梅兰芳和王瑶卿:朋友和老师

在梅兰芳的艺术生涯中，被称为“天师”的王瑶卿先生对他产生了重要的艺术影响。在梅兰芳与王瑶卿交往的近半个世纪里，王瑶卿最终完成了梅兰芳对京剧的创新，取代谭鑫培成为“音乐之王”的“预备”人物。王瑶卿似乎已经意识到梅兰芳。梅兰芳和王瑶卿凭借各自杰出的个性和才能，在京剧演员的创新中结下了深厚的友谊。他们也是老师和朋友。他们一向忠诚，在京剧发展史上留下了一个值得称赞的好消息。

任何人

王瑶卿，原名芮珍，1881年出生于江苏清江县，父亲和著名昆曲演员王蔡林。他九岁时开始学昆曲。他先是学习武术，然后转到青衣。在几位老师的指导下，他学习了许多青衣、花旦和京剧布鲁斯。1894年，他13岁时正式开始了他的艺术生涯。他在三个班表演:三清班、四喜班和小红魁班。他与俞子云、石符晓、俞秦雨、谭鑫培、陈德林和吕三宝一起演出。20世纪初，他成为一名非常著名的京剧演员。1904年，他被召进宫表演，成为一个朝拜的朝廷。同年，由于在青衣的孙易云的名字，他“崩溃在中间”(改变了他的立场)，没有人和谭鑫培一起玩，但王瑶卿继承了它。谭鑫培和王瑶卿经常合作演出像《南天门》和《汾河湾》这样的男女演员并重的戏剧。完美的组合得到了观众的高度赞赏，王瑶卿的声誉得到了进一步提升。谭鑫培非常重视王瑶卿，并且非常照顾他。他经常出演王瑶卿的《玉堂春》，并自愿为他扮演蓝袍(刘秉义)。谭鑫培和王瑶卿的密切合作已经持续了五年，被誉为“京剧第二好”。如果不是王瑶卿在宣彤的第二年(1910年)突然“崩溃”，他们仍然会在舞台上合作。王瑶卿“在中间崩溃”后，他的声音失去了修饰。他因繁重的歌唱工作而放弃了他的表演。然而，《能仁寺》、《月来店》、《木各斋》等剧还没有出现在红色穿梭机上。每个阶段仍然赢得观众的欢迎。这表明他有深厚的艺术造诣。

王瑶卿在丰富的艺术实践中，不仅吸收了老一辈艺术家的优点，打破了职业局限，将青衣和花旦的唱、做、念融为一体，极大地丰富了京剧演员的表演方法，成为继承过去、为未来做出巨大贡献的艺术大师，而且是中国京剧领域杰出的歌剧教育家，培养了许多优秀的演员，编纂了大量的戏剧，成为中国京剧的大师。他被称为“最高领袖”，因为他出色的教学技巧和无数的桃子和李子。“田童教主”是帮助商周进入“封神榜”的怪物首领。王瑶卿也被称为“天堂之主”，但他无意亵渎他。相反，他对他充满钦佩。首先，他有许多门徒，他亲自教导的400多个门徒可以一个一个地找到。第二，他很擅长教授戏剧，不仅保守，而且能创新。许多杰出的女演员因征求意见和从她们那里获得建议而变得越来越有名。梅兰芳是最杰出的代表之一。

王瑶卿和梅兰芳是家人的朋友:王瑶卿的父亲王蔡林和梅兰芳的祖父梅巧玲都在思喜班演出，有着深厚的交往。当王瑶卿和谭鑫培一起表演时，小提琴手是梅兰芳的叔叔梅雨田。三人在同一个舞台上表演，被称为“梨园三大奇迹”。王瑶卿和梅的父亲梅竹芬也是密友。王和梅说，旅伴是同代的兄弟。梅兰芳曾经是著名的女演员，而“老夫子”陈德林是她的老师。王瑶卿也向陈德林寻求建议。他们与王会芳(梅兰芳的表妹)、王沁农、姚玉福和姜妙香(后来改为歌唱小生)一起被称为陈老夫子的六个弟子。成名之前，梅兰芳经常看王瑶卿的表演。当时，王瑶卿已经与谭鑫培合作。梅兰芳一有空就去看他们的戏剧。他非常钦佩王瑶卿的民事和军事才能。梅兰芳也经常听陈德林的戏剧。他觉得自己的声音与陈老夫子那优美、明亮、浑厚的声音不一样，但却接近王瑶卿那柔和的声音。此外，王瑶卿的戏剧都进行了改革。看完他们后，他愿意学习。尤其是在看了王瑶卿的第二部杰作《倪虹关》后，我非常喜欢这部戏，也非常想学习这部戏。这就是梅雨田叔叔带他去王家学习的原因。然而，王瑶卿非常谦虚。他真诚地对梅兰芳说:“我们在世代上是平等的。我们不必正式，我们仍然是兄弟。你叫我大哥，我叫你蓝迪”。这开始了他们之间长达近半个世纪的密切接触。

二

梅以王瑶卿为老师，在王哥面前恭敬地、诚实地学习。他第一次学习女仆是在两本书《倪虹关》中，当他唱歌时变得很受欢迎。通过对这一角色的研究，梅兰芳明白了如何掌握这一类型的人物。后来，在上海，梅兰芳在《倪虹官话》第一版中向表妹王会芳学习东方家族，并由此演绎了《倪虹官话》的第一夫人和第二女仆。梅兰芳从王瑶卿中学到的另外两部戏剧是汾河湾和范姜山口。只有两部戏剧中人物的表达、措辞和方式没有看上去那么有学问。梅兰芳多次观看王瑶卿和谭鑫培表演的汾河湾。看完之后，她研究了他们的动作和表情。然后她把自己在舞台上的经历融合在一起，逐渐获得了新的理解。同样，梅艳芳在看了王瑶卿、三宝等资深艺术家的许多表演后，自然而然地学习了范江冠的戏剧，并发现她更适合扮演薛金莲。后来，梅兰芳和王瑶卿在同一个舞台上表演了《范江官》，王饰演樊梨花，梅饰演薛金莲，很受欢迎。王瑶卿曾回忆说，当他与王会芳合作演出这部戏时，他扮演薛金莲，王会芳扮演樊梨花。当他和梅兰芳一起表演时，观众“比樊梨花更欢迎薛金莲”...事实上，方慧的外表和技巧都够漂亮和熟练的了，但在弄清剧中人物的性格方面却不如万华？梅子字细腻深刻。那时，齐芳兰花非常受欢迎。”

从那以后，梅兰芳更频繁地观看王瑶卿的表演。他边看边学着玩《捉鱼杀家》、《长坂坡》和《宇宙前线》，并向王瑶卿寻求建议。王瑶卿经常给梅兰芳许多技巧来引导她深入艺术。梅兰芳的《京白》非常有名，王瑶卿也是这样教她的。起初，王和梅联合演出了八本书《儿童英雄传》，王演何玉峰，梅演张金凤。那时，梅兰芳不知道怎么读白静。王瑶卿教他阅读它。后来，梅兰芳在排练新戏时得到了王瑶卿的帮助。梅兰芳在“梅党”中的一些文学朋友既不懂戏剧也不懂旋律，所以新剧的完成取决于王瑶卿。例如，王瑶卿精心安排并表演了话剧《Xi·史黄》，包括剧本、演唱风格和幕间休息。Xi·史皇的剧本写完后，梅兰芳把它带到王瑶卿征求意见。王说:“给你，让我给你仔细看看。”连续三天，王瑶卿夜以继日地整理Xi的剧本。排练时，王瑶卿还亲自去了梅家，耐心地给每个演员指出了许多小贴士。著名的美派戏剧《太子参外传》也是在王瑶卿的具体指导下编排的。梅兰芳的古装剧中穿插着歌舞场面，如《月亮女神》中的花镰舞、《上元夫人》中的尘舞、《天女三花》中的丝舞和《女儿笑》中的萤火虫舞。所有这些舞蹈都是边唱边跳的。有一些新的歌舞安排，以满足歌舞结合的需要。梅兰芳在这些戏剧中的咏叹调是在王瑶卿的帮助下发展起来的。在戏剧《黛玉葬花》中，王瑶卿为黛玉安排了一段(反黄儿)咏叹调，非常成功。对此，梅兰芳感慨万千地说:“王公有真正的才能和实践知识。他所研究的能够达到真、善、美的标准。”后来，每当表演这些戏剧时，梅兰芳都会想到王瑶卿对自己的好处。

三

梅兰芳不仅向王瑶卿学习了许多歌剧和一些艺术技巧，还学习了王瑶卿多年来不懈和坚持不懈地创新歌剧的精神和经验。当时，有些人称赞谭鑫培和王瑶卿为“梨园唐舞”，称他们为“两个生于京剧的革命者”。但是“谭革命，只有它自己成功；王革命，为他人开路...谭收拾(余)三胜(程)长庚残部；王瑶卿开辟四条著名的新路。这两个人有着相同的革命精神，但他们的革命成果却不同"？(毕格莫乌斋大师:京剧的两位革命家——谭鑫培和王瑶卿)。这个理论是公平和中肯的。

王瑶卿钦佩谭鑫培，追随谭鑫培。在王瑶卿之前，梅巧玲和胡锡禄都是可以在各个领域同时扮演两个角色的人，但是他们在创新之前就去世了。为了全面提高丹星的艺术水平，王瑶卿对许多传统戏剧进行了修正和润色，在歌唱、工艺和外观上进行了全方位的创新。王瑶卿一生对旦艺术的创新主要表现在以下两个方面:

首先，他改变了青衣的表演风格。在王瑶卿之前，京剧表演的界限非常严格。青衣、花旦和京剧布鲁斯都有自己固定的节目，不能同时表演。作为中国封建社会理想的女性形象，青衣注重歌唱技巧。在舞台上，它习惯于双手“像傻瓜一样捂着肚子”唱歌。它不注重表达和形象。在表演中，它严格遵守“永不露脚，永不笑着露出牙齿”的原则。它的面部表情呆滞、毫无生气，很少做任何身体运动。观众来到剧院只是为了听歌声，而不是看他们的面部表情和身材。京剧迷被称为去看歌剧。有些人只是闭上眼睛，轻轻地摇头，用手有节奏地数着眼睛，嘴里轻轻地哼着歌。当他们听到这个快乐的地方时，他们提高了声音，大声说了一句好话...作为一名女演员，王瑶卿从不满足于这种传统的舞台形象。他在青衣的演出中大胆采用了花旦甚至京剧布鲁斯的一些舞步，改造了服装，吸收了其他行业，尤其是古老的演唱风格，从而创造了许多新颖优美的演唱风格。在阅读白色方面，王瑶卿也有所创新。他强调发音应该清晰，这样观众才能理解。在王瑶卿排练的一些新戏中，他将青衣和花旦两个职业结合在一起，塑造了云纹·武韫端庄、迷人、端庄、大方的角色，如《木各寨》中的穆桂英和《月来店》中的十三姐。所有这些努力导致了一种新的女性角色——花衬衫的出现。其次，王瑶卿对京剧旦艺术最具挑战性的贡献是，他无视京剧界的旧规则，在1909年大胆地跨越了行业，扮演了一直由京剧布鲁斯演奏的13个妹妹。在表演中，他用穿靴子代替踩高跷，打破了秦雨创作的京剧《儿童英雄传》的表演模式。考虑到这次改革的深远影响，可以说，如果说王瑶卿在青衣的创新表现是一种进步，那么他弃高跷的尝试就是一场真正的革命。这是京剧舞台上女性形象的第一次重大改革，为越来越多没有裹脚的女性角色进入舞台开辟了道路。

创新必然会遇到阻力。王瑶卿被嘲笑为“浪潮”，因为他在青衣的演唱增加了风格和各种形象。王瑶卿对京剧《儿童英雄》的改革在京剧界引起了更大的反响，受到了广泛的批评，称国王的举动“胆大妄为地破坏了旧法律”。然而，王瑶卿并没有因此退缩。他说，“我只是在浪费高跷。我不仅自己不抬脚，还希望别人不要抬脚。”后来，越来越多的观众肯定了王瑶卿的改革。王瑶卿精湛的表演逐渐被广大观众认可。擅长踩高跷的吴映洁·丹在表演《儿童英雄传》时并没有踩高跷，而是穿着大脚鞋和靴子上台。因此，王瑶卿改革的重要性不仅限于放弃高跷。更重要的是，这一行动为年轻一代京剧演员打破传统，大胆创新树立了榜样。

四

受王瑶卿对传统大胆挑战的启发，梅、程、荀、商“四大名旦”，尤其是梅兰芳，在上世纪二三十年代京剧演员发展的全盛时期进行了一系列重大改革。他们为歌剧演员的发展做出了巨大的贡献，完成了王瑶卿和其他前辈未完成的工作。

京剧界有句俗语，梅兰芳开创了青衣和花旦之间的花衫生意。这种说法不太准确。如前所述，花衫业务的开始应该追溯到王瑶卿。正是梅兰芳接管了王瑶卿的尝试性探索，并通过十多年多层次、多方面的实践，最终确立了几个前所未有的独特角色。“花衫”这一新业务应运而生。当时，我不知道哪个聪明的老人灵机一动，把梅兰芳命名为这个非常规人物的“花衬衫”。

很难说这件花衬衫是什么时候开始的，因为梅兰芳一生都没有提到这件事。人们普遍认为梅兰芳1913年冬天在北京汾河湾的表演是他改革的开始。梅在汾河湾的表演让观众仔细欣赏他的妻子。刘迎春对她失散多年的丈夫有什么看法？薛桂仁复杂的心态也不自觉地突破了以前声音和形式完全分离的“听青衣”和“看花旦”的障碍。这件印花衬衫是梅兰芳在20世纪20年代中期排练四本书《太真实了，不能出国》时设计的。梅的“这个”杨玉环是青衣和花旦的结合体。很难说是青衣还是花旦。发音和发音可能仍然属于青衣，眼睛和指法必须属于花旦。《太子外传》的出版最终塑造了灵活多变的表达手法《花山》。

同样，在王瑶卿弃高跷的影响下，20世纪30年代初，梅兰芳为首的一些舞蹈演员大胆挑战花旦踩高跷的传统。梅兰芳还在一些曾经不得不踩着高跷的花旦剧中出演“大脚电影”，如《梅龙镇》、《醉妃》、《玉堂春》、《拾玉镯》、《小牛郎》。梅的举动非常成功，征服了广大观众，为一些花旦戏剧不踩高跷树立了先例。王瑶卿也钦佩梅兰芳的开拓性工作。他动情地说:“我也会唱《西丰》，这是于子云的方式，因为我没有辞职，也不敢坚持下去。现在梅兰芳的大脚电影《李凤杰》已经大受欢迎，我非常后悔。你为什么不试一试？”

五

梅兰芳在事业和财力上得到银行家冯耿光的策划和支持，在剧目和艺术上得到歌剧演唱家齐如山和“田童大师”王瑶卿的协助和指导，艺术发展迅速，剧目数量众多，影响力大，知名度高。可以说，以前或以后从来没有过这样的人。梅兰芳之前，京剧以生活和旅行为主。没有像“音乐之王”谭鑫培这样的“大树”。从1956年民国初年起，梅兰芳就成了男配角的骨干。在谭鑫培去世的前几年，二十出头的梅兰芳取代了陈德林、王瑶卿和谭鑫培，演唱了《与孩子玩耍》。从1921年1月8日晚上的戏剧中我们可以看到，王瑶卿唱了第四首(岳来店)，陈德林唱了第八首(金水桥)，梅兰芳唱了第九首(也就是终曲《奔月》)。这充分表明梅兰芳打败方舟子的努力及其后来的升迁是不可避免的，也是自然的。直到丹星来到梅兰芳，他才开始给这个教派打电话，最终被石梅取代。也就是说，丹星取代盛兴成为继谭恩美之后音乐产业的第二位国王。他被誉为“花卉部门的头儿和女演员的头儿”，并享有“音乐产业之王”的美誉。梅兰芳成名后，他仍然非常尊重王瑶卿，经常请王瑶卿为他表演。每次演出时，王瑶卿都会在舞台幕布上照顾他，然后谦虚地征求意见。王瑶卿谈到梅兰芳的名气时，总是说是因为他认真谦虚的态度，勤奋的学习和实践，不断的提高，从不自满，不断的进步。梅兰芳在1915年开始表演一出新戏。梅兰芳在表演第一部新剧《狱中的鸳鸯》(比如第二部新剧《聂海波》)时，偶遇了杨小楼、王瑶卿等老一辈的《梁泉尚巴》，表演了宗教剧《天香青街》。这场比赛的结果是一场老的惨败。梅兰芳的新戏非常受欢迎。观众的选择显示了他们对京剧新星及其创新的欢迎和支持。虽然梅兰芳对此深表遗憾，“在我心中已经有30多年了”，但许多参加过天香庆祝会演出的前辈胸怀宽广，对此毫不在意。两相映射是有意义的。王瑶卿很早就退出了舞台，一方面是因为他的声音，另一方面是因为他看到梅兰芳的名声越来越大，知道自己要输了，就躲在家里。现在看来，王习之的影子菊坛，上述两个原因可能是兼而有之的，但他并不嫉妒梅兰芳，相反，尽力帮助和成全梅兰芳，其宽宏大量，是超越他人的。

六

解放后，梅兰芳和王瑶卿都参加了中国戏曲学院的工作。梅任主席，王任中国戏曲学院院长。两人在工作和艺术上有更多的交流和学习机会。王瑶卿与年轻人有着同样的青春精神，工作愉快，晚年为创造新一代京剧人才贡献了全部精力。王玉蓉是王瑶卿非常喜欢的学生。他爱上了他的父亲和女儿。王玉蓉的女儿小王玉蓉被称为“爷爷”王瑶卿。一天，小王玉蓉看见王瑶卿画了一幅小乌龟、乌龟和老乌龟的画。一只小乌龟想爬得高，但爬不上去。一只乌龟让它踩在自己的背上，最后这只老乌龟成了垫脚石。王瑶卿意味深长地对王玉蓉说，小乌龟是你，乌龟是你的“阿爸”(即王玉蓉)，而老乌龟是我，专门帮助你的小乌龟。这篇发自内心的演讲生动地反映了王瑶卿愿意成为后代的垫脚石的高尚品格。在生病前夕，他还向学生们讲述了这出戏，并回顾了《天河佩》的剧本。然而，上帝不会花时间让疾病过早夺去他的生命。

1953年9月14日下午，梅兰芳去北京医院看望生病的王瑶卿。梅兰芳走到王医生的病床前时，他们一碰就流出了眼泪。他们紧紧地握着手。王瑶卿挣扎着想和梅兰芳说话，但说不出话来，只爆发出一点声音。王瑶卿用眼睛看着梅兰芳，用手指指着他的嘴，然后叹口气摊开双手。这意味着从现在开始我只能拿走我所有的技能。梅兰芳看着王瑶卿痛苦的样子，忍不住哭了起来，但找不到合适的词安慰他。最后，梅兰芳扑到王瑶卿身上，对着王的耳朵说:“我认为你的病无关紧要。只要你安息，你就会慢慢好起来。我要走了，两天后见。”当王瑶卿听说梅兰芳要离开时，他又变得紧张起来。他紧紧地抓着梅兰芳，双手放在梅兰芳的背上。他眼里没有泪水，但只有几次。梅兰芳心情沉重地慢慢退出病房。病房外，梅兰芳问医生王先生是否能康复。医生说:“王先生的情况是他的言语神经失控，左臂不能自由转动，需要长期休养。”梅兰芳黯然神伤，给她蒙上了一层阴影。第二年6月4日，不在城里的梅兰芳突然接到北京打来的电话，报道王瑶卿逝世的噩耗。就像晴天霹雳一样，我想不出一个办法让医院有永久的改变，这让梅兰芳的神经大为震惊。他写了一篇文章，眼中含着泪水悼念王瑶卿。在文章中，他深情地回忆起王瑶卿对自己的帮助:“40多年前，我和王老先生一起生活在舞台上。我在戏剧研究方面受到了他的启发和教育，戏剧逐渐完善和发展了我的舞台艺术。我今天能有这样的成就，也离不开王先生对我的帮助。”