纪念著名京剧表演艺术家郑法祥诞辰120周年

郑法祥(1892-1965)，男，京剧武术家。韩明·余。直隶古城县郑家口(今河北省)。

10岁时，他和父亲郑长泰(河北梆子武生演员，被称为“赛活侯”)在上海学习艺术。11岁时，他上台把小猴子串在一起。有一次，他去北京和哥哥刘一舟一起学习。很快，他辍学了，仍然和父亲一起学习。初学者梆子花旦，后来改为武术，并学习了悟空的演奏。18岁时，他“改变了立场”，不久他的父亲就去世了。迫于生活压力，他在汉口满春茶园组建了一支京剧队，作为武术团。后来被提拔为二路武胜，为李春来、上何裕、赵汝权、周方鑫等演奏。

郑法祥在继承父亲郑长泰表演艺术的基础上，刻苦学习悟空戏剧，吸取了许多人的长处。根据自己的情况，他突破了旧的规则，做了许多改进，创造了一套自成一体的表演技巧。长期以来，他一直在思考前辈艺术家尚何裕、杨小楼、郝甄姬等人的猴戏艺术，专攻猴戏。他从别人那里学到了很多，大胆地突破了旧的程序，创造了新的规范。无论他如何运用身体方法、技巧、步法、杂技技巧、翻筋斗、唱歌、阅读和表演，他都与众不同。他扮演孙悟空，气势磅礴地取胜，追求在表象和相异之间显示魔力。另外，要注意不同的主题和情节，对人物要有不同的处理。因此，孙悟空的表演是“十出戏，九出戏不同”。经过长期努力，它逐渐形成了南方悟空戏曲的主要流派。1926年，他和杨小楼一起去日本，在东京演出《金钱树》、《金刀阵》、《水帘洞》和《天宫》。他第一次把京剧猴戏带到国外。郑的悟空歌剧在每场演出中都有演出。日本观众反应热烈，非常受欢迎。1929年，他在上海的猴子舞台(现为共享舞台)上演了系列《西游记》。

他把悟空的性格理解为“大胆不羁，恶如仇”；悟空的形象是“口如水泽，眼如火，脚踩雷震，手握泰山，静静地移动，充满非凡的活力”。因此，他创造了“胸部遮盖、背部牵引、肩部支撑、腰部弯曲、臀部吮吸、交叉收拢、腿部弯曲和胯部隐藏”的八种技术。这套身体动作在许多方面打破了传统的歌剧模式，是通过吸收拳击运动中的营养而制成的。对于人物形象，他提出了“养心养神”和“化心为形”两个步骤，以及“真、善、美”三个要素。因此，他把30多部悟空戏演成了30多部戏，这绝不是“老汤”。他创造的悟空形象很棒，因为它像猴子而不是猴子，像人。它已经在上海连续上演了几个月。观众已经势不可挡。包括戏剧评论家在内的各界人士都称赞郑法祥为“南方的孙悟空”，并创作了一系列台湾戏剧《西游记》，被称为“新郑派”。

郑法祥在继承父亲郑长泰表演艺术的基础上，刻苦学习悟空戏剧，吸取了许多人的长处。根据自己的情况，他突破了旧的规则，做了许多改进，创造了一套自成一体的表演技巧。不管是身体法、步法、棍法、筋斗法、功法还是外表法，它们都是不同的。

一代京剧父子，《孙悟空》，郑法祥，照耀你胜过蓝色。他儿子的“猴戏”艺术以其突出的优点、直立的身体、佛像和独特的“菊花坛”而闻名。

中华人民共和国成立后，应观众和演员的要求，年迈的郑法祥表演了三场演出:1951年，他捐赠飞机和大炮抵抗美国侵略，援助朝鲜，并表演了《泗州城》(Sizhou City)。1952年，在上海老派京剧艺术家中举行了“金刀阵”示范表演。1959年，他在上海歌剧院演出了《打造天宫》的片段。自1954年以来，郑法祥先后受聘于东北戏曲学校、中国戏曲学校和上海京剧剧院教授戏曲和传播艺术。他的弟子包括李中林和陈朱正。1962年的《悟空表演艺术》一书在世界上出版了。

他于1965年秋天在上海因病去世。

生于1892年，卒于光绪十八年(仁辰)
1965年，农历第二年。