赞美中国评剧《城邦的享受与敌人》

我等待中国民谣剧院改编自希腊悲剧《忒伊亚矿石》的大型民谣《城邦享受与敌人》在六月中旬与广大观众见面已经等了很久。剧院里意想不到的表演令人惊叹！激动人心的故事情节、激烈的矛盾和强烈而独特的音乐效果让人透不过气来。剧院里可以听到针头的静电滴答声。观众的注意力以统一的方式集中起来。突然，雷鸣般的掌声和快乐的笑声伴随着掌声响起，为这位演员精彩的歌唱和表演。谢幕时，观众的掌声一个接一个地持续着，真是令人震惊。我的心醉了，我的眼睛湿润了，我的忧虑和担忧减轻了。因为中国平剧是中国平剧的一面旗帜，所以王闯亚顺是我尊敬的好朋友，他在平剧中真的能做大事，做得很好。中国地方戏歌谣表演古希腊悲剧是中国歌谣史上的第一幕。每个人都在观看和讨论它。有些人正在检查，有些人甚至担心…《城邦享受与敌人》首映式的成功令人欣慰和鼓舞。虽然在加工方面还有改进的余地，但我认为这是一个巨大而有价值的成功！这是因为歌谣“城邦享受与敌人”为中国歌谣走出国门走向世界搭建了一座坚固的桥梁。《城邦享受与敌人》成功地用中国价值观和美学解释了西方价值观和美学。古希腊人在2000多年前提出法律至上，案件由法律决定的西方文明的信息传递给了中国观众和整个社会。这部戏的成功是毛泽东正确的文艺政策“古为今用，洋为中用”的实际结果。这是对上层建筑领域崇洋媚外这一令人担忧的现象的挑战。为什么外国交响乐、芭蕾舞和大型歌剧在中国社会成为高雅艺术的代名词？这部戏的成功及其在未来不断完善后的广泛演出，将告诉人们中国平剧的辉煌历史，它已经从乡村广场艺术走向城镇，甚至走向大都市，走向全世界100多年了。这部戏的成功告诉人们，中国平剧不仅能上演深受广大观众喜爱的传统和现代戏剧，还能上演著名的外国戏剧。平剧不仅是一部雅俗共赏的好戏剧，也是中外观众喜爱的高雅艺术。史诗般的舞台风格，传奇而深刻的文本，富有人生哲理的抒情，优美的民间音乐和数字乐队伴奏的音乐演唱，简洁而不简单，丰富多彩，印象派而灵活的舞台空间，演员精湛的技艺展示赢得了观众的高度赞扬和长久的热烈欢迎。可以说，这是一部非常有特色、强烈而震撼的中国鞠萍歌剧大片。它还强烈支持这样一个事实，即“城邦善良与敌意”的成功为提升中国鞠萍戏剧的文化品位作出了重要贡献。

我认为这是一个大胆尝试的成功杰作，用文化哲学教育人们，用艺术滋养心灵，用东西方都能认同的真、善、美和积极的能量为社会服务，领导社会，为提高全民族的整体素质而努力。这部戏是一部很好的表演，具有很高的观赏价值和审美价值。

在我看来，这出戏有三个独特的方面:一是把复杂简化，使文本结构简单，有各种各样的英雄群体，追求精致。

该剧的原著是埃斯库罗斯(Aeschylus)写的三部曲，即上、中、下三部，人物众多，情节复杂，冲突区域广，场景复杂。被改写的著名编剧郭启红，运用高超的技巧“剪开复杂性，做一棵简单的三秋树，创造一朵新的二月花”，将三部戏改写成一部戏，将几十部戏的主要部分改写成由“火、血、酒、夫人、法官”组成的五部戏。郭先生以高超的文学技巧、对生活的深刻见解、敏锐的政治洞察力和正确的判断思维，将中国伦理道德价值观的价值取向和审美情趣与古希腊大悲剧中要表达的主题灵魂紧密结合在一起。他的写作风格犀利、深刻、机智、精彩，情节结构冲突富有传奇色彩和悲剧色彩。特别是大力发挥众多领军人物和流派的艺术展示空间，为众多领军人物和流派精髓的多彩展示和精湛歌剧表演技巧的充分发挥提供了一个绝佳的汇聚平台。歌剧艺术独特的“四成五法”为舞台艺术创造了一个绝佳的契机，舞台艺术与生动人物的创造紧密结合在一起。这使得中国平剧剧院老一辈艺术家创造的“白派”、“新派”、“魏派”和“张派”的弟子们在剧中找到了自己的位置。这让我想起了20世纪60年代由众多著名评论家演奏的杰出剧目《金沙江》，以及由众多著名京剧艺术家传世的经典《英雄会议》。这种戏剧不仅极大地满足了观众的艺术欣赏，而且在广泛的长期表演中培养和训练了一批演员。正如“好戏剧造就了一批好人物，好人物也造就了一部好戏剧”在梨园旅游中流传下来一样。优秀的演员肯定会越演越好，在相互刺激和激发的过程中变得更加优雅。

第二，传统音乐演唱与时尚音乐演唱的有机结合，为平剧民歌演唱的创新发展提供了新的成功模式。平剧演外国歌剧。你如何写作和唱歌？音乐如何创造具有鞠萍特色的戏剧空间和情境？中国戏曲中如何运用打击乐？外国人的服装、化妆和表演风格是如何在平剧中体现出来的？这对戏剧的策划者、制片人和创作团队来说是一个巨大的挑战和困难。困难是可以想象的。老实说，平剧是中国360多部歌剧中的第二大。当时，除了台湾和西藏，全国没有评剧团，评剧团和演唱风格在各省市都很流行。因此，在某些地区，当一个人说“里加”不要提的时候，它与平举的“郭门”联系在一起。这也说明了老评剧的演唱风格具有“半说半唱”的特点，简单易学。今天，平剧演奏古典和著名的古希腊戏剧。这不是一般意义上的继承和创新。它需要伟大的创新和突破以及鞠萍风味。它必须让老观众满意，让年轻人接受并喜欢它。这是该剧音乐咏叹调创作中的难题。这也是一点，只有经历过它的参与者才能体验到痛苦和折磨。幸运的是，聪明和高度聪明的批评家已经出现并成功地出现了。我们通常认为智力和智慧是一回事，但事实上它们不是。我认为智慧意味着快速反应，智慧意味着多种方式。该剧采用了平剧丰富多彩的歌谣。根据人物的不同身份和年龄，它采用不同的模式、不同的类型、不同的节奏和不同的歌谣旋律，并以听、学、唱、受欢迎为宗旨，创造出一个又一个优秀的歌谣。伴随着独特的头脑和大量的民谣音乐，把丰富的民谣风味和震撼人心的时尚音乐结合起来是非常聪明的。美中两国的魅力和情感是其精髓。特别是民谣乐队和数字伴奏乐队的有机结合真的很美。它创造了极好的戏剧效果，赢得了观众的喜爱。我坚信这部戏走向世界时会赢得更多的赞扬和爱。

第三，歌剧独特好看的表演风格与华丽生动的舞台设计相匹配。古典著名的古希腊戏剧进入了中国戏剧评论戏剧的舞台。什么样的表演风格和表演技巧来体现这一点，的确是戏剧导演们寻找自己定位的一个主要课题。由于东西方艺术的审美趣味不同，东西方艺术有不同的表现方式、表演技巧和塑造人物，这就要求导演首先考虑的不仅是突出中国鞠萍的艺术特色，还要让中外观众接受他们喜欢和认可的舞台表现风格。导演真的很有创意。他们巧妙地利用外国人喜爱的歌舞队来进行连续性和协调性，以激化整个戏剧中的矛盾。他们还充分利用了中国戏曲独特的表演技巧，如“唱、读、做、弹、舞、手、眼、体、法、步”等。它们使整部戏剧具有鲜明的外国风味和中国戏剧批评的魅力。它们确实是精心设计的。他们不仅有伟大的开合、起伏、理智与理智的交融，还有深刻的反思、悲伤和哭泣。整出戏真的需要爱、珍惜爱、理解、宽容与和谐，倡导法治的主题被演绎得合理、感人、新鲜而强烈。

当然，这种舞台表演风格的呈现也是由于戏剧的经典舞台艺术设计和灯光设计。对写意风格的强烈追求，中西结合的宏伟浮雕，分散灵活的台阶的巧妙运用，为歌剧表演的大空间提供了精彩的场景。蓝色、白色、灰色灯光和红色色调的精心设计不仅突出了辐射主题，也创造了悲剧情节发展的进步水平。导演和设计师之间真诚的合作真是一场完美的比赛，一场完美的比赛，一场完美的比赛。总之，《城邦享乐与敌人》以追求细节戏剧、追求精致、精致、经典的潮流拉开帷幕，创造了一个良好的开端。她一定会预示着更大的成功！(作者徐培成，中国美术学院特邀研究员)