教师版《少年中国梦》举行新一轮演出

由文汇报和虹口区教育局赞助，上海孟涛艺术团和浙江京剧团联合创作和演出的教师版《年轻中国梦》春节后将在逸夫舞台上举行新的演出。在这部戏中，京剧《大脸》与音乐剧携手并进，融合了各种艺术元素。业内许多专家表示，该剧的贡献不仅体现在对“中国梦”主题的解读和陶行知的教育精神上，还展现了对京剧舞台的新探索，拉近了青少年与中国文化精髓的距离。昨天，上海航艺文化传播有限公司与美中友好协会(USAF)签订了合同。该剧的海外版本将于今年下半年首次登陆美国，并将在哈佛、耶鲁和哥伦比亚等八所著名大学巡回演出。

《年轻的中国梦》始于20世纪30年代人民教育家陶行知的故事情节，他在上海成立了一个“报童工程小组”和痛苦的松湖抗日战争。独一无二的是，该剧突破了时间和空间的限制，让陶行知能够以讲故事者和证人的身份表演。

该剧由上海作家叶·梁军创作，历时一年，修改了八次剧本草稿。宁波艺术学院副院长、年轻编剧王晓庆写了京剧表演剧本。剧中增加了大量京剧歌舞场面，如《在城隍庙里学习》、《在荒冢里寻道》、《在孟家巷里学习艺术》、《四车道仓库里血战》。这些场景清晰地展现了京剧表演的歌唱性、舞蹈性、程式化、技术性和情感性。生动的场面迎合了青少年的口味。

“蓝脸窦二敦偷玉马，红脸关羽斗长沙。黄脸典韦、白脸曹操和黑脸张飞都叫扎扎……”说到京剧的精髓，首先想到的是代表生动人物的“大花脸”。《年轻中国梦》艺术总监、上海京剧剧院著名京剧艺术家李俊表示，京剧的生命力需要在创新中不断延伸，但打破传统的京剧思维模式并不容易。说到创新，李俊说他马上想到了浙江京剧团团长翁郭盛，他在儿童京剧方面有丰富的经验。

翁郭盛擅长创新。他认为京剧的目标受众不仅仅是中老年人，传统文化的传播也应该从青少年开始。这一次，对《年轻中国梦》的解读是基于年轻观众群体考虑的京剧表演形式的大胆创新。

为了真实再现上海海滩的独特风貌，翁郭盛特地从江苏徐州买了四辆旧人力车。歌剧舞蹈指导和浙江省艺术职业学院包正山设计了许多新类型的京剧舞蹈节目。京剧与音乐剧的融合已成为该剧在“百乐门卖报”卖报舞、“夜灯走在墓地路上”和“自唱”板凳舞的情节安排中的亮点。上海戏剧学院教授戴萍肯定了该剧的“跨文化”舞台表演。“大胆扩大舞蹈和音乐剧等元素，提高京剧的知名度”；上海歌剧协会秘书长沈为民认为，这场演出既有美感又有激情，这为创新注入了信心。

正是这种变化让美中友好协会执行主席小云菲为这部戏“一见钟情”。他告诉记者，百老汇音乐剧之所以繁荣，不仅仅是因为意大利歌剧的精彩内容，还因为它们融合了不同时代观众的需求，融合了摇滚、爵士等多种元素。尽管京剧是中国文化的精髓，但它需要创新才能赢得新一代年轻人乃至全世界的认可。