刘长瑜:京剧的一些创新实际上是倒退。

著名京剧表演艺术家刘长瑜最近在《中国京剧》杂志举办的联谊会上指出，近年来，我们的京剧创新出现了一些误解，甚至倒退。这不仅违反了艺术规则，也不利于京剧的发展。她很快说:“我可能会冒犯别人，但我必须说这是我的真理。”

“例如，京剧是现实和夸张的结合。我们现在在舞台上看到一些错误的想法，也就是说，舞台太现实了。”刘长瑜认为，我们的前辈艺术家用表演来描绘环境和塑造人物，但现在他们是现实的，从事大规模的生产。舞台布景满了，所以演员表演的空间太小了。这不是京剧的精髓，也违反了京剧的法律。此外，大规模生产需要大量资金，所有这些都是国有的，是纳税人的血汗钱。用这么多钱制作的戏剧不能流传下去是一种巨大的浪费。刘长瑜认为，京剧被列入世界非物质文化遗产名录后，我们应该更加尊重它。京剧被评为世界非物质文化遗产正是因为它有成功的规则和成功的规则。当前，京剧必须发展，才能与时俱进，与时俱进。这是出于好意，但这种方法不可行。“十年前，我在一次高级别会议上说过这些话，但它们毫无用处。我非常担心我在做什么。”

京剧服装的“创新”让她又笑又哭。她说京剧的服装一般都是在明代服装的基础上进行艺术处理的。不同的服装代表不同的身份，所有的交易都是这样的。例如，皇后出来时必须戴上凤凰王冠，皇帝出来时必须穿上刺绣长袍。这是老一辈艺术家留给我们的非常珍贵和充足的遗产。“现在，我认为为戏剧的任何阶段制作服装都是一种倒退。梅兰芳大师当年表演了《醉妃》。他是唐朝的杨玉环，不穿唐朝的衣服。然而，他是杨玉环。人们不认为他违背历史。这是我们艺术家智慧的体现。因此，我们不应该认为我们足够聪明去创新。这种创新违反了我们已经成功建立的规范和规则。我认为这并不成功。”刘长瑜强调。

对舞台效果的过度追求也让刘长瑜觉得它误导了年轻演员。她说京剧和写实戏剧是不同类型的艺术。京剧演员依靠四种技巧和五种方法来塑造人物和演绎故事，所以他们不可能像电影和戏剧那样真实。我们的许多年轻人在这方面想得不够。一出戏换成了十几套戏服。每一套看起来都比另一套好，但它不符合戏剧的情感和理性，而是变成了服装展示。因此，不能盲目追求所谓的美，这不符合戏剧的原因。唱歌也有表演。应该说，年轻演员很有天赋，条件也很好。他们的声音一个接一个地竞争。因此，对舞台效果的追求成为第一个。换句话说，他们尽最大努力去歌唱和追求掌声。刘长瑜说:“我们京剧的演唱风格，无论是哪一行，都是通过演唱风格来展现此时此刻人物的内心世界。所谓的心灵之声显露出来了。但现在这是“欢呼”主义。我今天有多少“好东西”？这个地方会鼓掌吗？如果你唱得很努力，你将不得不深呼吸，有时你将不能唱歌，你的眉毛会皱眉，这将破坏古典美。”此外，刘长瑜还认为在电视直播中打开观众的灯来记录观众的掌声是不合适的。这相当于暗示灯一亮观众就鼓掌。这不是正确的指导。她希望京剧演员不仅需要练习四种技巧和五种方法，还需要提高自己的文化素质，使表演的技巧更加真实感人，京剧将感染更多的人。