看“空中剧场”和京剧《汉玉娘》

看完董圆圆主演的京剧《韩玉娘》，我有了一些感觉。这只是一出戏和一首歌。如果你看起来赏心悦目，再多看几次。不顺眼，你别当真。

首先，不管剧本的改编如何，我们都不会把这个“韩玉娘”与梅师傅的“生与死的仇恨”和张派的“韩玉娘”相提并论。假设这是董圆圆主演的《韩·玉娘》，好吗？

如果仅仅就表现而言，我认为董圆圆对韩玉娘的诠释相当出色。我相信现场和电视机前的观众都沉浸在舞台表演中。

我喜欢看董圆圆老师的表演，因为她擅长将自己对角色的理解融入到自己的表演中。舞台上创造的艺术形象栩栩如生。

韩玉娘一出现在舞台上，老师董圆圆就向观众展示了一个无助的女人的样子，她是一个依赖的、没有朋友的、无助的女人。不知不觉中，观众对韩玉娘感到同情。然后，当她要出家时，她对何氏的三次感恩表演，以及她的日常动作，都充满了韩玉娘对何氏让她活下来的感激之情。

然后是汉·玉娘从庙里逃走了。凭借董圆圆老师高超的功夫，在“近日匆匆上路”的“高伯姿”的声音中，让我们透过她的袖子、身影和眼神，在空旷的舞台上看到韩玉娘“历尽千辛万苦”。我们还应该注意是否有任何人时不时地在后面追赶。董圆圆老师继承了梅大师“细致刻画、自然熨烫”的表演特色，使韩玉娘这一持久的艺术形象以细腻生动的形象在观众心中脱颖而出。

剧中的咏叹调自然会引起观众的注意。我很惭愧我不能从欣赏的角度来表达这出戏的优美歌声。我只能用我能理解的旋律在这里炫耀，而且听起来不费力。你必须明白。在我看来，除了第三场比赛中的“高博子”，韩玉娘一些更优美的咏叹调似乎集中在第五场和第六场比赛中。虽然第五场的“第二黄”是经典，但我似乎更喜欢听第六场的“暗淡的眼睛”。我认为在这首咏叹调中，董圆圆老师把梅花、梅花和梅韵带到了一个新的高度。可以说，它是“当你追随上帝时是美丽的”。柔情的情感流露将以不偏不倚的方式打动观众的心。这种感觉，过去看董圆圆老师的表现是没有的。

和董圆圆的感情相比，我觉得张团的《程鞠鹏》有点弱。第六场是韩玉娘和程鞠鹏之间的情感高潮。面对苦苦寻找妻子的你会去哪里，韩玉娘如此不愿意去，程鞠鹏这时怎么撕心裂肺的！但是舞台上的团体似乎在压抑这种感觉。我认为张团应该让这种情绪爆发，让观众感受到。

好吧，让我们来一场无聊的表演，开始编剧本并指导演出。

我钦佩高慕坤先生，并且永远不会忘记他对田大江的形象。高慕坤老师的《苏晗舞》或《沙漠中的苏舞》，我认为是京剧表演艺术家追求继承京剧艺术的一种表现，韩玉娘也是如此。我依稀记得《苏晗·吴》最初是这样写的。尽管许多粉丝误解它是改编自厉安良的苏武牧杨。那么，这部京剧是玉娘原创还是改编的？在采访中，高慕坤和董圆圆似乎都没有谈到这件事。

在我看来，大师的作品可以借用，但不要改变它们！因为，这是一座纪念碑。这并不是说不能使用相同的主题。我认为观众对大师作品的喜爱是因为大师们把他们对作品的分析和理解融入到他们独特的表演中，从而成为不可替代的“这一个”。今天，我们也可以根据时代的需要，从新的角度解读大师们的作品，或者用自己对历史事实的理解和把握，重新挖掘人物。例如，“苏晗吴”。无论如何，不要在大师们的作品中“开战”。这种继承是不可取的。我们想要的继承应该是创新的继承。

然而，创新也不容易。这仍需在尊重法律的前提下进行。而且更加严格。《韩玉娘》第四幕里程鞠鹏有这样一句话“本府夫人被俘金榜”；在第六场比赛中，他已经知道汉·玉娘在哪里，并且已经去接她了。程鞠鹏补充道:“玉娘，好妻子，你现在在哪里？”我个人觉得这些事情不够严格。此外，韩玉娘最后的一些歌词有点像口号，冲淡了人们对这部戏的感觉。既然我们想玩情感牌，那么我们就应该让“情感”充分而深刻。如果我们把程鞠鹏最后一句“惩罚我”换成带有Xi味道的“反西皮26”会有什么效果？

呵呵，我这个京剧白痴，也知道[反西皮26]。哈哈。