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台湾国光剧团将在上海大剧院上演新的京剧“演员三部曲”孟晓东、水袖与胭脂、百年歌剧院。

发布时间:2019年07月01日 16:17:07

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台湾国光剧团伶人三部曲 

“现在真正理解戏剧的人已经八九十岁了,我们的观众不仅仅是他们,还有更广泛的艺术和文化群体。”包道岛上的台湾国光剧团将从今晚起为观众带来一系列新的京剧“演员三部曲”——孟晓东、水袖与胭脂、百年歌剧院。在台湾,传统戏曲的生态也受到挤压,国光走上了一条新的“先锋”之路——戏剧更加注重文学性,在形式上涵盖了年轻观众的审美欣赏。渐渐地,它培养了一大批“不仅能看《云门》、赖声川和休·李,还能看京剧的观众”。剧团艺术总监王安琪说。

然而,郭光的想法对现在的上海观众来说似乎有些“超前”——从三部新剧的门票发行来看,只有今晚的“孟晓东”(两年前在逸夫舞台上演)和“百年歌剧院”(百年歌剧院),结合了京剧一个世纪的经典咏叹调,速度更快,而在内容和形式上突破较大的“京剧与昆曲”的“水秀与胭脂”,速度更慢。记者发现,老京剧迷对先锋派京剧的接受程度有限,而年轻观众,甚至是王安琪“更广泛的艺术文化群体”,也敬畏京剧,并为观看京剧设定了自己的门槛。

国光:瞄准能看到一切的年轻观众。

两年前,记者去了包道,并实地参观了国光歌剧院。当时,王安琪的目标显然是国光京剧的观众——18至35岁的中产阶级女性。

“我们承认台湾现在很少有人唱歌,所以我们希望观众能对新戏的情感思想产生共鸣,这样京剧也能在当代发展成为一门新的戏剧艺术,从戏剧走向文学舞台。”王安琪一再向记者强调这一点。作为台湾的公共剧团,国光在剧目选择和观众定位方面发生了急剧转变——聚焦新剧,主要面向18至35岁的中产阶级女性观众。从当地的演出结果来看,出席率相当高,年轻观众占70%。“现在真正理解戏剧的人已经八九十岁了,我们的观众不仅仅是他们,还有更广泛的艺术和文化群体。今天,你不可能培养只看京剧而不看云门、赖声川或休·李的观众。我们的危机感是,让我们用创作来培养年轻观众,他们不仅看京剧,而且什么都看。”王安琪说。

大剧院:上海三分之二的老歌剧迷

“在这三部歌剧中,水秀和胭脂是最具探索性的。当时,在选择歌剧时,我预感到观众的接受会有问题。现在是真的了。然而,大剧院决定从展示台湾新京剧的角度邀请所有三部歌剧。”大剧院公共关系主任吴鹏告诉记者。然而,从买票的人的比例来看,绝大多数来买票的人仍然是老歌剧迷。年长的观众占三分之二,而三分之一的观众有喜欢中国研究和昆曲的“小艺术”和“小白领”。然而,这些更注重人文素质培养的人起初也是戏曲迷,比例不高。”

老歌剧迷不买前卫,年轻人不敢进去。这是台湾新京剧这次在上海遇到的“尴尬”。为了消除“尴尬”,大剧院在演出前做了大量努力——10日晚大剧院多功能厅,三部戏的剧场导演兼编剧王安琪、主演兼著名京剧演员魏海敏、台湾著名禅宗佛教文化评论员林谷芳与大剧院官方工作人员的部分观众举行了一次小型交流会议。将近两个小时的交流质量很高。王安琪对每部戏的角色设置和文本框架进行了情感描述,这可以说扼杀了观众(甚至非京剧观众)的距离感。作为台湾备受尊敬的文化评论员,林谷芳也给出了现场观看戏剧的三个珍贵坐标,给观众一种真正的切入感。

交流结束前,魏海民向观众深深鞠躬,“感谢上海观众购票观看国光戏剧”。这位艺术家表现出最大程度的谦卑,被他抱在怀里的美丽深深感动,但暂时没有被理解。

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