与清翟伟先生探讨京剧音乐问题

王先生认为京剧的创新应该“以保持京剧的‘抽象美’和‘节奏美’为前提”。我非常同意。京剧的表演不能戏剧化，因为这出戏太逼真了，看起来不好。京剧的表演应该程式化，不仅仅是“抽象”的美，更重要的是“节奏”的美(或节奏感，即锣鼓和唱盘的节奏)。一出戏是以规则的节奏(节奏和板)完成的，从开头的鼓板到结尾的喇叭，这是京剧艺术的灵魂..如果听一出戏不符合观众对声腔的审美需求，往往不是演员的声音是好是坏，更重要的是节奏(节奏)是否准确有力，这是京剧音乐的基本特征。我同意新京剧应该改革，但是它的传统音乐体系不能改变。

样板戏之所以能够屹立不倒，是因为它与京剧音乐的传统节奏密不可分。看“沙家浜”，听“红灯的故事”。传统京剧的节奏被完全继承了下来。除了政治和历史因素之外，它的艺术性完全在中国戏曲的规范之内。很难否认她的创新成就。京剧音乐是一个成熟而古老的艺术体系。过去的大师敬畏地继承了它的艺术精髓，成为大师。今天的艺术家应该更加敬畏并同意清伟斋先生的主张，即必须保持传统京剧的抽象美和节奏美。