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评剧创始人程蔡照的领导任连辉

发布时间:2019年07月29日 17:02:04

作品分类:创始人  莲花  明珠  艺术  演出  发展  任连会  民间  冀东  形式  

任连辉是评剧的最早发起人,评剧创始人蔡照的引路人。

平剧的起源与早期艺术家

万物都有发生和发展的过程,平剧作为一种艺术戏剧也不例外。目前,平剧已经是全国主要剧种之一。我们应该探索它的起源,考察它的史料,了解它的发展,研究它的规律,总结和完善它。

(1)水土的一边
滦南既是平剧的发源地,也是平剧创始人程蔡照先生的故乡。

“土的一面和戏的一面”,平剧这种戏剧的形成原因是什么,而程蔡照这种人物的形成原因是什么?

这不是偶然的,我们应该从地理环境、人文条件、历史精神等因素中寻找原因。

从地理上来说,滦南位于河北东部,燕山北部,渤海南部。这是一片冲积平原。俗话说,“乐山仁者乐,智者乐”住在山和海附近的人们拥有山上木兰树皮和大海的智慧,并且极具创造力和想象力。

就文化条件而言,滦南在宋元时期属于辽西,与少数民族杂居。明代,大量移民从南方移民到该地区,融合了南方和北方的文化素质。滦南县政府所在地罗城,是以在这里采集粮食的元朝将领阎娜·罗站的名字命名的。所有这些都为歌剧的兴起奠定了文化基础。

就历史精神而言,自古以来燕和赵铎都是慷慨的哀悼者,滦河是燕的土地。有远大理想的人努力奋斗,为不合理的社会现象大声疾呼。艺术形式反映在社会生活中,是表达情感和获得更多同情的最有效方式。

就戏曲而言,早在宋元时期,杂剧就在冀东地区相当活跃。李安运位于建于宋真宗北部年代的蚕挖掘机古歌剧院(原址位于“文化大革命”期间被拆除的滦南县柳赞镇)的两侧:
邢超只经常保存东西,并临时利用闲暇之声放松耳目
史圣·思敏一起享受乐趣,也让历史遗址感觉更好。

被誉为“京东才子”的清代学者张灿曾经写了一首“蚕沙诗”,上面写道:
提倡杂钹,孟穿着考究。
对麒麟的巧妙帮助,融合和普通装饰。
狮子没有吼叫和喘息,宣威露出牙齿和爪子。
杂剧以各种方式对抗中国,并且在各种技巧上都很娴熟。
人群像云一样聚集,像墙一样观看。
停车位拥挤不堪,野雁优雅地飞翔。
它充满快乐和幸福,享受和缓解烦恼。

这足以表明,在渤海沿岸,曾经吸引了许多士绅和贾村民聚集在这里开展贸易活动,观看戏剧表演。从这首诗中,我们还可以想象出熙熙攘攘的地方。

近代外国势力的入侵加剧了社会变革,进一步推动了民间艺术的成长和发展。

清光绪初年,冀东煤矿工业和城市商业有了新的发展。此外,“滦河是一个海滨,它有益于鱼和盐。咸丰以后,大庄河的民船航行到东北运送粮食。六安人在国内,12.3%在国内,7.8%在国外做生意(《六安县新记录》)。随着水陆交通的发展,冀东农村经济和社会生活也发生了明显的变化。

据《滦县志》记载,滦县靠近其古都,是河北省东部的一个据点。它自元、明、清三代就在燕京建立了。结果,姬友的土地改变了它的庸俗和野蛮的习惯,变得文明了。尽管最近对奢侈品的争夺仍远非过去的简单。滦河是彝族和桑子的故乡。人们很容易起床。它的形状具有权杖的边缘、正直的完整性和对正义的尊重。近年来,交通便利,世界仍在更新。田夫的商人和乡村民歌非常受欢迎。所有的事情都从旧的变成了新的。他们中的大多数都沉浸在城市狡猾和欺骗的习惯中,而古老的风格很少被取代。"

毫无疑问,这一概念有封建正统儒家思想,但从另一个角度来看,它也反映了社会发展趋势和群众的需要。

当时,冀东的民间艺术形式包括秦腔、秧歌、皮影戏、鼓、石板、二重奏,其中“莲花瀑布”尤为引人注目。

根据宋代的《五元宵节圆》记载:“余道婆和所有参与者一起品尝荷花音乐。一天,他听到乞讨和唱歌,意识到。”音乐接近降调,被人们普遍使用。“莲花落”的艺术形式源远流长。到目前为止,老一辈人仍然称平菊为“莲花落”,这说明了平菊的历史渊源。

在华北,“莲花瀑布”分为东路和西路。

西路上的“莲花瀑布”在天津以西的通州、三河、宝坻和蓟县地区很受欢迎。它也被称为“单板书”或“竹板书”。表演的形式是自唱,这通常是街头乞丐的生计。

东路“莲花落”流行于天津东部,包括唐山、辽西和承德南部。分为“单口莲花落”和“对应物莲花落”。

只有一个演员用竹板唱歌。有时会有伴奏、临时登机、计分和比赛。

对应物莲花瀑布,又称“五彩缤纷的玩莲花瀑布”和“小堕落的孩子”,是平剧的母体和基础。它的艺术形式由肖丹和小丑的二重唱组成,并辅以舞蹈表演。肖丹脸上化妆,涂口红,用一块蓝布或花布。他额头上戴着一颗珠子,穿着裙子和外套,腰间系着一条丝巾。手持折扇和彩色毛巾。小丑们手持竹板、绳结、金钱棍或霸王鞭。演出期间,锣鼓和大弦乐伴奏,两到四个人跟着唱。

据滦县编年史记载,“莲花落,又名彭华乐,是一种流行的恶作剧方式。过去街头乞讨的乞丐之歌也日益发展。他们实际上是走上舞台,只演奏时尚的歌曲。他们粗俗而真诚,足以腐蚀公众。然而,城市里闲散的人们热烈欢迎并享受着世界的兴衰。他们还有副业经营者、假票销售和广播门票来护送花展。愚蠢和贪婪的人成群结队地去看花市的危害。详情请参阅本年报海关章节。他们也是那些应该被紧急禁止的人。”

封建阶级的老人和年轻人鄙视“莲花落”,并被严厉禁止。直隶省长杨祥子发布禁令,称这是“不道德的”,应该“永久禁止”。文人张熹在他的《吉尼斯世界纪录大全》中说,“年轻女性上台表演音乐。虽然跟外面的妓女不树一个,但跟真实的名字不同,调查属于流妓女”。这样,民间艺术家就等同于妓女。

然而,任何事物发展的客观规律并不取决于人们的意志。民间艺术家的初衷是养家糊口和娱乐自己。莲花落终于生根发芽,开花结果。

(二)文化遗产和艺术风格

首先,我们应该对滦南的语言特点和审美标准进行回顾性研究。

应该说,“莲花瀑布”的出现和发展是当地现实和各种艺术风格相结合的结果。

一个是语言基础。滦南人的语言倾向是,大部分词语都有升调、升调和长尾音。他们有音乐感,听起来像是在向外人唱歌。到目前为止,这种语言风格已经成为一种具有明显特征的模式,可以代表河北农村地区的典型人物。

二是冀东民歌。它吸收了“二重唱”的精髓,在实践过程中总结出“九曲十八曲”,使演唱更加规范、丰富,创造出明显的地方特色。

九个腔是:胡胡腔、梆子腔、咳嗽腔、二窝子腔、饮腔、麦科腔、佛腔、影腔和闲适饮腔。
这18招是:武庚、放风筝、新年问候、茉莉花、张圣游寺、鸳鸯扣、词儿山、寡妇的难处、单身汉为妻子哭泣、下棋、纱灯画、砂金扇、摘棉花、母亲的困惑、纱窗外、关东奔跑、小剧场观赏、扇子画。

第三个是当地的秧歌。当地的秧歌是一个民间花展。淡季期间,群众自发地组织和开展活动。为了形成动作,跳起舞来。这些舞蹈包括手绢舞、扇子舞、烟袋舞、手舞、脚舞、腰舞、肩舞、眉舞等。形式多样,业务齐全。它是年底的主要文学形式。

第四是外部渗透。大约在1895年,东北“多转”演员周和梁去冀东演出。他们是夫妻,通常被称为“大碗粥”和“冷半份”。他们与冀东民间艺术家合作,推动“莲花落”的改进,以丰富的歌唱和生动的表演赢得市场。

“莲花落”兴起的另一个重要因素是语言的流行。根据相关数据,当时的表现形式如下:

打击乐器部分打开,群舞开始。领导者唱道:
按住鼓,按下锣,
按住鼓,唱秧歌。
谁开灯谁就唱歌。
张三(或李四)你先敲锣。
点燃并歌唱。另一个订单:
XXX来接替我。
听筒里唱道:
请我唱。我的声音很粗。
我周围的人都是我的主人。
谁是大师,谁是门徒。
他们很长时间都不是陌生人。
在第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第一个月的第十五日

这种语言能被普通人理解和理解,所以它能被传播。同时,这种形式具有对话、二重奏、乐器伴奏和故事情节,自然吸引了人们并占据了市场。

综上所述,平剧起源于河北东部,尤其是滦南,这是很自然的,因为滦南有着独特的条件。

(三)评剧的开始

一般来说,民间艺术家是贫穷的农民。他们只开展支持家庭的活动。除了缺乏精力和智慧,他们也缺乏以艺术为职业的智慧。因此,对《莲花落》艺术形式的总结和改进很少。随着时代的发展,历史的使命只能落在知识分子身上。
评剧源于任连辉。

任连辉,来自滦南县胡家坡村(原滦县)。生于1851年(清代咸丰元年),死于1926年(民国十五年),享年75岁。

胡家坡村位于滦南县以北15里,滦河以东30里,唐山以西90里。地势相对较高,而周围的村庄经常被洪水淹没。

任连辉有一个富裕的家庭。他从小在私立学校学习,非常聪明。虽然他熟记四书五经,但他不这么认为。我特别喜欢诗歌和歌曲,我更喜欢民谣、鼓词和歌词。长大后,他成了一名乡村教师,教授他的学业,后来又学习医学,治疗病人,帮助伤者和死者。他在远近的村子里被称为“任先生”。

由于环境的影响,任连辉在14、15岁时就成为了著名的“秧歌脚”。他不仅歌唱技巧娴熟,押韵自然,而且作曲、作曲,精通歌剧和歌剧。他还创作了多种多样的歌剧艺术家,经常在自己的村子里与胡秀才和张秀才一起讨论艺术,交流歌词。

天气不可预测。大约30岁时,他的家人受到政府的勒索,他的家庭变得越来越穷。经济变得越来越差。如果任连辉以教书和行医为职业,他也能谋生。然而,他玩世不恭,丢下妻儿去经营江湖,卖艺乞讨。

根据当代人的记忆:“起初,任正非带着他的孩子去上课卖歌,去城镇,参加庙会,唱莲花吃。出去几个月后,我呆在一个小庙里的一家大汽车商店里,受了很多苦,但任先生不在乎。他的女人哭着和他打架,不让他做这种可耻的事。他仍然不肯回头。”

任连辉从实践中认识到,虽然京腔和梆子规模大,阵容强大,但它们的词语和表达都很优雅,大多数人都无法理解。莲花落说唱是白话、方言和方言,内容是父母的一个短篇生活故事,更贴近观众。根据相关资料,他写了《缝补汗衫》、《寡妇马店》、《狗奶孩子》、《王大妈医生》、《马前泼水》和《聪明的鸳鸯》等。起到了开垦的作用。

因此,他对莲花瀑布(Lotus Flower)的未来充满了希望,决心勇往直前,竭尽全力为戏剧的发展开辟一条新的道路。为此,他组织了“栾州永和班”,不仅参加当地活动,还在东北演出。

1918.当“警察世界戏剧俱乐部”走出大门时,他看到荷花盛开,他的儿子任山青、任善峰、任善年和任善成在他们当中脱颖而出。他的夙愿实现了,他喜出望外。他结束了他的戏剧生涯,去他的家乡度过他67岁的晚年。

任连辉不仅投身戏剧事业,并将一生奉献给戏剧事业,还将所有的后代奉献给了鞠萍事业,创造了一个“鞠萍家庭”。

(4)第一鼓老师

任山青是任连辉的长子。

任山青,字唐宓,艺名金不换。她生于1889年,死于1961年。她已经表演艺术40多年了。它为平剧板腔音乐结构的丰富和发展做出了巨大贡献。
从12岁开始,伦·山青和他的父亲举办了一系列活动,先是作为《三张脸》的演员,然后是作为鼓手。

首先,他从京剧和河北梆子打击乐中吸取教训,并运用到鞠萍。他还将民间音乐融入其中,并成功地添加了板胡、长笛等民间乐器,创造了民谣歌剧反向风格。例如,在排练《杨三姐怨》和《爱国娇》的表演时,他大胆突破传统的锣鼓套子,根据人物的个性、思想和感情创造新的打鼓动作。因此,平剧这一新型戏剧的音调和伴奏形式有了新的突破和飞跃,形成了独特的风格。

任山青勇于创新,总是根据不同剧本的要求设计新的曲调和风格。例如,在《丢西姆的故事》中,就有这样一个歌声:“酒不醉人,人醉了,颜色不迷人,人着迷了!”第一句口语节奏很快,而下一句语速突然变慢,恰当地表达了《丢西姆的故事》的心理状态。任山青在调动场景、协调舞台情绪、烘托气氛、掌握演唱尺度等方面严谨细致。特别是,他在开放和回归道路方面表现得很清楚。他说,“如果你张开嘴,你必须写好,而不是草书。以便在工作无法明确识别时不犯错误。”因此,他的技术非常清晰,从不出错。

老艺术家有句谚语:“我宁愿放弃十英亩土地也不愿教戏剧”。有传统的保守思想。另一方面,任山青总是渴望帮助和灌输下一代,无论何时何地。著名的鞠萍表演艺术家辛夏风在去世前回忆道:“我和我的主人去唐山表演。当我看到老任·山青先生时,我向他磕头。我的老师对他说,“小冯是一个条件好的好年轻人。”任正非说,你是个好年轻人,你必须努力学习戏剧,在舞台上做个好演员,在舞台下做个诚实的人。然后他告诉我如何使用他的眼睛。"

解放战争期间,丰南县委宣传部以滦南、丰南平剧艺术家为骨干,组织了文艺宣传队。任山青将近60岁,加入革命队伍,并在宣传队担任师鼓。后来,滦南县港口区政府邀请他来指导这个项目。在《白毛女》的排练中,他看不懂简单的音乐,只能用脑子记住。当其他人休息时,他仍在复习。对一个老人来说,它真的很有价值。

解放后,任山青回到家乡,在村里组织了一个业余剧团,全力以赴训练演员。其中七人被选入专业艺术团体,成为艺术人才。

任山青有两个儿子,其中最大的一个在河北艺术学校任教多年,死于“文化大革命”。二儿子是乾安评剧团的鼓和音乐设计。他的两个侄子也在专业剧团里打鼓。

(5)珍珠鲜贻贝

任善峰,任连辉的第二个儿子,有着悠久的写作历史,以他的艺名和月亮珍珠而闻名。他出生于1898年。他于1922年去世,享年24岁。然而,他的艺术成就得到了世界的认可,并被誉为一代天才。

月亮珍珠从9岁开始就和她的父亲和哥哥一起在河北省东部的农村唱莲花歌曲。他聪明英俊,被称为“小春儿童”。

后来,他加入了莲花落的《春情班》和《春情班》的明星金菊花出于某种原因离开了。作家兼导演程蔡照认为自己的素质不错,于是说:“当明星离开时,让我们把韦珠(任善峰的宝贝名字)当成当月的明珠吧!”因此,他被提升为主角,并将艺名改为“月亮珍珠”(Moon Pearl)。[今年才13岁。

月亮明珠从小就学习戏剧,失去了上学的机会。然而,凭借他的才华和勤奋,他刻苦自学,不仅掌握了《莲花落》的演唱风格,学习了唐山秧歌的表演程序,还会演奏和演奏各种乐器。同时,他还认识了很多单词,读了很多书,拥有丰富的专业知识和表演技巧。

根据老一代人的记忆,月亮珍珠比例匀称,穿着漂亮,声音圆润洪亮,音色悠扬。不仅如此,还有力量、灵巧和智慧。他的手可以举起400公斤重的东西,他可以从三张叠放的桌子上下来“抓住后面”。他在表演中使用了真正的刀和枪,这是惊人的和真实的,并显示了高超的技巧。

《马寡妇开店》是月亮珍珠的家庭剧。在这部戏中,他描绘了马寡妇生动感人的形象。他以独特的演唱风格、抒情的语调、当地的语言和精湛的表演,取得了很高的艺术效果。天津演出结束后,其他俱乐部向他们索要剧本,并去剧院偷艺术,这极大地传播了该剧。

《杜十娘》也是月亮珍珠主演的一部独特的戏剧。在“李佳回到船上”的妥协中,杜十娘听说她被卖给了孙福,不禁浑身颤抖。音乐之门有一种发自内心的停顿。然后他一动不动地站着,开始唱一首长歌:“听了这句话,他感到很惊讶,好像冷水浇在他头上,把冰抱在怀里。”充分表达愤怒和悲伤的想法和感受。这为愤怒沉入宝箱铺平了道路。到目前为止,各种剧团基本上都是以这种演唱方式演出,这有力地证明了它们的生命力。

值得一提的是,月亮珍珠也可以写剧本。平时,他不仅在表演时认真理解剧本创作的规律,而且还向程蔡照学习剧本的写作方法。决心展示他的技能。
在一年繁忙的农业假期前夕,他举办了一个“桃花源记”,并对程蔡照说:“叔叔,这个故事很有趣。你可以演一出好戏。请看看。”

程蔡照说:“我以前见过这个,但是我没有时间去跟踪它。”

月亮珍珠说,“如果你没有时间,我会在假期里尽量弥补。你说得对吗?”

程蔡照笑着说,“你这么容易就读过这本书?嘿,那不是吹糖机!如果你真的能编一出戏,我就把你当成我的老师”。

度假回家后,月亮珍珠确实把它作为一件大事来做。她夜以继日地工作,忘记吃饭和睡觉,思考和仔细构思。经过十多天的努力,她终于写了几十部大型戏剧。

回到剧团后,他给程蔡照和程蔡照看了。他非常感激。没想到,他从小就有这样的天赋,所以他决定排练并把它搬上舞台,由月亮珍珠主演,陈妙婵饰演。

唐山永胜茶园上演了3个多小时的“桃花修道院”。剧院挤满了半个月,月亮珍珠获得了很大的声誉。

在旧社会,剧团之间有“唱到台湾”的习俗,互相竞争。今年,月亮珍珠所在的“警察世界戏剧俱乐部”和最著名的“开花大炮”为台湾演唱。月亮珍珠征服了观众,降下了“开花炮”,并在东北三省站稳了脚跟。据说一个观众去鞋店买鞋子。鞋店店员问他买了什么样的鞋。他仍然沉浸在剧中,漫不经心地说他会买“月亮珍珠”。另一个观众听说月亮珍珠丢失的孩子正在玩耍。他们抱起孩子跑了出去。看了半天戏后,他们发现他们不是抱着孩子,而是抱着枕头。这些传说也说明了它的影响。

1919年,东北军阀张左林在沈阳举行赈灾义演,邀请梅兰芳、程秋艳等著名京剧演员演出。有些人认为“月亮珍珠的堕落之子享有很高的声誉。真遗憾,他没有出席。”张左林听后,立即派人邀请月珠和梅、程一起演出。张左林的岳母特别喜欢听月亮珍珠落下的儿子。她还邀请月亮珍珠在教堂的一次会议上演唱,并请张左林给“警察世界戏剧协会”一个饰有“尽你的一份力量”字样的牌匾。

1922年7月18日,农历,月亮珍珠在沈阳的“悦来客栈”去世。

在她短暂的一生中,月亮珍珠主演了近30部戏剧,如《寡妇马店》、《花作媒介》、《詹华魁》和《杨三姐的控诉》,为平剧艺术铺平了道路,为平剧的发展奠定了基础。她是评剧的创始人之一。

“平剧”的名称由“莲花落”、“对应物莲花落”、“平腔梆子”和“唐山罗子”演变而来。1929年,安东·文成新出版社出版了一部戏剧集《评剧大观》。平举的名字并没有真正被叫出来。第一个公布这个名字的是1935年8月18日在上海出版的《时事新报》上的一篇文章:“白余霜这个名字是北方跳绳戏中最响亮的,据说有一个叫平举皇后”。“平举”在上海正式命名。

(6)金菊花

“金菊花”是早期著名的荷花表演者之一。

金菊花,真名杜志毅,来自滦南县(原滦县)杜土村。他生于1872年,死于1958年,享年86岁。

他从小就喜欢民间娱乐,学习秧歌和跳绳。他是杰出的“秧歌之脚”。在淡季,三到五个人联系在一起,要么庆祝一个大家庭的生日,要么去附近的村庄在葬礼上卖歌。大约在1900年,他和89名当地莲花表演者如“山驴”和夏田雷走出长城、本兴城、郭平泉和承德卖歌谋生。之后,他在早晨的阳光下去了吉林和黑龙江的城镇,并去了东北三省。回归海关后,他加入了乐亭的“崔家班”,几年后加入了“永盛合班”,成为剧团的中流砥柱。

20世纪30年代末,他在徒弟“芙蓉花”的带领下,参观了天津、北京、包头、济南、武汉等大城市。在此期间,他又接受了一名女学徒。经过精心培养,他很快成为一名受欢迎的歌手。在山东烟台的一次演出中,一名日本间谍头子看到他的女徒弟很漂亮,想霸占她。金菊花送女弟子远离伤害。然而,他遭到毒打、酷刑致死,卧床不起。受伤后,云出现在他的左眼,结束了他的舞台生涯。1956年,他被滦县评剧团聘为顾问,为下一代传承技艺、培养人才做出了贡献。

金菊花的艺术成就突出表现在他在鞠萍创作的“大悲音”、“小悲音”、“十三咳嗽”和“大柔板”的音调上,这种音调充满了地方风味,不会说话、发声或奔跑。它属于真正的“大嘴巴”。

金菊的花很受欢迎,他的妻子也唱歌剧。据村民说,他的岳父原本是一个富裕的家庭。他的女儿迷上了金菊花,偷偷请人做媒人。他的父亲不同意,说:“我不能让我的女儿和一个唱歌剧的乞丐一起挨饿。”他的女儿说:“刘婷河的老刘家有钱有势,但你还是够不着。”最后,还是依女儿。

金菊花有四个弟子,即“芙蓉花”、“红色芙蓉花”、“金色芙蓉花”和“小五花”。

根据这一章,可以肯定任连辉是评剧的最早发起人,也是评剧创始人蔡照的引路人。在他的推动和影响下,石人家族和“金菊花”等老一辈民间艺术家为评剧的形成和发展做出了不可磨灭的历史贡献。

资料来源:唐山市政协文史信息委员会整理:中国评剧艺术网

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