李文配京剧三国人物展

“我几乎每次都会去看李先生的展览，而且每次都能看到新的东西。我们的传统艺术歌舞伎也以绘画的形式表现出来，但并不那么感人。”绪方集贤有限公司前总裁明仁在11日举行的李文配京剧三国人物展上，面对精彩的画作表达了这一感叹。

在日本，这三个国家的历史已经成为家喻户晓的名字，版本从动画片和游戏到严肃的历史小说。京剧是中国文化的精髓，近年来在中国广受欢迎。然而，由于它进入日本较晚，并没有多少日本人知道它。在这种情况下，李文配用绘画表现京剧人物的艺术形式在很大程度上成为传播京剧的一种新方式。

“对日本人来说，舞台上的歌词很难理解。但是通过这些画中人物夸张的表情和简短的评论，我很容易接受。”经常密切关注李文配展览的日中协会会长白西绅一郎也说:“日本没人见过三国，但这是第一次通过京剧了解三国。”

从清代中叶画家何世贵的《十三绝景墙》开始，戏曲人物画在中国已经实践了100多年。水墨京剧具有独特的审美趣味，源于两种传统艺术的碰撞。它流畅生动。近年来，李文配使这种艺术不断创新和发展。40年在国家京剧剧院表演艺术的经验为李文配赢得了京剧的美誉。他的作品“唯美、唯真、唯意”，意境深远，诗情画意。近年来，他不断创新。华丽的彩色墨水充满故事，专注于表达历史人物的内心世界，使其具有时代气息，更容易跨越国界。

自1988年第一届香港展览会以来，李文配已在日本、美国、加拿大等国家和地区参加了多次展览。他的作品被许多收藏家收藏。该展览于11日至16日在东京池袋西屋百货公司举行。这是他在日本的第八次个人展览。此外，近年来，年轻人在展览会参观者中的比例日益增加，一些日本中学甚至将展览会视为其课程的一部分。

日本观众，尤其是青少年，真的能理解京剧人物画独特的绘画形式吗？对此，李文配表示，他不会刻意迎合海外观众的口味。京剧人物画的发展有赖于人们对历史的理解和京剧艺术的发展。现阶段，京剧人物画存在一些问题，如画中的诗日本人很难理解，但他相信，随着时间的推移，京剧人物画的局面自然会变得更加开明。当人们通过他的绘画理解和接受京剧时，他们自然会理解他将舞台上的瞬间变成永恒的独创性。

李文配的京剧和三国人物画能赢得日本观众的同情。的确，日本观众对三国很友好，对京剧很新鲜，或者对京剧和三国的人物画很好奇。然而，三国故事中忠义的中国传统道德观念也激发了日本人民的情感。共同的情感是艺术无国界的根本原因。(蒋易)