黄志斌

任何熟悉黄志斌的人都会提到他的个性、他的作品和他对鞠萍事业的贡献。没有人不钦佩他。他视做人为身体的基础，视事业为生命。他可以被称为兼具道德和艺术价值的艺术家。

黄志斌，男，原名黄文胜，祖籍山东文登，1909年出生于吉林市。他是一个讲故事的人，作曲家和中国音乐家协会吉林分会的成员。他八岁时进入私立学校。由于他对民间音乐的热爱，他从17岁开始自学各种乐器。他从皮影艺术家赵重那里学会了演奏“四古子”。19岁时，他作为业余爱好者在各地的影子剧团演出。21岁时，他从业余选手余济源那里学会了打北京胡。24岁时，他在吉林关东大剧院京剧班演出。29岁时，他加入了评剧俱乐部。在老艺人邵玉堂的指导下，他学会了演奏平剧和河北梆子板胡。他先后为肖马宏、王金祥、范联华、辛艳玲、肖晏子、金于霞等著名演员演出，并帮助他们学习演唱和演唱方法。1948年10月长春解放后，他以小提琴家和作曲家的身份加入长春评剧团。他非常擅长弹钢琴。伴奏时，他注重“支持曲调，保持曲调”，并注重情感变化。1952年，长春平剧剧团转变为国营剧团。当新音乐家进入剧团时，他谦恭地征求意见。他在很短的时间内学会了用简谱作曲。他还掌握了简单的编排方法，这使他更加强大，显示了他的艺术天赋。

黄志斌先生为长春平剧剧团100多场演出创作和设计咏叹调。他的每一部作品都给人们留下了深刻的印象。这是由于他对京剧、河北梆子等歌剧以及皮影戏、二重奏等民间音乐的熟悉，以及他大胆探索和实践的开拓精神。他的歌谣歌剧《萧声花雕》的演唱风格早在1956年的《花木兰》中就表现出了它的声乐个性。1961年，在杨文光的《指挥百年》的演唱风格中，这首《萧声花雕》更加完美。可以说，到目前为止，这种独特而新颖的演唱风格还没有出现在其他剧团的剧目中。另一个例子是他创作的平剧《老聃歌谣》，该歌谣自1956年在《羊八姐春游》中发表以来一直在使用。它的旋律浑厚动人。吉林戏曲学校还将这首歌谣编入《鞠萍老聃歌谣教科书》。此外，他在1962年的戏剧《武则天》中创作的歌谣歌剧《大雁班》(Da Yan Ban)，以其鲜明的歌谣歌剧特色和流畅优美的旋律，可以说是第一个开创歌谣歌剧音乐的同类作品。1957年在《春香故事》中创作的《尔雅班》的演唱风格不仅充分体现了民族特色，而且拓展了平剧音乐的表现力。听完之后，同事们都非常感激......

黄志斌先生是一位可敬的艺术家。去世前，他是长春市南关区所有前人的代表，长春市第一届文化代表委员会的代表。1960年，他还是剧团学生班的教学主任。他亲自教授学生们的歌唱课和音乐课。他训练的大多数学生都成了民谣艺术的骨干。1966年，黄志斌先生因病去世。黄志斌先生将1989年出版的《长春戏曲年谱》引入本书。他的去世是讲故事和戏剧事业的巨大损失。作为他的学生，我对他的死深感遗憾。40多年来，他的声音、外貌和微笑一直伴随着我。