平剧《玉兰》的代表性传承人陈佩华荣获“中国非物质文化遗产传承人工资奖”

日前，“中国非物质文化遗产遗产工资单奖”揭晓，平剧在本市的代表传承人陈佩华(玉兰)再次获得荣誉。平剧从20世纪30年代开始在天津兴起，逐渐形成了以女艺术家李金顺、刘翠霞、白余霜和爱莲君为代表的四大流派。2006年，平菊被列入第一批国家非物质文化遗产名录。

萧华玉兰出生在平剧世家。她的母亲曾是全国著名的花玉兰。她很有天赋。她8岁时和母亲一起登台，15岁时正式学习艺术，并接受昆曲大师白云生的指导。16岁时，她独自领先。1958年天津平剧剧院成立时，玉兰小华受邀加入并担任主角。第二年，她带着剧团南三个月巡回演出，赢得了许多好评。“世界上的一切都取决于学习，只要你有抱负，你就能成就任何事。”熟悉广玉兰的人都熟悉她的名言。这也可以说是她表演了半个多世纪以来最生动的艺术写照。

记者:你在一个讲故事的家庭长大。你年轻的时候，父母是如何鼓励你练习的？

肖华玉兰:学评剧需要先天条件，后天才能升官。没有几十年的艰苦训练和舞台感觉是不可能成功的。对演员来说，“艺术不压迫身体”是永恒的真理。既然你已经选择了舞台，你必须毫无怨言地练习你真正的技能。除了扎实的基本技能之外，我小时候，父亲每天都鼓励我们用小写字母写剧本，后来在剧中使用了这种文字。在《苏小妹》和《桃花源记》中，我与未成年学生进行了交叉交流，并有现场写作的场景。因为我有书法的基础，所以我能应付。起初，我父亲的随意决定成了我独特的技能。

记者:平剧已经有100多年的历史了。它是如何在天津蓬勃发展的？

肖华玉兰:平菊不是出生在天津，但它发展的每一步都离不开天津。正是在天津，它才被大众所认识，才真正成为一种戏剧。许多鞠萍表演者在歌颂天津之后来到了全国各地。几乎所有不同风格的鞠萍流派的演唱风格都是在天津形成的。

平举有一百多年的历史。明清时期流行于冀东的莲花落，是农民闲暇时创作和演奏的小曲。清朝末年，许多莲花落艺术家来到天津街头巷尾表演。石楠和河北大道附近是莲花瀑布表演的地方，当时也被称为跳绳。后来，蔡照把这些小曲改编成剧本，吸收了秦腔、乐亭大鼓、栾州皮影戏等歌唱艺术，使《莲花落》成为平剧的现代艺术。

记者:你的父母都是批评家。你能告诉我们关于他们的事吗？

小华玉兰:我爸爸陈艳露和我妈妈华玉兰唱了平西，他们一开始就学会了失败者。我的母亲华玉兰，天津静海县人，13岁时在天津钟毅烟草公司做童工。由于嗓音好，后来被推荐崇拜唐山罗子艺术家白光杰(艺名包心菜)，当老师学习平西，住在李金顺。当时，我的父亲陈艳露被他的老师胡婷称为“月牙红”。他学习莲花瀑布，坐了6年，非常努力地学习戏剧。因为他的外表很好，他唱小生，后来又唱老歌。我的父亲和母亲都被邀请到现在的中国戏曲学校教书。在程蔡照晚年，他教了他的母亲三部戏剧，杨三姐的控诉，三介烈和偷金砖。这三部戏是郑先生传下来的。

记者:作为非物质文化遗产的传承人，你认为评剧在传承方面面临什么样的局面？

萧华玉兰:作为传统艺术，如何继承和保护平菊的非物质文化遗产，确实值得思考。我向我的母亲华玉兰学习，她用嘴和手教我。我学习了她所有的戏剧。然而，现在作为继承人，我想把我所有的功夫都传给下一代，有些学生要求我学戏剧，但我还没有系统完整地学过，能学几个子戏已经很好了。我认为一个更好的方法是把完整的音频和视频材料留给后代去学习。有人说我是艺术家。这三个词非常重要。他们不是自封的，而是被观众举起来的。为了他们，我愿意毫无保留地继续向学生提供和教授他们，以便弘扬评剧的精髓。