国家京剧剧院的新历史剧《蜀色紫禁城》将在梅兰芳大剧院上演。

国家京剧剧院2010年出品的历史剧《蜀色紫禁城》将于2010年4月28日、29日和30日在梅兰芳大剧院隆重上演。这部戏剧结合了生活、表演、纯洁和丑陋，有各种类型和强大的演员阵容。为了确保表演团队的完整性，剧院整合了第三和第二团的主要演员。剧中的主要人物，如慈禧太后、德林、光绪、荣禄、玉龙和李连赢，都是由许多国家一级演员表演的，包括袁慧琴、周静、宋小川、魏季峻、王润菁和吕昆山。

该剧源于香港著名编剧何继平继《世界一楼》之后创作的另一部戏剧杰作《德林与慈溪》。19世纪末，当中国不知道西方世界是什么的时候，一个受过西方教育的清朝宗室葛德兴来到了紫禁城，紫禁城被重重地锁上了。她年轻，充满活力。面对专横的慈禧太后、绝望的光绪、争吵不休的后宫家族和迂腐的八旗官员，她与规章制度发生了激烈的冲突。德琳和慈溪，两个思想和性格完全不同的女人，一个老，一个年轻，一个卑微，一个中，一个西方，在这个历史时刻相遇，引发了一个有趣而悲伤的故事。紫禁城武昌城的枪声粉碎了中国古代最后一个封建王朝，迎来了不可抗拒的黎明。

该剧导演毛俊辉是香港话剧团的艺术总监。他研究了中国和西方文化，并以无尽的创新和不可思议的成就赋予了无数戏剧魔力。他和何继平是多年的搭档，他们对何继平作品的解读非常令人满意。在与国家京剧剧院的第一次合作中，毛道小心而坚定地将中国文化精髓的优美和完美与现代艺术技巧结合起来，将京剧版的《蜀色紫禁城》润色成一部具有时代感的杰作。

《蜀色紫禁城》为观众提供了丰富多彩的人物画廊，让人忘记了回归。他希望无能为力的年轻光绪皇帝能有所作为。渴望真实感情但无法得到的女王；遭受戏剧性痛苦和诡计的女王是不对的。长舌头是不敏感的，会引起麻烦和散播不和，它的寿命很长。太监长李连赢，讲究圆滑，不进取；甚至政治改革部长和其他用虚拟笔描绘的人都生动逼真。

慈禧太后由袁慧琴扮演。袁锡禄心胸宽广，不拘泥于形式和保守主义。他在许多戏剧中成功地塑造了一系列角色，被誉为“千面老人”。1997年，她在《火唤醒神州》中扮演慈禧太后。从19岁到她70多岁去世，她几乎完全体验了慈禧太后的生活。看过戏剧版的《德林与慈溪》后，产生了强烈的创作欲望。经过几次努力，它终于实现了。严格来说，《蜀色紫禁城》是袁慧琴第一部专门为它设计的原创剧目。她的激情表演值得期待。

德林由周静饰演，他是剧院里程学三组的一名杰出年轻演员。周静是程派的浪漫魅力，他是张曼菱等著名艺术家的老师。她看起来很美，刻画了稳重端庄的人物，采用了优雅优雅的风格，歌唱得委婉优美。这一次，她扮演年轻漂亮但大方稳重的德林。这个角色和演员是双向的，这正是她想要的。因为德林在国外长大，擅长英语交流，对西方艺术有着深刻的了解，在剧中，她在外交场合用英语反驳了俄罗斯部长的妻子，并为慈禧太后的生日表演了西方舞蹈。剧院邀请专业教练给她集中培训。周静才华横溢，努力学习。这座美丽的城皮青衣必将使深宫里的微风变得美丽迷人。

这两个女人，一个老一个年轻，一个新一个老，一所中学和一所西部，交织在一起，碰撞在一起，而剧中其他众多而复杂的主要人物也是大人物，一起展示了她们的魅力。荣禄由杰出的邱式花脸魏季峻扮演，光绪由剧院金牌得主宋小川扮演，张君秋的第一个孙女和张式后裔王润菁由女王扮演，李连赢由著名小丑吕昆山扮演。这次的“紫禁城”阵容极其豪华。角色们在这里互相争斗。演员们在这里比赛，展示他们的美丽。

此外，剧院聚集了以张岩培、杨乃琳、谭泽恩、胡耀辉和范晓辉为代表的音乐、舞蹈和服装方面的创意精英，并形成了强大的创意团队，决心让该剧在舞台上变得更加美丽。

舞蹈设计方案是由年轻而敏锐的设计师谭泽恩设计的。在每一个场景中，都会有一部分图像由于相机聚焦不准而产生虚拟焦点。这种来自当代实验绘画的新概念用绘画来模仿照片——摄影技术独特的虚拟聚焦效果，从而期待一种新的视觉风格。在这部作品中，舞蹈指导希望画面的成功表达是基于视频的模糊。需要强调的是，设计方案的选择不仅是对新形式的追求，也是这些视觉形式散发出的与剧本密切相关的精神气息。尤其是第一场和第七场比赛。第一幕是德林出场的最佳陪衬，因为湖水模糊而柔和，带有特殊的春天气息。第七幕紫禁城模糊而颤抖的前景充满了帷幕落下时的所有欢乐和悲伤，以及对未来的困惑和憧憬。除了这个模糊而颤抖的背景之外，舞台上其他物体与其构图之间的相互关系贯穿了整部戏。这些对象力求造型逼真、典型，注重氛围，概括描述紫禁城的空间特征，同时注重魅力，追求简约的诗意。

这部戏的服装设计师范晓辉是国画大师范曾的女儿。她是国家京剧剧院的优秀服装设计师。她设计并创作了50多部舞台剧，她的作品在国家、省、市艺术节上赢得了许多服装设计奖项。《蜀色紫禁城》的服装设计几乎完美地实现了京剧历史和生活中清宫服饰的美、庄重、大气和结合。京剧服饰以生活为导向，但不失京剧的审美和装饰本体味道。复杂的配饰、多彩的刺绣、丰富的色彩和诗意的简约与动荡的舞蹈设计形成了鲜明的对比。慈禧太后、妃子和官员的极度奢华与德国时代服装的清新和粗俗形成了鲜明的对比。清朝岌岌可危的形势与宫廷奢侈的生活直接矛盾，一群一群的生活非常有趣。

该剧的演唱和音乐由该剧院高级一级作曲家张延·裴和中央音乐学院教授杨乃林共同表演。他们将通过中乐团、京剧乐队和民族乐器的有机结合，创造丰富多样的戏剧氛围，使人物的个性和思想内涵得到完美的展现。不同流派和声音的结合以及乐队的交响乐使这出戏既有传统美感又有现代美感。衰落，新生活；德国时代的慈禧太后；舞蹈美诗意而简单，服装精致而美丽。作为中国艺术形式的传统精髓和一种全新的舞台表现方式，蜀色紫禁城在任何层面上都呈现出多重艺术张力，有着无尽的触动和无尽的产品。