京剧城派的两位艺术家

出生于书香世家的赵荣琛将程翔的艺术带到了国外，也是国内梨园圈最有影响力的程翔表演艺术家之一。他的弟子遍布全国各地，一生致力于程，直到他接受了闭门生张丁火。他的声音圆润，喉音清晰，晚年更加明显。他是城派特殊“背景音”的代表。著名的城派鼓手白邓云说，赵先生是最擅长咬人的。赵荣琛年轻时有喉音，在晚年变得越来越严重。1984年，程翔的特别演出《春闺梦》，他仍然能够轻松熟练地掌握整部戏剧。然而，他过去常常读和唱的嗓子发音基本上失去了光泽，但它仍然显示出程学带给人们的如画般的美。他的许多弟子很好地继承了老师的衣钵。最突出的是北京的李文敏、东北的吕东明和现在很受欢迎的张丁火。他们都有老师的发音特征和歌唱技巧，他们的声音成为最明显的特征。想想看，赵先生也会对天堂的精神非常满意。张丁火近年来的辉煌进步离不开赵先生的教导和指导。他也真诚地希望低调的张丁火能更好地继续表演程派的经典剧目。

李士奇，一个等了程弼一辈子的老人，声音清脆，突出了明亮的声音。她把中音演唱的方法运用到程皮的演唱中。李老师的歌唱技巧最为突出，她的水袖技巧也略显薄弱。然而，这可能是由于老人的原因。她和妻子从豫剧《陈三良》中移植改编程弼的新剧《陈三良登山堂》后，她的新剧《陈三良登山堂》一举获得巨大成功。西城派乐队，主要由唐在炘小姐和胡小姐组成。人们的视觉和听觉增加了许多新的想法。其中，文昌乐队增加了笙，这是其他流派所没有的。笙的出现能更好地展现承袭苦、悲、柔并重的城派特色，尤其是《梅妃》中的黄儿柔板和《白雪公主》中的反黄儿柔板最为突出，为更好地刻画剧中人物提供了强烈的对比。李老师的演唱风格也很标准。拖音基本上是五次。歌唱的过程也有高有低。现在年轻人学习非常合适。她擅长吸收其他流派的营养。她的《春闺梦》南梆子几乎每一个结尾音调都采用了荀学派的方法，突出了此时戏剧和场景的美、羞和缠绵。这三个字“纠缠”不同于张丁火的演唱方法。从剧本本身开始，我更喜欢李先生的方法。演员总是为剧中的演员服务。张丁火的话“纠缠”突出了兴奋之美和意境。李先生突出了人物本身的内在美。每个演员都有自己的理解方式。话剧《梅妃》是程先生早年写的。它是由唐在炘和李先生改编的。它有独特的风格，剪下了一些复杂的情节。黄儿慢板的大部分从原来的十句话变成了现在的八句话。李先生一直致力于这部戏，并经常在不同的主要舞台上演出。