天津评剧白排剧团改编新剧《无敌传》的启示

作者:杨萍

近几年来，天津评剧白排集团创作并移植了一批剧目，改编后的传统剧目丰富多彩，其中这部《无与伦比的传记》就是一个代表。辛夏风先生的《无与伦比的传记》创作于20世纪50年代，这是中国评剧史上最辉煌的时期。与此同时，这一时期的艺术家们在技巧和各种流派上都是高超的，这是广大歌剧迷所深深怀念的。当时的平剧是在继承传统基础上的创新。这一创新不仅保持了平剧原有的浓郁风味，而且科学地调整了传统的发音、用词和语言风格，使平剧成为一种雅俗共赏、根深蒂固的艺术形式。

这一次，我很高兴看到白人组织和安排了“无与伦比的传记”。目前，平剧有许多新戏、许多创新和优秀的视听体验，但很难找到平剧的传统风味。另一方面，一些古老的歌唱风格过于强烈，难以在魅力和优雅之间找到平衡。在歌剧发展的道路上，每一代艺术家都在孜孜不倦地寻找创新的成长方法。失去传统创新很容易，但保持传统创新却很困难。这是因为这种创新要求创意团队的每一个成员对传统有深刻的理解，绕过新的兄弟艺术形式，从而拥有创新的“基础资源”。另一方面，创新不是为了新，而是为了发展。发展不是要设立一个单独的门，而是要改善好的东西，这样她才能永远持续下去。这个概念是创新必须具备的“指导思想”。辛夏风先生和张德福先生在《独一无二的故事》的创作和编排上为后代树立了一个好榜样。张德福先生给民谣歌剧小生的音调添加了各种各样的盘子，如小导板、回龙、三眼盘子等。并且改变了只有26个男人盘子的单调的民谣歌剧形式。《无与伦比的传记》中有一种特殊的4-3拍演唱风格，优美的旋律和节奏适合跳舞。同时，采用了创新的男女声音“两部分”演唱方法，不仅体现了丰富的音乐层次，而且适应了男女声音各自的范围。这首曲子也成了整部戏的主旋律。张先生还在《无与伦比的传记》中设计了一首男声反调咏叹调，这在以前的男声咏叹调中也很少见。这来自于女性声音的移植和加工。这种改变传统的创新方法非常值得我们研究。

怀特集团在培养年轻人才方面也非常令人满意。大胆雇用年轻演员，如《无敌的故事》中的主角和配角。他们很年轻。他们非常喜欢民谣的艺术。剧团也一步一步稳步地训练这些年轻人。饰演王献科的滕建东是一名流行民谣演员。张德福先生的利基有一个响亮甜美的声音。滕建东也有一副好嗓子。此外，张先生的小生虽然漂亮，却没有化妆，萧腾以其慷慨英俊的台风赢得了观众的掌声。施立红在这部戏中扮演了无与伦比的角色。她的表演巧妙细腻，声音甜美，有着全新的神韵。她不断的努力给艺术带来了巨大的进步。在《无与伦比的传说》中的歌唱表演尤其值得称赞。扮演皇帝的演员和扮演音乐设计的作曲家都不超过30岁。他们的表现令人满意。平剧艺术的传承需要这样一个梯队和合作。这些热爱歌剧艺术的年轻人需要坚持不懈地追求和赞美他们。

短短几年，白剧团在剧目排练、演员培训、学生教育、数据收集等方面做了大量工作。在他们的许多剧目中，我们可以看到天津和北京两大鞠萍中心的艺术特色，它们是被挑选和保留下来的突出特色。这种继承和创新是评剧真正需要的，是评剧长期发展的动力，也是评剧在五六十年代中期风格的忠实体现。虽然白人政党仍然年轻，但可以说他们是在两个巨人的肩上发展起来的。相信白族对传统的崇敬和肯定，必将为评剧的发展和传承带来一个新的时代。