振兴京剧的出路与我对现代京剧的理解

京剧的复兴已经被谈论了很多年。这句口号之所以被反复提及，是因为京剧实在令人沮丧。虽然有所改善，但没有根本性的改善。与热门的进口大片和狂热的流行音乐相比，京剧显然处于非常尴尬的境地。长期以来，人们总是说京剧在年轻人中没有市场。振兴京剧的关键是赢得年轻人的支持。然而，这句话已经说了几十年了，那时的年轻人也变成了老年人。如果这种情况继续下去，振兴京剧的重点在哪里？

京剧改革不是从今天开始的。从某种意义上说，自京剧诞生以来，京剧改革从未停止过。然而，从今天的观众需求和文化市场需求来看，京剧改革遇到了很大的观念阻力，至今没有取得任何突破。振兴京剧的根本出路在于改革，京剧改革的突破需要解放思想。

京剧改革最大的阻力来自京剧界本身。京剧界还不够解放。它受传统京剧的束缚太大，改革禁区太多。这是无法改变的。这是无法改变的。因此，什么都不能改变。它保持不变。京剧已经进入了这样一个时代。为了赢得年轻人的支持，做些小小的改变不再有帮助。必须取得突破性进展，必须进行大刀阔斧的改革，给人们一种耳目一新的感觉。

京剧改革不能忽视人们已经改变的新的审美标准，时代科技的新发展，或者文化市场的新要求。什么是现代京剧？人们普遍认为它在内容上是分开的。现代题材京剧是现代京剧，传统京剧是历史题材京剧。例如，《沙家浜》和《红灯记》是现代京剧，而《打鱼杀鱼》和《三郎探望母亲》是传统京剧。如果这种划分成立，我可以说京剧永远不会繁荣。

随着社会的发展，人们的审美标准会发生变化，京剧艺术的表演形式、舞蹈灯光、服装道具和音乐伴奏都需要与时俱进。随着科学技术的发展，有了电脑灯，舞台可以五彩缤纷。借助多媒体，京剧舞台仍然可以有逼真的图像场景。管弦乐队也不必坚持传统的大曲子。中西音乐相结合的交响乐伴奏更具表现力和美感。传统剧目过分强调风格化的表演形式，也可以适度活跃起来。前几天在中国大剧院举行的“赤壁”表演在这些领域做出了许多有益和成功的尝试。

为了吸引更多的观众，有必要解决现代京剧的分化问题。京剧总是允许不同的流派。传统京剧和现代京剧不应该按照内容而是按照表演来划分。事实上，有许多京剧戏剧的历史主题听起来很愉快，看起来也很好。原因是传统的表演形式落后于时代发展，不适合现代观众的欣赏品味，导致京剧观众越来越少。在我看来，京剧应该分为传统京剧和现代京剧。传统京剧和以前一样，没有任何大的变化。毕竟，有一群人喜欢它。它们还具有性能成本低、对舞台设备要求低、门槛低、易于推广的优点。另一方面，现代京剧可以充分吸收和适应现代人的审美标准，充分利用具有科技含量的现代舞台设备，借鉴流行艺术的一些元素，在表演形式上增加一些新的表现方法，无论是历史的还是现代的。例如，管弦乐伴奏、普通话白发音、适当加快演奏节奏、多媒体技术增强舞台视听效果等。传统艺术也应该融入现代元素，这是传统艺术获得新活力所必需的。京剧是文化遗产，但不是文物。京剧不能作为文化遗产而复兴。京剧的振兴只能把京剧放入文化市场，研究文化市场对京剧的新需求，研究文化市场变化发展的新方向。萝卜和卷心菜，各有所爱。传统京剧与现代京剧的并存不是京剧的衰落，而是京剧的发展。现代京剧虽然在表演形式上发生了巨大的变化，但其灵魂和基本元素并没有改变。这样的变化只会使京剧有越来越广阔的发展前景和更多的观众。只要总的方向是正确的，就有充分的理由相信，有一天，随着现代科技手段的充分运用和时尚流行元素的渗透，京剧，无论是历史的还是现代的，都将能够与流行音乐产业和进口大片竞争。那时候，谁能说京剧没有复兴？(金花)