袁慧琴:建立专业京剧门户网站

记者采访了全国政协委员、国家京剧演员袁慧琴。袁慧琴回答了有关抢救和整理京剧资料以及建立京剧门户网站的问题。

我听说你也在一个网站工作。你能告诉我们这件事吗？

袁慧琴:中国艺术的精髓已经发展了200多年。事实上，我们目前的许多网站也有一些零散的记录和资料，但并不系统和规范。所以我想是什么让我特别感动，尤其是在经历了这么多年的京剧之后？当我们出国时，当我们离开这个国家时，我们会问人们，你对继承中国民族文化的艺术最感兴趣的是什么？他们说京剧。然而，遗憾的是，我们正在向外界宣传这一地区，我们的信息极其贫乏。每个人都只知道京剧是你的精髓，但他们真的不知道它在哪里博大精深。然后我想我想建立这样一个网站，那就是我们依靠中国传媒大学来利用他们的数字媒体和现代媒体手段。然后我们想共同建立这样一个门户网站，也就是说，以非常好和有序的方式整理这些戏剧，它们是我们京剧的精髓。一个平台，也是我们可以放入的非常三维的信息。有专家评论，专家讲座，以及对每部经典戏剧各方面的诠释。我们可以把中国京剧的歌唱、阅读、坐着和跳舞，它的服装、舞蹈编排、打击乐，这些非常有创造性和代表性的东西，以这种有序的方式进行。

现在每个人都知道人们生活节奏很快，有些观众不能走进剧院。他们工作后，他可以在几分钟的空闲时间里点亮它。他想知道的立即浮现在眼前。此外，京剧还没有完全翻译成英语，这是一门外语。然后我们想把它翻译成这些英文版本，这样来自世界各地的人们可以点击这里看他想知道的京剧。我想成为这样一个门户。

在从事这项工作的过程中，你已经了解到我们的京剧教育不仅是在大学里，而且是从很小的时候就开始了。目前的情况如何？

袁慧琴:京剧教育，我认为在北京，它的氛围仍然很好。东城和西城少年宫有很好的京剧培训班。去年我是一名评委，青年京剧比赛的评委。让我感到特别欣慰的是，从5岁到14岁，确实有来自全国各地的孩子唱得非常好。我非常感动。事实上，京剧不是人们想的那样，让青少年无法接受。这些孩子非常非常喜欢它。我只是想，在我们剧院还有京剧进入校园之前，还有京剧古典咏叹调，把它纳入我们的教学课程。所有这些事情现在都在做。

我在想，要做这些事情，就缺乏相对正规的教材。此外，我们学校的这些音乐老师对京剧不太熟悉。我们很多同事这次都提到这个问题，说我们应该对这些中小学的音乐教师进行有系统的培训。然后他们将被训练，然后他们将教学生，这是非常方便的。因此，当任何事情做了，在一件事情做了之后，我认为它需要从最基本的问题上解决。这实际上是一个非常系统的解决方案。这样，它可以形成良性循环。

吴校长也提到了一个矛盾。事实上，根据他的观察或一些统计数据，学习京剧的孩子在增加，但对京剧的接受度却在下降。京剧原本是我国的流行文化。你认为我们应该如何通过你刚才所说的媒体或平台来解决这个矛盾？

袁慧琴:是的，你在这个问题上说了很多。这可以从两个方面看出来。首先，我们必须认清形势。我们确实在21世纪面临巨大挑战，即现代媒体的出现。至于各种艺术的挑战，我认为事实上一切都有积极和消极的一面。然后它也给了我们一个非常广阔的平台。我们必须有机地与现代媒体合作，并充分利用它。作为传统艺术，我们也可以在现代媒体的护卫下做很多事情。因为现在过了这个时期，你就得顺应这个时代。影响观众的因素很多。京剧是一门有角的艺术，需要看有好角的戏剧。那这出戏一定很精彩。因为我已经说过，观众进入剧院时必须接受的信息量与过去大相径庭。我坐在剧院时，传统的观众是。我来听这个角落里的一大首歌。现在不行。它需要各方面的审美享受。

所以我将谈谈我们的京剧本身。我们京剧艺术家自己做什么？首先，我认为我们应该进行彻底的文化整理和文化反思。我一直呼吁振兴我们的内在文化素质。也就是说，我们艺术家必须有一个非常清晰的头脑。然后你有一个清晰的头脑和敏锐的眼睛，这样你就能掌握时代的脉搏。然后，如果你想创造一个与时代的结合，你必须找出它的症状在哪里。我认为纽结病是，观众认为我们的节奏很慢，那么我们剧本的戏剧性结构需要一些创新。我们过去用这样一种方式来表达我们的情感:角色表达他们的情感，情节停滞不前，角色表达他们的情感，所以观众觉得半天唱歌是不够的。因为它与情节分离，他觉得节奏很慢。

前年我创作了一部新的历史剧《蜀色紫禁城》，也叫《慈禧太后和德陵》。我在北京大学百年讲堂演奏了两部戏剧，两部已经满座了。观众说袁先生，我们终于明白为什么我们以前不喜欢京剧了，因为我们没有看到像你这样的京剧。事实上，我们的创作理念仍然站在京剧的本体上。我们没有制造声音、电力或大规模生产。那么我在哪里能吸引这么年轻的观众呢？我们刚刚修改了课文，我的角色更加戏剧化。然后我们加强了整个戏剧的节奏。所以当观众看了两个多小时后，我们认为它不会很久就结束了。当时，我感到特别欣慰。我说过我会成功的。

因此，我说过，任何创新或革命都需要内部和外部同时进行。此外，我觉得有时候我特别后悔。每个人都一再要求外部条件和投资。事实上，政府也投入了大量资金。外部环境怎么样？然而，你强调了外部环境，但是有没有人对我们的内部事物进行过反省？反思？我认为这也是一件非常重要的事情。否则，我们只会日夜在那里讨论，永远找不到合适的地方。只有当我们清楚地站在当下的脉搏中，我们才能知道我们的作品应该朝哪个方向发展，我怎样才能去糟粕，去精华，也就是说，你的头脑应该是清醒的。我们大多数大学队现在怎么样？当一部新戏上演时，政府将在电影结束后拨款参加艺术节。节日和节日结束后，该剧将被搁置。这是不允许的。因为当你创作一件艺术品时，你只是想让它继续流传。如果你不分发它，我认为这些东西真的是浪费。

我们现在不能娱乐自己。既然我们站在这样一个开放、发展和现代化的时代，我们的作品就必须跟上这种节奏。

:内容创新和根创新会遇到一些阻力吗？

袁慧琴:我想只要你没有颠覆它，我想它一定会被人们无意识地接受，因为我没有颠覆你。所以当我拿出这个东西的时候，他认为它非常好，剧本也非常好。这是无意的，我让他接受了。也就是说，我们创造者自己，我一再强调，我们必须自己做作业。

你新年的主要工作是什么？请提前告诉我们。

袁慧琴:我最近一直在集中精力挑选几个剧本，我想再演一部新戏。同时，由于传媒大学戏剧与戏剧研究中心，我有责任做好这个中心的工作。我非常期待我们的中心。我们依赖一个非常好的平台，比如中国传媒大学。我们可以打开门户网站。传媒大学的教授和专家也告诉我，他说袁慧琴，做好这件事真的很重要。怎么说呢，对于我们歌剧的传承和保护，真是一件非常好的事情。当然，我也知道这真的不是一件容易的事情。我仍然有信心。