悬疑的沪剧《荒村公寓》是为80后和90后的一代设计的“京剧商店”。

一个全新的舞台实验将在申城同台进行:蔡骏最畅销的推理小说《荒川公寓》(Arakawa Apartments)将被改编成京剧，针对80后和90后很少或从未接触过传统戏剧的年轻观众群体。昨天，制片人现代戏剧俱乐部向媒体宣布了这一消息。在采访中，蔡骏向记者透露，他支持零版税的京剧探索，而现代戏剧学会会长张宇表示:“我们所做的是展示80后和90后的京剧专卖店”。

“年轻和老咸宜”是一个错误的命题

蔡骏是上海推理小说作家。他的推理小说长期以来一直占据中国悬疑作品的榜首。他有大量的80后和90后读者。他的作品已经搬上了银幕。2011年，现代戏剧协会根据同名小说上演悬疑剧《阿拉穆拉公寓》，受到年轻观众的欢迎。因此，张羽想继续将小说改编成沪剧，并利用书中的悬念和魔幻情节以及舞台场景的设置来吸引更多的年轻观众，尤其是一群经常看推理小说和戏剧的观众来观看这部“现代沪剧”。

“京剧目前面临的问题太单一了。我认为“流派”是其中之一，保持传统非常重要。但与此同时，需要开辟另一条道路，更加前卫。”在张玉看来，现在是划分观众的时候了。年轻和年老的咸宜几乎不可能创作出一部戏剧。观众只能“私下订购”。针对80后和90后，“荒川公寓”的主题无疑是一个巧妙的主题。“今天的年轻人喜欢玩鬼屋和密室逃跑。与舞台相对应，这样的主题通常更具娱乐性。《盗墓笔记》改编成舞台剧也引起了争议。例如，有人问这是否是一部戏剧。“颓废”也是如此。事实上，未来舞台上应该有更多的新品种，而且没有必要先确定它属于哪一类戏剧。”

根据观众的接受程度做出取舍

迄今为止，京剧版的《荒村公寓》在内容上突破了原有的小说框架，增添了当前流行的新元素。该剧描述了四个大学生，他们在读了惊悚小说《我》出版的中篇小说《颓废》后，坚持探索颓废，并在几天内遇到了各种奇怪的事情。风景和曲折被认为是最重要的卖点。

张羽说，这一看似大胆的尝试其实早在沪剧发展形成的历史上就已经存在了。“我们现在做的风琴组，是老上海京剧早就有的特色。事实上，这部戏剧的湿护士之一是上海派京剧。当时，一半的文明戏剧是由京剧演员表演的。历史上，海派京剧是以情节和悬念为基础的。只是从现在开始，京剧在北方和南方变得同质了。当我在研究京剧的历史时，我研究了南方(上海)京剧的艺术。我发现上海京剧的剧本在发展之初经常改编自通俗小说，如《滚钉板》和《西太后》。直到后来，这种作品才被定义为“恶性京剧”，因为它的艺术弱点而被轻视。然而，从当前京剧探索的角度来看，这种尝试是必要的。至于京剧在这个过程中保留了多少，风格化到什么程度，解放前海派京剧也有这样的问题。当时的结论是先打破它。我们现在是一样的。我们将首先根据观众的接受程度来探索和决定移除和保留多少。”这种做法可能会提前，但它可能是吸引80年代和90年代后新观众的有效药物。

展示“东方哥特式风格”

当谈到他为什么愿意将作品的零版税转让给京剧时，蔡骏的视角更倾向于与80后和90后进行对话。“我认为《荒川公寓》与京剧的写意和唯美十分一致。小说的意境、历史背景与东方京剧的传统表达非常一致，不会给人远离传统的感觉。就我个人而言，我认为悬疑剧更类似哥特艺术，比如欧美哥特吸血鬼剧现在很受年轻人的欢迎，这部剧的气质非常类似东方哥特。”

主要创作团队的年龄组也与观众保持同步——剧中的演员选择了年轻漂亮的演员，比如毕业于戏剧学院的石晓军。他们和剧中的角色同龄，也是悬疑惊悚片的粉丝。编剧陈新宇是一位杰出的编剧，近年来他与剧团合作了许多悬疑题材。导演是沈徐飞，上海导演悬疑剧最多的年轻导演。在采访中，石晓军说:“我的任务是敞开心扉，不受流派和演唱风格的束缚，而是融合各种艺术风格。只有不受束缚，我们才能更接近现在的观众。我认为观众分为两种类型，一种是看原汁原味的，另一种是听到歌声时静静地坐着。前者更适合观看传统戏剧。我们的新剧更适合追求故事节奏的观众。上演这样一出戏的最大好处是它可以提高一个人的创作能力，把他的想法融入京剧。如果你不成功，你可以再次改变它。成功是一出好戏。”

据悉，京剧版的《荒川公寓》将于明年春节期间在公共舞台上演。