评剧《烽火宁城》导演评论

我们这一代人大多对英雄有着复杂的崇拜。我们在书籍、小说、广播和电影中都知道英雄，所以英雄被固定在我们的脑海中，成为我们一生崇拜的偶像。

高桥是一个英雄和抗日英雄，他把自己的鲜血和生命献给了赤峰宁城。生于死亡，杰出的军事功绩。他死时只有30岁。敌人砍下了他的头，把它放在一个打开的瓶子里，获得了荣誉，并在全国游行。年轻的时候，他演奏了一首气势磅礴的大调长歌，唤起了数千万人抗击日本侵略者。

英雄是一个国家的精神象征。崇拜英雄不仅是建立信仰的一种方式，也是建立人类精神家园的一种有效方式。呼唤英雄，弘扬正义，为这个社会积累更多的积极能量，是我们戏剧工作者的使命和责任。今天，当全世界都在纪念世界反法西斯战争胜利70周年的时候，我们怀着敬畏和钦佩的心情艺术地展示了抗日英雄高桥的事迹。我们用老百姓最喜欢的故事形式来颂扬老百姓最喜欢的英雄。古人说(旧唐书，魏徵传，李世民):“用铜做镜子，你可以穿得恰到好处；以史为鉴，可以知道一个国家的兴衰。视人如镜，我们可以知道得失。”我们只想用历史，用老朋友来树立一面镜子，让今天的人们看看，比较，思考，醒来...这就是我们排练这出戏的目的，这也是《烽火宁城》的现实意义。

关于这部戏剧的美学原则:

坚持戏曲四性统一的原则:综合性、虚拟性、程式化和写意性。[全面性是不同艺术的有机结合。][的虚拟性首先表现在给予舞台时间和空间很大的自由，[鲜明的节奏和舞蹈特征，这就是歌剧的风格化。[中国艺术模式的核心在于写意。

关于这出戏的表演:中国戏曲艺术用音乐和舞蹈来讲述故事，活着的人扮演活着的人，并在现场向活着的人展示。演员首先要有深刻的内心体验，掌握人物的性格特征。运用美学和程式化的手段，用生动的人物讲述生动感人的故事。

关于音乐，在坚持歌剧评价应以演员姓名为基础的原则的同时，需要创新。音乐应该是美丽的，节奏应该是清晰的，歌唱应该是愉快的。最好能够传播和保存它。

关于白色的吟唱:整出戏都是用分散白色的方式来处理语言。其中一段(寓言写作)采用了歌剧计数板的方式。

关于舞蹈:整出戏贯穿着声音和舞蹈，士兵们的行军和战斗与普通人的生活方式相辅相成。既要考虑地域和民族特色，又要坚持戏曲舞蹈造型的原则。不要移动其他民间舞蹈，要原创。

舞台艺术:该剧充分发挥了歌剧的印象派特征，采用现实与现实相结合的方式，采用“压力”的概念，不“凑合”创造舞台艺术的氛围，考虑到未来巡回戏剧条件的局限性，采用灵活多变的方法，戏大反应小。总之:这需要好的结果和更少的钱。

关于灯光:突出气氛，突出性能，突出固定点，突出特写镜头。

关于服装:强调人物，强调色彩，写意与写实相结合，考虑民族地区。

关于化妆:现代人物倾向于以生活为导向，以个性为导向。避免浓妆艳抹。除了两个日本女人

关于道具:球场上的道具往往是现实的。如几张桌椅、长短火器、围棋茶具等。

音效:根据剧本提示和导演要求准备一批音效材料，如枪声、车声、警报声、雪声等。

最后一句不是离题。创造好的艺术品需要良好的创作环境和浓厚的艺术氛围。它要求全体船员团结、和谐、勤奋、进步。为“烽火宁城”的成功而努力，再试一次！