京剧五大行业京胡伴奏初探

众所周知，京胡是京剧剧团的主要伴奏乐器。它不仅承担京剧的重唱伴奏，还与表演者合作，发挥京剧曲调的多种情调，烘托特定的戏曲环境。

在京剧200多年的悠久历史中，出现了许多著名的京剧小提琴家。京剧小提琴手的总数可以分为两类:“官办”胡琴。“邦交”胡琴。“官方”胡琴关注博拉的广泛发挥。虽然伴奏不够严格，但它可以伴奏不同的职业。而《邦交》胡琴则注重某个专业和某个流派的卓越，所以很容易提高伴奏水平，并因著名的表演者而出名，如与杨包森并肩的杨宝忠先生。来自张君秋的何顺新先生(我的老师)。杨宝忠的钢琴艺术圆润、清脆、明快、快速、无拘无束。创造一种符合老年人歌唱的声音和风格是钢琴艺术的一个飞跃。何顺新的钢琴艺术灵活优美，弓法和指法技巧细腻细致。它创造了一种符合丹演唱风格的声音和风格。这是钢琴艺术的飞跃！他们的钢琴艺术就像一团永不熄灭的火，燃烧在许多音乐家的心中...

现代戏剧的出现可以说对音乐家提出了更高的要求。根据其特点，胡琴具有“官”与“角边”的双重性质。不可否认，由于现代戏剧的突然出现，无论过去“官员”胡琴和“梆梆”胡琴演的是现代戏剧，他们总觉得有问题。由于“官腔”胡琴没有长期的伴奏流派实践，许多流派(甚至许多流派)的伴奏内容广泛但不完善，他们缺乏掌握该流派伴奏风格和技巧的经验。胡琴的《梆梆》因为长期伴奏某个专业，某个流派掌握了某个专业或某个流派的演唱伴奏风格，深而不广，又缺乏某个专业的伴奏风格和技巧，所以在现代戏剧中一个人伴奏多种专业和多种流派显然是美中不足！

为了陪伴京剧的五大专业:崂山、青翼、花莲、老聃和萧声，我研究并提出了一种新的多专业伴奏理论，供音乐家们评价、借鉴、实践和修正。为此，首先提出镜湖的演奏声学有三个层次:弹性、清脆的亮度和刚性。灵活性可以说是何顺新先生的杰作。他使用长弓，弓头，声音不是很强的头，甚至弓，和更慢的弓来获得灵活性。脆弱的亮度可以说是杨宝忠先生的杰作。他用腕力将弓、短弓、弓头和强音头分开，从而获得清脆的亮度。至于刚性声学，首先要做的是能够拉弦，尤其是使用爆炸力。所谓的爆发力可以说是一种特殊的力量，不是普通小提琴手所拥有的。我移植了陈氏太极拳的爆发力，用气功来打。这种爆发力可以使表演武术的力量达到100公斤以上。只有这种力量才能演奏出胡琴最强的声音，而它只是达到最大极限的力量，发出叮当声！不管是哪种声音级别，都需要良好的快攻技巧。

京胡，一种民族乐器，伴随着女性的声音比男性的声音大。因此，不允许全弓全音演奏。它应该灵活播放，这与女性的声音是一致的。当北京和胡伴随着旧的声音，声音和和谐是相当的，所以它足以伴随着清脆的亮度。当京胡伴随着老旦和花脸时，京胡的音量小于声调，那么就必须演奏硬挺。以弥补音量值的不足并匹配音腔！

通过对专业声和钢琴声特点的分析研究，无论哪一行伴奏都应该只用一个声级组，而是三个声级组的有机结合，使用不同的公式(见下表)，使钢琴声与多个专业的声音相一致，民族乐器京胡能更好地服务于京剧艺术。

当丹萧声老盛老丹井
色调
硬度2.44 4.56

脆弱的亮度

灵活性6 4 2 3 2

赵郝静:京戏五大行业中的京胡伴奏初探
(《京戏票业》原版)
众所周知，京胡是京戏文坛的主要伴奏乐器。它不仅承担京剧的重唱伴奏，还与演员合作表演和演奏京剧曲调的各种情感风格，烘托特定的歌剧环境。
在京剧200多年的悠久历史中，出现了许多著名的京剧小提琴家。京剧小提琴手有两大类:官方的胡琴。“邦交”胡琴。“官方”胡琴关注博拉的广泛发挥。虽然伴奏不够严格，但它可以伴奏不同的职业。而《邦交》胡琴则注重某个专业和某个流派的卓越，所以很容易提高伴奏水平，并因著名的表演者而出名，如与杨包森并肩的杨宝忠先生。来自张君秋的何顺新先生(我的老师)。杨宝忠的钢琴艺术圆润、清脆、明快、快速、无拘无束。创造一种符合老年人歌唱的声音和风格是钢琴艺术的一个飞跃。何顺新的钢琴艺术灵活优美，弓法和指法技巧细腻细致。它创造了一种符合丹演唱风格的声音和风格。这是钢琴艺术的飞跃！他们的钢琴艺术就像一团永不熄灭的火，燃烧在许多音乐家的心中...

现代戏剧的出现可以说对音乐家提出了更高的要求。根据其特点，胡琴具有“官”与“角边”的双重性质。不可否认，由于现代戏剧的突然出现，无论过去“官员”胡琴和“梆梆”胡琴演的是现代戏剧，他们总觉得有问题。由于“官腔”胡琴没有长期的伴奏流派实践，许多流派(甚至许多流派)的伴奏内容广泛但不完善，他们缺乏掌握该流派伴奏风格和技巧的经验。胡琴的《梆梆》因为长期伴奏某个专业，某个流派掌握了某个专业或某个流派的演唱伴奏风格，深而不广，又缺乏某个专业的伴奏风格和技巧，所以在现代戏剧中一个人伴奏多种专业和多种流派显然是美中不足！

为了陪伴京剧的五大专业:崂山、青翼、花莲、老聃和萧声，我研究并提出了一种新的多专业伴奏理论，供音乐家们评价、借鉴、实践和修正。为此，首先提出镜湖的演奏声学有三个层次:弹性、清脆的亮度和刚性。灵活性可以说是何顺新先生的杰作。他使用长弓，弓头，声音不是很强的头，甚至弓，和更慢的弓来获得灵活性。脆弱的亮度可以说是杨宝忠先生的杰作。他用腕力将弓、短弓、弓头和强音头分开，从而获得清脆的亮度。至于刚性声学，首先要做的是能够拉弦，尤其是使用爆炸力。所谓的爆发力可以说是一种特殊的力量，不是普通小提琴手所拥有的。我移植了陈氏太极拳的爆发力，用气功来打。这种爆发力可以使表演武术的力量达到100公斤以上。只有这种力量才能演奏出胡琴最强的声音，而它只是达到最大极限的力量，发出叮当声！不管是哪种声音级别，都需要良好的快攻技巧。

京胡，一种民族乐器，伴随着女性的声音比男性的声音大。因此，不允许全弓全音演奏。它应该灵活播放，这与女性的声音是一致的。当北京和胡伴随着旧的声音，声音和和谐是相当的，所以它足以伴随着清脆的亮度。当京胡伴随着老旦和花脸时，京胡的音量小于声调，那么就必须演奏硬挺。以弥补音量值的不足并匹配音腔！

通过对专业声和钢琴声特点的分析研究，无论哪一行伴奏都应该只用一个声级组，而是三个声级组的有机结合，使用不同的公式(见下表)，使钢琴声与多个专业的声音相一致，民族乐器京胡能更好地服务于京剧艺术。

当丹萧声老盛老丹井
色调
硬度2.44 4.56

脆弱的亮度

灵活性6 4 2 3 2

(原声《京剧票子》)
众所周知，京胡是京剧的主要伴奏乐器。它不仅承担京剧的重唱伴奏，还配合演员的表演演奏各种京剧曲调，以对比特定的歌剧环境。
在京剧200多年的悠久历史中，出现了许多著名的京剧小提琴家。京剧小提琴手有两大类:官方的胡琴。“邦交”胡琴。“官方”胡琴关注博拉的广泛发挥。虽然伴奏不够严格，但它可以伴奏不同的职业。而《邦交》胡琴则注重某个专业和某个流派的卓越，所以很容易提高伴奏水平，并因著名的表演者而出名，如与杨包森并肩的杨宝忠先生。来自张君秋的何顺新先生(我的老师)。杨宝忠的钢琴艺术圆润、清脆、明快、快速、无拘无束。创造一种符合老年人歌唱的声音和风格是钢琴艺术的一个飞跃。何顺新的钢琴艺术灵活优美，弓法和指法技巧细腻细致。它创造了一种符合丹演唱风格的声音和风格。这是钢琴艺术的飞跃！他们的钢琴艺术就像一团永不熄灭的火，燃烧在许多音乐家的心中...

现代戏剧的出现可以说对音乐家提出了更高的要求。根据其特点，胡琴具有“官”与“角边”的双重性质。不可否认，由于现代戏剧的突然出现，无论过去“官员”胡琴和“梆梆”胡琴演的是现代戏剧，他们总觉得有问题。由于“官腔”胡琴没有长期的伴奏流派实践，许多流派(甚至许多流派)的伴奏内容广泛但不完善，他们缺乏掌握该流派伴奏风格和技巧的经验。胡琴的《梆梆》因为长期伴奏某个专业，某个流派掌握了某个专业或某个流派的演唱伴奏风格，深而不广，又缺乏某个专业的伴奏风格和技巧，所以在现代戏剧中一个人伴奏多种专业和多种流派显然是美中不足！

为了陪伴京剧的五大专业:崂山、青翼、花莲、老聃和萧声，我研究并提出了一种新的多专业伴奏理论，供音乐家们评价、借鉴、实践和修正。为此，首先提出镜湖的演奏声学有三个层次:弹性、清脆的亮度和刚性。灵活性可以说是何顺新先生的杰作。他使用长弓，弓头，声音不是很强的头，甚至弓，和更慢的弓来获得灵活性。脆弱的亮度可以说是杨宝忠先生的杰作。他用腕力将弓、短弓、弓头和强音头分开，从而获得清脆的亮度。至于刚性声学，首先要做的是能够拉弦，尤其是使用爆炸力。所谓的爆发力可以说是一种特殊的力量，不是普通小提琴手所拥有的。我移植了陈氏太极拳的爆发力，用气功来打。这种爆发力可以使表演武术的力量达到100公斤以上。只有这种力量才能演奏出胡琴最强的声音，而它只是达到最大极限的力量，发出叮当声！不管是哪种声音级别，都需要良好的快攻技巧。

京胡，一种民族乐器，伴随着丹的声音，其音调比声音大。因此，不允许全弓全音演奏。应该灵活地演奏，这与丹的声音是一致的。当北京和胡伴随着旧的声音，声音和和谐是相当的，所以它足以伴随着清脆的亮度。当京胡伴随着老旦和花脸时，京胡的音量小于声调，那么就必须演奏硬挺。以弥补音量值的不足并匹配音腔！

通过对专业声和钢琴声特点的分析研究，无论哪一行伴奏都应该只用一个声级组，而是三个声级组的有机结合，使用不同的公式(见下表)，使钢琴声与多个专业的声音相一致，民族乐器京胡能更好地服务于京剧艺术。

当丹萧声老盛老丹井
色调
硬度2.44 4.56

脆弱的亮度

灵活性6 4 2 3 2