《白蛇传》、《蝴蝶杯》、《看玉川》、《杜十娘》、《荀官娘》、《元宵谜》、《辛安驿》、《于今怒》和《卓文君》。她一年表演大约350次。1963年，她加入梅兰芳剧团演出《生死卡》、《易嫁姐姐》、《白蛇传》、《蝴蝶杯》、《玉堂春》、《望江亭》和《智山鹿寨人》。她还学习了梅派戏剧《Xi史》、《洛神》和《生死恨》。1966年，他被调到河南省京剧团。他主演过现代歌剧，如《沙家浜》、《白虎突击队》和《园丁之歌》。她在1968年受到迫害，因企图自杀而致残，右脚残疾，临终时瘫痪了五年。康复期间，他写了一些笔记，如《京剧唱腔经验》和《荀子水袖、动作和手势介绍》。经过艰苦的训练，他于1978年重返舞台，并在北京京剧剧院三组演出。他的新彩排包括《宋公基安》、《严v高庄子》、《一代圣贤后传》、《双玉元》、《翠屏山》、《坐在地板上杀Xi》、《赤梦》和《霍小玉》。他还表演了荀弼的剧目《红娘》、《红楼尤尔》、《玉堂春》、《杜十娘》、《荀官娘》和《邦大伯清朗》。

第一次见到大角儿是在银幕上。

孙毓敏这个名字在我的记忆中并不陌生。我喜欢京剧。我记得当我十几岁的时候，当我看到中央电视台详细介绍孙毓敏的艺术生活时，我很震惊:孙毓敏是如此的与众不同！我真的怀疑她是由特殊材料制成的！在“文化大革命”的十年里，戏剧界有多少人受到迫害，甚至被剥夺了宝贵的生命！然而，面对无休止的批评，一名普通京剧演员和一名孙毓敏弱女子跳下一栋楼，变成残疾人，瘫痪在床。然而，她勇敢地战胜了自己，从卧床不起的残疾人到舞台上活泼美丽的花旦。在普通人眼里，描述“天方夜谭”、“白日做梦”和“痴心妄想”并不过分。凭借超人不屈不挠的意志，孙毓敏一步步拖着一条断腿艰难地走上楼梯。现在不是她的身体在上升，而是她热爱京剧的心在一次又一次升华。那时，我还不到20岁，当我震惊的时候，我的眼泪一直在流。

从那以后，三个字“孙毓敏”在我的脑海中留下了深刻的印记。我密切关注孙毓敏的每一个细节。只要她的戏剧出现在电视上，我就会平静下来，全神贯注地欣赏它。她顽皮可爱的媒人、挑衅现实的崔实、意志坚强的游三姐、软弱的二姐游三姐等形象经常像电影一样在我的记忆中重现。我被她的艺术迷住了，我被她的努力所说服，我被她的坦率所鼓舞，我钦佩她的坚持。

有勇气敞开心扉，挑战自己

当我着迷地欣赏孙毓敏的艺术时，我突然发现我的偶像突然消失了。那时，我像一只无头苍蝇，问每个人:孙毓敏怎么了？一个朋友告诉我，她告别了舞台，成为了京剧学校的校长。那时，当我还是老师的时候，老师的工资和待遇都不好。当我抱怨当老师时，孙毓敏离开了她献出生命的舞台，来到了京剧的幕后。我越不明白，就越想知道。后来我从各方面了解到，她离开京剧舞台和她心中坚持的荀学艺术，不是为了她的荣誉和声誉，而是为了京剧有接班人，荀学有接班人。这让我不仅钦佩她的艺术，也钦佩她的性格。

京剧和歌剧界有句谚语说舞台不是打造出来的，而是挣来的。演员可以把一切都变成红色，变成角，变成大角。简而言之，这不是一场名利之争吗？二十多年来，我一直很喜欢京剧，也看到了许多生动的例子。我记得小时候，老人不止一次告诉我，“它应该是你的，或者是你的。你不能逃避它，也不能为它而战。”这样一个简单明了的事实根本不适合歌剧界，而“心灵平静如水”这个词就更加困难。孙毓敏能够在她的艺术巅峰时期走在幕后。我不认为普通人，更不用说普通演员能做到这一点，但她做到了，而且做得非常好。当她成为校长时，她管理文化局来改善学校，管理全国的招生，管理教师待遇的赞助等等。当我看到和听到这些场景时，就好像我可以再看一次她拖着腿上楼的电视节目。她艰难地走着，但仍然咬紧牙关，汗水一点一点地流下来。

致力于育苗和突破梨园。

孙毓敏成为教师后，她致力于学生的培训。当时风靡全国的“四小胡子学生”——木鱼、元帝、尤奇、马朝波，都是孙毓敏培养的优秀青年人才。在孙校长的带领下周游全国后，她突然成为观众关注京剧的一个好去处。虽然这个美丽的地方萦绕着四个孩子，但我经常认为艺术天赋和努力工作很重要，但是没有孙校长带领的老师们的精心训练、精心呵护、节目选择、宣传包装等行为，他们怎么可能出来呢？！

京剧中的四位著名演员，包括许多著名的男女演员，都是由男人创造的。京剧中的“男演员”艺术一度风靡全球，但解放后不知何故却禁止了“男演员”的培养。“男演员”似乎已经成为架子上的物品。虽然“四大名旦”被奉为高位，但也有人私下禁止这种和那种，但他们已经开始大力发展女演员。我记得很多年前，我曾经写过几篇关于京剧“男演员”采访的文章。我刚写了几篇文章就被领导批评了，许多朋友建议我不要再写了，以免造成任何麻烦。当时，我想，“坤焦耳”有“坤焦耳”的优势，“门丹”有“门丹”的优势。当《四大名旦》达到顶峰时，《四大坤丹》仍然有票房，不是吗？但是为什么不写呢？我不明白，然后我失去了继续写作的想法。

随着时间的推移，有一天编辑新闻时，我发现京剧学校已经培养了“男舞者”。我认为这一定是孙总统有远见的决定。接着是刘铮、牟元帝、阴军和其他男演员。他们的表演突然带来了这个无声的话题，突然他们去乡下表演传统戏剧，这使得这些孩子很受欢迎，越来越多的男舞者被认可。事实胜于雄辩，孙毓敏赢了。

这匹老马全身弯曲。

由于孙校长的努力，京剧学校已经从一所破旧的学校转变为一个宽敞的建筑和排练空间，并成功地从中专升格为京剧艺术职业学院。看到这一点，许多人认为孙院长很满意，应该休息一下。但是自从她退休后，她一直很忙。作为京剧和昆曲振兴协会的主席和荀学艺术研究会的主席，她仍然很忙，但她不是为自己忙，而是为京剧和荀学忙。她筹集资金排练了28集电视连续剧《荀惠生》，出版了一本关于荀惠生艺术生活的图画书，研究了荀雪，组织了许多“纪念荀惠生大师的演出”，推出了年轻的荀白戏演员等。尤其是在“尊老爱幼”方面，她让我年轻一代的表观遗传学佩服得五体投地。

我记得去年我看到她和中国戏曲表演协会胡志峰为京剧老艺术家颁发了“终身成就奖”。我的心感动了。为了给为平剧事业奋斗的老艺人赢得这个荣誉，我怀着忐忑不安的心情和她讨论了这件事。她直言不讳地说:“小费，你够大胆的。我在这项活动上花了很多钱。你有赞助吗？”在我说“不”之后，她深深地想了想，说:“他们都老了。为了让他们开心，我们做这件事是值得的。既然你愿意做，我就帮你做。”后来，孙毓敏联系并会见了胡志峰。为了宣传这件事，我敢说，“我请老师吃饭！”她高兴地说，“小费，你连赞助都没有，别邀请我们。我是这件事的中间人。我邀请你和胡主席共进晚餐。我们会边吃边聊。”这样，在没有豪华宴会桌的情况下，促成了对老评剧艺术家的“终身成就奖”。

在为资深评剧艺术家协调“终身成就奖”的筹备过程中，看到我整天忙碌，孙毓敏爱怜地对我说，“小费，我以后不会叫你费宏宇，就叫你费大胆吧！你太大胆了。我有一群人帮我工作。你只有三个人，还敢这么做。这样，你听我说，我给你找个酒店，金卡我有20%的折扣，你只要拉个横幅，摆几张桌子就行了。胡主席和我会给你更多的奖励。不要邀请那么多人，只要你想起他们就够了，我爱你！”几句简短的话包含京剧大角对评剧的支持和京剧大角对年轻人的爱。在接下来几个月的准备工作中，一些谣言让我摸不着头脑，后悔不已。很久以前，我的团队想拒绝它。！这时，是孙毓敏鼓励我不顾困难勇往直前。今年(2011年)9月3日，鞠萍行业的“终身成就奖”获得圆满成功。看到获奖艺术家一个接一个走上领奖台，一个接一个地看着金奖杯，孙毓敏深情地看着我，她笑了。

培养年轻一代的愿望是坚定不移的。

在她60年的艺术生涯中，孙毓敏不仅继承了荀子的艺术风格，还继承了荀子的开拓创新精神，移植、改编和演唱了全国各地的许多戏剧。孙毓敏60年舞台生活的艺术精华和创新精神汇辑包括青衣、花旦和活力丹的表演。这九部移植改编的戏剧体现了荀学艺术的歌唱、阅读、表演和舞蹈技巧，是新的历史时期的重要发展和创新。然而，这些戏剧并不是她主演的，而是她从100多名弟子中挑选了6名年轻的荀学弟子来表演，不仅让观众欣赏到荀学艺术的风采，也看到了新的演员和新的形象。孙毓敏与六名弟子张秋月、唐和祥、熊明霞、崔旭、张悦和方刘凯将在北京、天津、上海和武汉共演出12场大型戏剧，以迎接“孙毓敏舞台生活六十年”。活动期间，孙毓敏并没有忙于自己排练表演，而是为他的弟子们排练。为了让弟子们表现得更好，她晚年仍在北京、天津等地奔跑忙碌。当她问他为什么时，她很自然地说:“我是他们的主人。他们崇拜我不是为了陪我表演，而是为了陪他们表演。”

在这项活动中，还有一项非常重要的活动，那就是孙主席再次与中国戏曲协会联合向几十位老京剧演员颁发“终身成就奖”。“终身成就奖”将在北京、天津、上海和武汉颁发。用孙校长的话说:“年轻一代不会忘记老一代的老师。我有如此伟大的能力。我今年72岁，身材不好。我会让我的学生表演。他们年轻、美丽、精力充沛，但他们不是红色的。我要为他们准备一部歌剧。说我老了，其实我也不老。我还有我的前任。他们还活着。我觉得我应该利用他们的生存机会，让他们获得艺术类表演艺术的最高奖项。他们为京剧艺术贡献了一生，这是他们应得的。所有流派的老玩家都是我的老师。我给他们颁奖，我希望他们能长寿健康，给京剧留下更多好东西。”

孙毓敏迅速而慷慨的话语甚至让我这个局外人感到安慰，我立即感到更有把握了。(作者费宏宇的贡献来源:我们的话:改编自孙毓敏60年舞台生活的旅游作品集)