《射世华》的咏叹调太少是不够的，还是回到了戏剧本身？

敦煌文化促进基金会、中国戏剧学院和战友乐团联合制作的京剧《射赛花》在北京舞台上掀起了一股热潮。剧团成员于5月29日参观了长安大剧院。

此次歌剧观赏活动的参与者包括资深业余演员、歌剧迷和首次深入接触京剧的普通观众，因此他们的评论呈现出多样化的特点。

丁晓君惊讶地与天堂相匹配

大多数成员都被这位演员的表演和舞台魅力征服了。人们普遍认为“丁晓君的武侠剧基础扎实，表演精湛，声音浑厚圆润”。甚至有些成员大叫“惊呆了天和人”。这种看似粗俗的赞美来自第一次看这出戏的年轻观众。他们只觉得会员们可爱的真诚和京剧的魅力无穷。演出结束后，该成员上网寻找丁晓君的视频数据，并一直观看到深夜。第二天，他仍然对这出戏感到兴奋。

有些人认为“谢赛华已经盖过了杨继业，成为一个独角戏”另一名成员解释说，“张巍 的利基市场并不像那些利基演员现在这样炎热干燥。他外表英俊，谈吐得体，不挑动戏，能给主角带来荣誉，从而自然地把对方最好的一面展现出来。”此外，谈到元的佘老宫铃也赢得了会员们的普遍喜爱。

好的喜剧效果使观众多样化

主要创作者将该剧创作成一部“爱情喜剧”，就当晚的演出结果而言，非常成功。不同年龄组和审美趣味的观众都被投入到快乐的观看和欢笑中。一些成员说，“我很久没看过这么开心的京剧了”。

也有一些成员在幽默轻松的情节下看到了该剧的多层含义。人们认为剧中的“婚姻竞赛”不是婚姻的传统部分。她对这种安排的彻底否定是对传统女性角色的彻底颠覆。这种多样而富有创意的观点反映出，被佘赛华吸引的观众不再局限于“听、唱、鼓掌”的传统戏曲粉丝。观众的多样化构成值得思考。

唱歌是不够的，还是回到戏剧本身？

在成员中，该剧的欣赏效果仍有争议。一些成员说，“咏叹调太少，听了之后我不太满意。”然而，一些歌剧迷认为这是佘世华独特而清新的风格。他写道，“近年来，京剧重唱轻戏的现象太严重了。我们想念梅兰芳和厉安良，我们应该重视他们的一个想法，那就是演“戏剧”《射赛花》没有过分刺激观众的鼻音。它依赖于有趣的情节和演员在各种表演中唱歌、阅读和演奏的综合魅力。它还能让观众开心、舒适并受到好评。这就是“玩”的魅力另一位成员也写了一个观点，认为“这出戏又回到了戏剧的本质”。

它的受欢迎程度和掌声值得向同龄人学习。

新浪管剧团的成员也感受到了该剧强烈的青春色彩，认为该剧“解决了年轻观众无法理解该剧的问题”。然而，与许多新剧相比，佘赛华显然有自己的优势，对传统挖掘和综合传播获得了更高的评价。成员们都认为谢赛华是非常在，“但它不是创造出来的，而是被发现的。尘土飞扬的京剧最需要这个，而不是急于改变。这出戏从传统中寻找中国艺术的审美基因，创造了一个中国In模板。”

剧团最终给了谢赛华86分的综合得分，并建议该剧可以多演一些。除了传播京剧文化和可观的票房之外，该剧在传统挖掘、对当代观众的改编、包装策划和媒体宣传等方面对歌剧界的同行具有重要的借鉴意义