国家在申请京剧遗产时，将逐步完善京剧的传承机制

文化部最近透露，京剧的精髓已被确认为2010年世界遗产。正式文本已提交联合国，具体结果将由教科文组织在今年下半年公布。此外，国家将在下一步继续采取各种措施鼓励京剧的继承和发展。

消息一出来，就在网上引起了极大的反响，文化部不再对这一敏感话题进行采访。

全世界都想申请京剧

中国非物质文化遗产保护中心常务副主任张青山在接受记者采访时透露，在文化部组织京剧申报世界非物质文化遗产之前，全国有几个地方有将京剧作为地方申报世界非物质文化遗产的想法。

显然，他们的愿望不可能全部实现。作为国粹，为什么地方政府要把它拉到自己的地盘上申报世界非物质文化遗产项目？也许正如一位网民所说，“一个非物质文化遗产节直接推动了成都54.2亿元的各种支出。非物质文化遗产已经成为旅游业和文化活动发展的生命线。谁拥有高水平的非物质文化遗产项目，谁就能发财。”一名网民写道，京剧的应用让人们想起了曹操墓的抢救性发掘。京剧似乎已经到了抢救发掘的阶段。客观地说，国家的支持不小，但京剧的良性传承仍存在较大问题。从另一个角度来看，根据联合国非物质文化遗产的申请标准，只有当危险迫在眉睫、灭绝迫在眉睫时，才能实施保护。申请遗产实际上是一场悲剧。

天津非物质文化遗产项目的继承人、著名华联、天津京剧一等演员康万生认为，申请京剧非常必要。首先，它确实已经到了几乎消失的地步。第二，从长远来看，它将对京剧的生态产生影响。“京剧必须传承下去，否则它就会失传。国家应该组织有经验的老艺术家来教授他们的技能。”康万生已经退休好几年了，享受国务院的补贴和天津京剧剧院的工资。这足以谋生，但远不足以做项目和研究。他非常愿意传播艺术，但一方面，人们的心很混乱。现在天津京剧剧院有许多不同爱好的人，许多人出去打零工。其次，他不知道如何找到资金带他的门徒去做研究。康万生告诉记者，尽管天津京剧院也在努力从市场中寻找演出机会，但它的情况基本上处于挣扎状态。

2009年，中国申报的22件非遗产艺术全部获得批准。端午节、书法和粤剧同时入选。中国总共选择了26个项目，居世界第一。此外，“羌族年”等三个项目被列入“急需保护的非物质文化遗产名录”。张青山仍然兴奋地谈论着宣言的经历。他认为宣言成功的重要性怎么强调都不为过。与其他文化遗产不同，非物质文化遗产是无形的，但它与我们每个人的生活息息相关。例如，在去年通过的“妈祖信仰习俗”中，全世界有2.5亿人崇拜妈祖，特别是在台湾和中国其他地区。台湾海峡两岸对习俗的共同信念是一种非常强大的凝聚力和对民族感情的承认，远远超过简单的宣传口号。

然而，他也提醒说，非物质文化遗产的申请不是知识产权或专利注册，也不等于经济利益。相反，非物质文化遗产的成功应用将对非物质文化遗产保护的传承提出更大的挑战。他认为，目前非物质文化遗产保护面临的最大挑战实际上是理解问题。更多的人应该认识到保护非物质文化遗产的重要性、紧迫性和重要性，真正知道保护什么、为什么保护以及如何保护。

张青山透露，国家将积极推动颁布《非物质文化遗产保护法》。几十年前，日本和韩国也存在类似的法律。这是目前中国非常重要的工作。

国家开始建立继承制度

根据京剧的现状，据报道，在文化部的领导下，从2010年到2014年，相关社区将逐步完善京剧的传承机制，提高代表性传承人的待遇。据估计，每个国家继承人每年将获得大约2万元的遗产继承补贴。

记者了解到，在文化部的授权下，国家京剧剧院最近授予了第二批和第三批京剧传承人。国家京剧剧院创作研究室主任惠均表示，这也是文化部推动的京剧传承计划之一。第二批和第三批非遗传携带者共有10人。最近，在国家京剧剧院举行了一次非世袭继承人命名会议。继2008年刘长瑜、刘秀荣、杜近芳等8位著名京剧表演艺术家被命名为第二批国家非物质文化遗产京剧项目的代表性传承人后，著名京剧表演艺术家王京花、冯志孝、张春晓也被命名为第三批国家非物质文化遗产京剧项目的代表性传承人。当选为国家继承人的标准是所有主要学校的代表人物，以及他们自己的教学任务和成绩。作为奖励措施，每位艺术家获得8000元的遗产奖金。

"我们一直在努力传承京剧."鲁惠均说，国家京剧剧院每年都受文化部委托，加入重要剧团，进行该流派的经典剧目。学校通过向学生教授经典戏剧来传承。这10位艺术家中的大多数都与国家京剧剧院合作。

合格的老艺术家都有责任继承京剧。聚集在一起的老艺术家们感慨万千，并为自己是“京剧的民族继承者”而感到荣幸。他们大多数带着年轻学生去参加仪式。传承人的选择是基于他们对京剧的贡献，所选代表基本涵盖京剧的流派，这样京剧才能继续传承下去。我尤其担心现有京剧剧目的质量差，学生的表演也不充分。他们觉得年轻人遭受的痛苦比那时少得多。他们的技能也更少，歌剧的质量和丰富程度也远不如当时。他们希望国家和剧院投入更多的精力来支持京剧的传承，使京剧的原始精神不会丧失，也不会毫无味道地传承下去。他们认为这种继承不会在一两年内生效，一两笔钱也不会拯救市场。他们希望政府能增加投资，准备广泛而深刻的京剧，在5到10年内培育市场。

多系统促进京剧发展

据报道，在文化部的领导下，还将全面收集京剧艺术资料。保存在不同地方的京剧文献和文物，如一般指南、一般讲座、人体图、宫尺图、弦乐器、单头琴等。，将京剧唱片、音像资料等进行系统分类、影印和出版。将进行数字化管理，并建立京剧艺术数据库。中国艺术研究院还将整合民族歌剧的学术力量，全面启动“中国歌剧表演理论体系”项目，编写《京剧仪式》和《京剧百科全书》。2011年至2013年，京剧艺术发展基金会将完成“中国京剧艺术博物馆”的建设，预计投资3000万元。

其中一些是已经进行了很多年的大项目。2009年1月，文化部艺术司与中国艺术研究院联合举办专题研讨会，召开“中国戏曲表演理论体系建设”工作计划阶段第一次会议。据悉，在绩效理论体系建设过程中，将设立专职研究人员、专职继承人和专职继任者。

2002年，已经酝酿了4年但由于资金问题无法投入生产的京剧研究人员和表演者获得了300万元的补贴。编译工作正式开始。200多年的京剧史料和剧目音像资料被制成古籍和档案永久保存。该项目现已完成。一些专家评论说，它将成为歌剧界的“永乐大典”。

中国艺术研究院戏剧研究所的专家说，中国戏剧已经有800多年的历史了。其中，有200多年历史的京剧继承了中国古典戏曲、戏剧和传说的精华，吸收了徽剧、汉剧、梆子等戏曲的优缺点，更被誉为中国的国粹。遗憾的是，迄今为止还没有一个“京剧仪式”出版，从宏观到微观，从文字到图像展示和研究京剧的发展史。多年来，编纂出版一部集学术、信息和观赏于一体的宏伟杰作，已成为京剧同行和戏曲研究者的夙愿。这位专家说，在当今这个数百亿美元的热钱频繁投资于电影、电视和表演行业、文化消费蓬勃发展的时代，一部中国经典名著因为仅有数百万美元的资金而被推迟了许多年，这确实值得思考。

据了解，拥有50多年历史的艺术研究院保存了大量京剧的历史文献、图片和音像资料，拥有一批在京剧史上成绩突出的专家，这是全国研究京剧艺术的主要阵地。“京剧仪式”将全面系统地体现其“宏伟”，准确古典地体现其“经典”。这本书分为8部分，共31卷。结果以文字、光盘、电影等形式出现。编者之一李尹素是著名的洪圣表演艺术家李红春先生的女儿。在过去的20年里，她编辑了500多种歌剧磁带。不仅有地方戏，如淮剧、Xi剧、鲁剧、刘琴戏、昆曲、相声等。，还包括著名艺术家如谭门四代和邱氏三英雄的京剧卡带系列，以及纪念王绍楼和马厉安良生日的菊潭经典系列。2001年，她接受了上海唱片厂领导交给她的任务:制作京剧仪式和26张光盘。目的是“弘扬民族文化，展示戏剧瑰宝，让更多的人了解京剧，欣赏京剧，热爱京剧”。《京剧仪式》分为两章。第一部分由六个部分组成:京剧起源、咏叹调、演员、舞台套路、后台服装和面部化妆。下一章介绍了来自各行各业的100多名演员的生活和艺术特点。这本图文并茂的通俗读物是我们全方位理解京剧的好教材。随附的26张光盘包括自京剧唱片以来来自187位演员的274首咏叹调。每首咏叹调不仅附有演唱时间和录音公司的注释，还包括鼓手和钢琴手的名字，以及主演、演员的名字和姓氏以及口头歌词。这张有着百年历史的专辑的大部分摘录都是第一次与观众见面，以前在市场上出售的音频材料也找不到了。旧唱片的精英版不仅有一套完整的生、旦、净、终、丑，还包括夏山地主(韩申贤)、程君谋(程智的父亲)、赵关彝等业余著名票子的咏叹调。由于京剧兴起时中国缺乏录音能力，所以没有程长庚、张尔魁和余三胜的音频资料。为了介绍他们的歌唱艺术，他们还挑选并编辑了后代的咏叹调。

旧唱片的精英版显示，朱素云的《园门社稷》是百代公司在1906年录制的同类唱片中最早的。由于他们的年龄和较差的声音质量，他们使用先进的计算机音频来消除噪音，并使之成为一首音质良好的音乐。1908年，像孙菊仙的《朱砂痣》和张战夫的《雅观巴黎》这样的旧唱片就被这样对待了。完成这两项任务极其困难。因为时间紧，任务重，难度大，所以有必要找人，找资料，拍照和写书。寻找咏叹调并修改歌词...最后，他们奉献了这件极具收藏价值的艺术珍品。