余奎之谈“德与艺同荣”:崇德与欣赏艺术为一体

党的十八大以来，中央政府高度重视社会主义核心价值观的培育和实践，提出了明确的要求。不久前，中国文联还发布了《关于文艺工作者践行社会主义核心价值观的建议》，呼吁文艺界“戏比天大，德比地厚”，文艺工作者要为各界人士践行社会主义核心价值观树立榜样。作为一名中国传统艺术家和歌剧演员，我对此深表赞同。中国传统文化是社会主义核心价值观的重要来源。我们有责任坚持中国文化的立场，传播中国传统美德，尊重道德，尊重艺术，珍惜美德和艺术。

回顾历史，戏曲行业始终遵循“德与艺并重”的追求。梨园传统非常重视“美德”与“艺术”的互补关系。所谓的“人才”也有美德。德国，人才英俊也”。历代艺术家代代相传，不仅继承了纯粹的艺术技巧，还继承了道德操守和自律的人格精神。经过长期的调查，师父证实他的弟子有良好的道德操守，可以在被学校录取前培养成技能。教学过程不仅是表演技能，也是做人的原则。旧梨园圈虽然不乏习俗和不良习俗，但更多的是对行业美德的严格限制，如对国家的忠诚、团结、谦虚和礼貌、公正和体面、戏剧大于天堂、美德大于地球等。此外，传统戏剧的主题大多是忠诚、孝道、仁、礼、义、正直和羞耻，这使得艺术家们常常在艺术技巧上出类拔萃。梅兰芳面对日本侵略者的威胁和诱惑，长大后显示出自己的野心，不再在舞台上表演。常翔宇带领剧团在中国演出了一半以上，向志愿者捐赠了战斗机。这种简单而珍贵的传统体现了老一辈艺术家的精神理想，凝聚了传统文化的道德精髓。如今，我们这一代的戏曲工作者应该继承和发扬优秀的传统，让“德与艺并重”的古老格言焕发新的光彩。

首先，我们应该感谢“尊重道德”。我们歌剧演员是我们这个时代的幸运儿。我们受益于国家的改革开放政策，得到了成千上万观众的热情支持。无论成就多么伟大，荣耀多么灿烂，我们都不应该忘记党和人民给予的支持。我们永远心存感激。我们应该始终坚持歌剧为人民服务的宗旨和以人为本的创作方向。我们应该尽力创作观众喜欢的作品，把它们送到基层，还给人民。

“崇德”应该集中在以下几个方面。演员经常得到更多的社会关注。一旦他们出名了，他们就会沉溺于荣耀之中，迷失自我，然后在艺术上失去进取精神，这是令人遗憾的。克服这种损失的唯一方法是戒骄戒躁，排除干扰，投身舞台，投身艺术，不断倾听人们的声音，严格要求自己，提高自己的水平，保持积极向上的心态。

“崇德”仍然需要团结。歌剧创作的目的是传达真、善、美，抨击假、恶、丑。歌剧工作者必须首先自律，以世界级的方式行事。我们要发扬梨园互助的古老传统，团结一致，友好真诚，凝聚共识，团结力量，宽以待人，放眼长远，形成同辈相互尊重、真诚合作的健康氛围。

对戏曲工作者来说，“尊重道德”仍然需要通过“尊重艺术”来体现，积极的精神应该转化为优秀的创作成果。

“尚义”必须首先磨练。扎实熟练的技能是传递作品思想内容的前提。我们应该磨砺我们的进取精神，磨砺我们的内在技能，彻底理解规则，提炼我们的专业技能，努力成为行业的支柱。

下一步应该合并“尚义”。优秀作品往往与思想内容和艺术品质相结合。只有当他们在内容和形式上生动活泼时，他们才能赢得观众的喜爱并继续受欢迎。在创作过程中，我们应该更好地整合作品的内容和形式。在思考主题时，我们不仅要注重社会意义和教育功能，弘扬主旋律，传播积极的能量，还要保证形式感人至深，令人愉悦，为广大人民群众所接受和喜爱。

“尚义”最终需要创新。面对时代带来的严峻挑战，歌剧工作者必须保持足够的清醒和紧迫感。只有弯腰倾听，认真学习，挖掘传统，开拓创新，不断适应和满足当代观众的欣赏需求，始终站在时代审美潮流的前沿，我们才能无畏而持久。

放眼时代，中华民族正处于伟大复兴的关键时期。歌剧工作者能够流入激流，发挥他们的作用并创造价值，这是令人欣慰和幸运的。让我们发扬优良传统，尊重道德和艺术，履行我们的职责，无愧于时代，让党和国家放心，让人民满意！