从国家大剧院看歌谣《红高粱》的思考

毫无疑问，田萍创作的平剧版《红高粱》给平剧行业带来了新鲜的风，对于提升平剧在戏剧乃至非戏剧行业的影响力具有重要意义。尤其是莫言亲自去国家大剧院观看演出，甚至启发评剧，让更多的人接触评剧，了解评剧，宣传评剧。作为歌剧迷，我们一直宣称支持鞠萍和宣传鞠萍，问自己，我们如何才能真正支持鞠萍和宣传鞠萍？我认为:盲目追求不是支持鞠萍，诽谤和中伤不是支持鞠萍，用棍子打死不是支持鞠萍，无与伦比的比较不是支持鞠萍。我们问问，有多少人能真正支持鞠萍？总的来说，平剧《红高粱》相当不错，无论演员、乐队、唱歌、跳舞和音响效果都是一流的，现场效果非常好，非常震撼。曾昭娟穿着漂亮，表演到位，这很好地解释了九儿的角色，给人们留下了深刻的印象。这部戏的亮点之一是对孙璐扬加盟的集中回顾，这给这部戏增添了很大的色彩，歌唱有力，吐字清晰，表演深情，成功塑造了18把刀。不管这部戏有多完美，还是有一些缺点。曾昭娟不清楚的发音仍然是他的重伤。他与乐队偶尔的声音共鸣进一步加剧了模糊性。有一块“滚动板”，他一个字也听不清楚。罗汉的戏剧相对较少，他的歌唱也很少，他的角色也不够丰满。歌剧迷们一致要求在罗汉的戏剧中加入歌唱，并建议在罗汉被剪切的场景中加入一大段歌唱来展示罗汉的内心世界。我个人认为，当鞠萍歌剧和演员都很低调的时候，我们应该大力宣传鞠萍歌剧，大力宣传演员。当评论过热，演员自我膨胀时，我们应该给他们泼冷水让他们清醒。粉丝不能对演员保持低调，而要和他们一起扩张。他们不能因为平举的萧条而抛弃他，也不能因为平举过热而帮助他。因此，我坚信，提出戏剧的不足和改进方向，演员的缺点和不足，正视问题，不是对戏剧的否定，也不是对演员的不满、反对和否定，而是对鞠萍歌剧和演员更好的支持和宣传，是鞠萍歌剧和演员更好的责任。朋友们，我希望你们不要误解我的意思，不要断章取义。我希望评论范围广，吸收评论家的意见，全力润色评论剧《红高粱》，不要怕医生。我对这部戏剧非常乐观。