梅兰芳大师的拼写和押韵

梅先生精通旋律。他强调五个音调，四个音调和四个音调，但是他没有被束缚。他对发音和唱歌之间的联系非常挑剔。他以皮黄的演唱风格为基础，在此基础上吸收昆曲的演唱风格。他的话既灵活又符合伊斯兰教教义。他唱的每一个字都是从头到尾输出的，听起来非常自然，贴近生活。梅先生的文字处理有什么独特之处？我想:

首先，唱高一点。阳平的京调值是35，湖广是213，白芸是45。按照惯例，用阳平的高音演唱时很容易形成反义词(阳平的音调，北京的音调是“中间升调”，湖广的音调是“中间升调”，中州的音调是“中间降调”)，所以其他流派如丹中的成派(Cheng School)一般都不会唱高或尽量避免唱高。程秋艳先生的发音在湖泊和声音方面更广泛，而且更多的是基于余叔岩。因此，对他的发音有一种微妙而无穷无尽的兴趣。然而，梅先生发音更频繁，感觉亲切活泼。梅先生敢于创新，他对杨萍的高唱在他的歌唱中形成了许多亮点和辉煌的笔。例如，《女齐杰》中“反黄儿柔板”中的第一个词“冲”，“唐三审判”中“三班”中的第一个词“来”，以及“戴宇埋花”中“西皮柔板”两句中的第一个词“穗”和“红”都使用了很高的演唱方法。他用高音唱句子的第一个词。不仅如此，句子中的阳平人物也有很多高唱的方法。例如，《太真外传》二律咏叹调中的三组阳平人物:“来”、“癞蛤蟆”、“嫦娥”都是以整个咏叹调的最高声调演唱的，形成了整个咏叹调的风格之一。

其次，北京发音的趋势很明显。梅先生在将京剧音韵学推广到北京语音方面一直发挥着主导作用。他有许多传统发音和现代汉语发音相结合的成功例子。例如，霸王别姬的《南梆子》中有20多个降调，其中“睡、外、步、落、色、适、听”等词在北京使用。在梅先生晚年写的《指挥中的穆桂英》中，北京的发音更加明显。“飞、娘、女、我、孟、飞、哥”这些词不太朗朗上口。这部戏的大部分歌词都在北京。“枪”的“大”字在北京非常突出。总的来说，艺术家使用朗朗上口的“哥”这个词，梅先生在北京哥唱歌，这很少见。

第三，押韵的方法是独特的。在早期，艺术家总是在单词的最后一个音上唱一个单词的辅音(前缀)，但是原始音(腹部)出现得非常短暂。例如，单词“wang”将“wu”音的持续时间设置得很长，而腹音A和wang音出现的持续时间很短，这不仅没有充分发挥腹音元音的优势，而且混淆了单词的发音。梅先生改变了押韵的坏习惯。他一唱完每个单词，就从单词的开头到结尾，然后从押韵的开头到结尾都变了。听起来很自然也很合适。

第四，汉字的使用是灵活的。这四个音调是否被正确地调用涉及到“倒置”的问题。一些艺术家，为了避免“颠倒词语”，往往不能把他们的手和脚放在歌唱设计上。他们宁愿唱有缺陷的歌，也不愿意“颠倒单词”。然而，梅采取了更灵活的方法。当他和他的“班”一起学习新曲子时，他经常会发现曲子的旋律和意义非常恰当。然而，当他唱一些词时，他把它们唱了下来。如果他把歌词改直，曲调的完整性和流畅度就会受到损害。在这种情况下，他使用“小音法”的技术来增强身体。如果这种方法不起作用，将采用“先扶正后倾倒”或“先倾倒后扶正”的方法进行纠正。例如，在霸王别姬的《西皮圆班》中，“和放松的心”的“心”是平调的，需要高唱。如果你只是参与其中，你会唱5(和)。623(放)05 61│6 35 6(宽)。│1234(心形)，(“第一个音节板上掉5个，第一个音节板上掉3个，第二个音节板上掉6个，第三个音节板上掉5个。”这种治疗并没有“逆转”，但梅先生觉得这个腔已经耗尽，因此，它被改为5(和)。6 32 3(放)05 61│6 35 6(宽)。1 43│3(heart)2 03 436 33│5(“heart”从第三个音节板上的3上掉下，其余的单词不变)，这样“heart”单词出口被倒置，但最终“heart”声音用5个音调进行了校正，歌唱的声音比前一个声音优美得多。梅先生创作的曲子并不完全是“随词调”或“随词调”，而是“随词调”或“随词调”，前提是曲子能完美地表达人物的感受，实现曲子本身的美感。在这里，我想补充一下作者对增强身体抵抗力的“小调法”的理解:“女性起跑解决方案”中的“流水”有一句谚语“苏三离开洪洞县”，“苏”掉了两个音，“三”掉了一个音。这两个字都是尹平字符。如果不加以处理，“三”很容易被误认为是带有上音的“伞”，带有倒置的词的味道。如果装饰色调2被添加到色调1中，则可以避免。另一个例子是“霸王别姬”和“听军事情报”中的句子“26”。“军事情报”这个词有一个否定的语气和一个肯定的语气，但它都分为6个语气。没有治疗，《阳平》中的“情感”就变成了《尹平》中的“情”。它也会掉下来。如果“情感”分成6个音调，5个音调，这个问题是可以避免的。