尚常戎:京剧是我一生的激情和事业。

京剧是我一生热爱和从事的事业，自诞生以来已经有200多年的历史了。京剧于1867年首次传入上海，在全市引起轰动。人们冲过去观看，很快就看到了。1876年，上海申报正式出版了“京剧”这个名字，意思是北京的一种戏剧。从此，这个名字取代了“西皮和黄儿”，并一直沿用至今。

随着京津著名艺术家谭鑫培、四名著名舞蹈家和四名著名学生相继在上海演出，上海也涌现出一大批著名艺术家，其中周方鑫先生已成为无可争议的领军人物。正是他使上海成为海派京剧的发源地，与北方京剧形成了健康的竞争态势，开启了京剧近一个世纪的全盛时期。

与许多歌剧相比，京剧的历史很短。是什么使它成为民族歌剧和国粹，民族文化的代表艺术和中华民族的象征？在我看来，除了京剧在集中中国艺术方面的巨大成就之外；京剧里充满了许多大师级人物和大量经典作品。除了京剧艺术词汇突破地域限制、受众群体最广之外，最重要的是京剧得到了城市的大力支持和推广。正是城市的高度集中和辐射极大地拓展了京剧的生存空间，赢得了不断上升的高度，取得了巨大的发展。另一方面，京剧的繁荣极大地丰富了城市文化，提升了城市精神。这座城市的力量促进了京剧的发展。京剧的魅力塑造了这座城市的文化。因此，京剧与城市的关系是紧密相连的，不可分割的。

当然，艺术有其起伏的自然规律，京剧也不例外。但是有一件事让我相信，在很长一段时间里，在960万平方公里的广阔空间里，我们整个国家都深深地沉浸在京剧美妙的艺术享受之中，它是值得我们永远珍惜和关心的。我们没有理由放弃京剧，只有保护和推广的使命。人们认为，只有弘扬优秀传统，在与现代市场的对立中寻求团结，在和谐中寻求共存，城市文化才能在拥有美的同时具有深厚的品质，在拥有时尚的同时具有轻松的精神。

首先，培养对京剧艺术感兴趣的优秀传承人，将传统技艺和经典剧目作为非物质文化遗产传承下去，这主要需要政府的支持和人民的广泛动员。

其次，在忠实继承传统技艺的基础上，用一批优秀的新剧将京剧的文化底蕴与现代人的价值取向联系起来。京剧被视为非物质文化遗产在当代表演空间和时间上的当代延伸，这主要取决于京剧艺术家的努力。

在我看来，只有同时做好以上两件事，京剧艺术和城市文化才能散发出古今的双重魅力，达到城市生活的美好愿景。

如果把一个城市比作一个健康成长的人，那么建筑就是它的骨架和身体，领土就是它的肌肉，科技、生产水平和生活水平就是它的血液，而支撑和承载它的是文化渠道。京剧艺术是一个永恒的脉搏，它的脉搏影响着中国的历史、中国文学和中国的各种艺术。它与数千万条其他经络一起形成了一个强大的整个城市和整个国家的精神网络。没有京剧的精神网络和文化渠道，无论一个城市有多高多大，它只能是一个缺乏智慧和活力的身体，这是我们难以接受的。