马塔伊大师的个人事务——写于他的前身死后十年

一名演员在他的鞠萍艺术领域努力工作了50年，第一次在戏剧中加入了一个古老的职业。他主演了几十部新剧，受到数亿观众的喜爱。他创造了一种由来已久的马唱风格，极大地促进了歌剧的发展和影响。这个人是个伟大的大师，马塔伊先生。马塔伊先生成为平剧百年历史上的第一位男演员。

一、马塔伊现象的社会背景

马泰1935年出生在北京。这位精力充沛的年轻人1954年进入中国平剧剧团(中国平剧剧团明年成立)时，面临着怎样的社会环境？这将在他的艺术生涯中发挥至关重要的作用。随着新中国的建立，解放后的鞠萍表演者感受到了当家作主的喜悦。他们不再被视为“低人一等”，而是成为革命文艺工作者。他们不再被鄙视为“演员”，而是成为人们的灵魂工程师。1953年，在蛯原姫奈·余霜的领导下，访问朝鲜成为中央同情团的重要组成部分。他们不怕困难，不怕牺牲，一天演了四场《秦香莲》。在最后一场演出中，蛯原姫奈·白·余霜的声音累得唱不出歌来，所以他不得不用手写“唱”给小提琴手看。这些鞠萍演员是安慰组中表现最好的。临走前，蛯原姫奈·白余霜还写了一封关于私产分配的遗书，真是太猛了！

所有鞠萍演员都急着害怕落后，主动要求加入剧团。他们害怕被领导批评为“觉悟低、思维落后、剧团习惯陈旧、教导年轻人不要积极主动地留下来”。所有这些都是当年的真实写照。让我们来看看领导层和新来的外国文艺工作者的状况。其中一些来自延安艺鹭的38式旧革命。中央歌剧院的一些演员和表演者。他(她)奉命将平剧改编成一部新歌剧。这些人政治上很强，专业上很娴熟。当他(她)看到评剧有着深厚的群众基础，评剧人有着强烈的积极倾向时，他们放弃了将评剧改造成新剧的初衷，毫不犹豫地投身于向评剧和戏曲学习的浪潮中。他(她)学习了平剧、越剧、吕剧和黄梅戏，并取得了巨大的成就。为他/她将来发展鞠萍、提升鞠萍品位奠定了坚实的思想基础和专业能力。

马塔伊就是在这种社会背景下诞生的。他是剧院领导眼中的美玉，一块出土的黄金，也是未来戏剧表演的重要布局。

第二，马塔伊现象是戏剧艺术集体的结晶

歌剧艺术强调四种技巧--歌唱、阅读、表演和演奏，并强调五种方法:手、眼、身、法和步。这是成为歌剧演员的必修课。马塔伊的领导力培训始于教师的安排。我想邀请著名的说书人张素·润石先生亲自教授《徽记》、《开店》等戏剧。薛恩厚院长亲自要求老人接受这个封闭的弟子。一次一个词为马泰的业绩评估奠定了坚实的基础，也为他未来的发展奠定了坚实的基础。蛯原姫奈·白·余霜和西卡利安都自愿陪马塔伊演唱“每月小年”。西卡利安还带他唱了《开店》和《野火与春风斗古城》。马塔伊老师曾经亲切地说:“人们说所有的星星都有月亮，但事实上所有的月亮都有星星。观众冲小白宇·余霜和蔡溪·莲去买票，看见我在舞台上。《汇北记》的歌手张润石先生为他心爱的弟子们得了98分。他100多句的演唱风格清晰连贯，头脑也过于坚实。Xi·蔡琳在《小年度》中得了90分。

辛夏风主演的《春香故事》需要一位老歌手——老金曼。Xi·卡莲推荐年轻的玛泰去玩。这是他在平剧剧院的第一个角色。他怎么能放松下来完成任务？艺术委员会集思广益，想出了解决办法。Xi·鲍鲲说:“给他穿上盛装，留短胡子，戴一顶朝鲜大帽子。他蒙着脸，掩着嘴，这位演员会很放松。”导演胡沙将马塔伊交给技术总监万静进行训练，演出非常成功。音乐家何飞和杨佩说:“他唱得很好。观众第一次听到这位金嗓子演员，它非常非常受欢迎。”当我们听到剧院的高级导演王璋·魏先生给我们讲述过去的时候，我们都感到很温暖。马塔伊现象是剧院艺术集体的结晶。