著名京剧艺术家马张羽的艺术人生:老老实实学戏、教戏

北京，5月16日(记者上官云)“我从前辈那里学到的最多的是‘奉献’这个词。我应该把老师的精神和技能传授给他们，没有必要告诉他们价格。”近日，著名京剧艺术家、中国戏曲学院教授马张羽接受新华社独家采访。他说他的生活是诚实地学习、表演和教授表演，“一步一步”。

马张羽生于1942年，是孙玉坤、李万春和李惠亮的老师。他很早就开始学习戏剧。根据中国戏剧学院官方微信公众号，马张羽于1952年以初学者身份被中国戏剧学院录取，后来在老师的建议下转而学习武术。由于武术学生起步较晚，马张羽每天早上4: 30起床练习武术。岁月流逝，直到他于1960年毕业。

“俗话说:一天你不知道，两天你不知道，三天你不知道。最后一句话可能有点夸张，但它也说明了学习戏剧时努力学习和练习的重要性。”马张羽解释道。

直到现在，这种努力和奉献几乎贯穿了他的整个艺术生涯。由于职业的特殊性，武生不得不表演许多容易受伤的“武术”动作，马张羽也不例外。他又受了两次重伤。

“其中一个要去国外演出。那时他40多岁，他练习的“短冲程”少了一点。”马张羽花时间“补课”，并增加了训练。结果，他伤了骨头。根据当时的受伤情况，手术治疗是最好的。

为了不耽误演出，马张羽拒绝了医生的建议，选择了保守治疗:烘烤红外线、用药...这需要一年多的时间。演出进行到一半时，他戴上绷带和护膝。当有人建议他时，他说，“我不太重。我伤了腰和肌腱，这真的不是很好。”

成为一名优秀的京剧演员并不容易。在马张羽看来，天赋、勤奋、继承和机会几乎是不可或缺的。“有些人天生就有演员的气质，有好的嗓音和理解力。它们能通过一点点，生来就是为了吃这碗饭。”

“只有条件好，才能不努力练习。勤奋比天赋更重要。”马张羽说，如果以上两点都得到满足，就需要好的“老师”。不仅著名的老师，而且能“教和理解”的老师也能让学生受益。如果还有机会，成功就在眼前。”

由于种种原因，歌剧一度陷入低谷。张羽知道在生活的压力下，有些歌剧演员去跑腿看电影和电视剧。“我并非没有诱惑。但是当我一登上歌剧舞台，我就变了，变得兴奋起来。事实上，我不想放弃，我不能放弃。”

做了20年职业演员后，马张羽获得了中国戏剧梅花奖等多项大奖，然后转到中国戏剧学院任教。他的一个教学视频总是让人们向他致敬:在训练室里，马张羽，灰色的太阳穴，“翻了个身”，然后坚定而勇敢地出现了。

谁会想到那时他已经75岁了？像许多中国戏曲的老教授一样，马张羽仍然坚持在课堂上亲自示范。“有四个好老师:教学、讲课和表演。他们自己的能力应该是优秀的，他们应该能够言传身教。同时，他们应该善于在教学过程中发现自己的问题并不断改进”。

“教师应该树立师德和责任感。他们不应该只把教学当作一项任务，吃苦耐劳，为戏剧买单。只有这样，校风才能发展积极的能量，成为合格的继承者，培养出优秀的学生。马张羽认为京剧是“角”的艺术，而“角”的培养是京剧传承和发展的重要环节。

此外，除了培养专业人才，别人怎么会爱上京剧呢？马张羽认为京剧是一门传统艺术，具有“历史感”。接触开始时，年轻人可能“无法理解”某些东西。它需要从小培养，观众需要从洋娃娃那里接受训练。“校园歌剧”非常好。虽然孩子们可能做不到，但他们可以培养爱好。"

“当然，你不能一开始就给孩子们看深刻而难懂的戏剧。你可以从一系列台湾戏剧开始，比如孙悟空和猴子等。“进入校园”也应该注重兴趣。马张羽说。

2017年，马张羽为研究生示范教学。受访者提供了照片。