尚常戎担心下一代“杨修”

 上海京剧院的看家戏《曹操与杨修》登上了闭幕式的舞台，自1988年首演，这出戏在无数赞誉中走过了23个春秋，观众的热情依然如初；但盛誉下危机暗存，作为“中国现代戏曲的标志”和京剧发展史上“新的里程碑”剧目，发展问题不容回避。上海京剧剧院上演的家庭剧《曹操与杨修》进入闭幕式舞台。自1988年首次公演以来，这部戏已经受到了23年的好评，观众的热情没有改变。然而，这场危机隐藏在高声誉之下。作为“中国现代歌剧的象征”和京剧史上的“新里程碑”，发展问题是不可回避的。

随着时间的推移，杨修的一角已经被五个政权所取代，而商常戎则是一个铁甲的曹操。现在他已经到了可以接过指挥棒的年龄，但是他不知道下一个会是谁。尚常戎说，很难找到继任者是不争的事实。一是该剧过于厚重，内涵过于丰富，无法沿袭将曹操描绘成一个大白脸的邪恶男性的传统。要表演“曹操既有历史又有现代”，对歌剧演员的要求几乎是苛刻的。第二个原因是商的艺术风格不容易掌握，每个人都用它作为衡量子孙后代的尺度，这让人们望而却步。尚常戎打破京剧事业的枷锁，将铜锤面和框架面融为一体，形成大胆、深刻、迷人、夸张的表演风格，终结了为技术而使用技术、为事业而表演的长期趋势。在回应业内一些人关于他自称是一个派别的建议时，尚常戎说，“我永远不会称自己为一个派别，而只会认可艺术风格。”正是因为如此严谨的艺术态度，商常戎才不承认低级传承，认为如果只是表演技巧，而低级传承，就更愿意迷失。

当《曹杨》上映时，汤常戎提议把它拍成电影。他说，改革开放以来有影响的戏剧电影只是一部《白蛇传》，这是我们的悲哀。经过多方努力，《曹操与杨修》将于2011年以数字电影的形式呈现给观众，最终实现了他多年来的夙愿。据报道，枪击已经开始。已在美国多年的“原创杨修”颜兴鹏将再次与尚常戎携手，继续银幕上的“商演版”双剑组合。受电影时长的限制，近三小时的舞台表演艺术应该在大屏幕上浓缩成100多分钟。因此，商老板给了原剧本“增减”一个答案。他告诉记者，这不仅能再现舞台效果，还能满足观众在银幕前的欣赏品味，更容易被很少看京剧的观众接受。因此，将舞台剧转换成电影是传播京剧的最佳途径。

尚常戎对如何传承曲目持开放态度。他认为《曹操与杨修》不是任何家庭的私有财产，这部戏的成功本身是所有人共同努力的结果。这是一本好书。任何种类的歌剧都可以根据自己的条件来创作。很高兴京剧《曹杨》能为其他类型的歌剧提供借鉴。据报道，秦腔和粤剧都被移植和演出，商常戎本人在观看后也表达了深深的谢意。尤其是秦腔中的“曹杨”更英雄，他觉得还有比京剧更糟糕的东西。尚常戎说，中国戏曲有互相学习的传统。这次京剧表演中的许多优秀剧目都是从地方剧种中移植过来的，京剧的营养也滋养了其他剧种。“曹操与杨修”已经成为一种文化现象。上海京剧剧院和他自己的骄傲是有更多的歌剧要表演。从继承的角度来看，这也是一个在墙内开花，在室外闻气味的好方法。